2022森山市集10月底台南美術館登場!3日限定,集結130組國內外品牌

2022森山市集10月底台南美術館登場!3日限定,集結130組國內外品牌

2022森山市集於10月28日至10月30日在台南美術館二館登場,本次不僅集結超過百組的國內外品牌,也與多位台灣藝術家合作,融合南美館地景,打造出大型裝置藝術,讓森山市集化身為戶外美術館,同時還有蘇打綠團長阿福以音樂為森山策展,讓大家在逛市集時,一次擁有多重驚喜。

2022森山市集台南美術館登場

第4屆的森山市集以台南歷史淵厚的交陪文化為凝聚核心,就像台南廟宇作醮時的互邀對話,為多向度連結的意涵,從國際、宇宙、個人3個維度,濃縮出代表當代精神生活必須的7大議題「藝術、身心靈療癒、宇宙科幻、書籍小誌、音樂、料理美食、環境永續」,廣邀130組國內外品牌,透過品牌間彼此的交陪合作,重新組合創發出1+1>2的新形態藝術聚落,與民眾面對面對話。此外,本次森山特別打造了一座直播山屋,將邀請生活在台南的蔥仔蛋&阿雞GLOJ直播3天精彩活動,線上採訪品牌主理人們,濃縮一整座山的創意精華,讓民眾on air共襄盛舉。

森山
2022森山市集於10月28日至10月30日在台南美術館登場。

2022森山市集7大亮點一次看

亮點1 – 東京插畫家Kei Mogari操刀主視覺

本屆森山市集主視覺由日本插畫家茂苅恵(Kei Mogari)設計,其擅長奇幻多變的造型角色,充滿美式幽默的歡樂,又可愛搞怪。此次為森山市集創造了一座創意噴發的森山慶典,以繽紛鮮豔色彩堆疊,混搭隱藏在各處的角色和表演活動,從不同時空穿越到美術館,滿滿畫面希望能傳遞「源源不絕的創意及點子大噴發」的興奮感受,期待大家能在主視覺和活動現場不同角落發現驚喜。

2022森山主視覺(東京插畫家Kei Mogari)
2022森山市集主視覺

此外,主視覺同時是今年發行的森山市集zine《山。小誌》封面,主視覺海報則使用回收紙張材質,以及更友善環境的印刷流程與蔬菜油墨印刷。現場也有以主視覺設計的限定周邊,比如與「物外YSTUDIO」合作的限定鋼筆、春池玻璃杯、極限量預購「又又美」底片即可拍,並規畫了一場齊聚500位攝影師的登山攝影比賽,角逐記錄這場慶典的精彩一瞬,所有畫面都將成為未來森山攝影展的作品。

主視覺周邊 又又美X森山市集限定即可拍及攝影比賽2
主視覺周邊 又又美X森山市集限定即可拍及攝影比賽 (1)

✸亮點2 – 蘇打綠團長阿福以音樂為森山策展

蘇打綠團長阿福表示疫情3年來,我們只透過視覺、用手指觸碰螢幕來認識這個世界和整個宇宙。疫情過後,包括近期趨勢、元宇宙等線上的進展,都讓人感覺充滿漂浮、不確定性。於是決定在森山中打造一間放大感官的宇宙蟲洞,從森山穿越到宇宙中漂浮,與旅日數位創作者兼DJ的吳道勳合作,以特殊燈光裝置,隱喻宇宙意象,超脫日常生活感受,讓民眾將體感頻率調節到432Hz,跟著大自然一起脈動。

蘇打綠阿福與吳道勳合作設計宇宙蟲洞燈光裝置 示意圖
蘇打綠阿福與吳道勳合作設計宇宙蟲洞燈光裝置 示意圖

蘇打綠團長阿福的品牌「PARA coffee」更首次南下,以經典PARA氣泡飲,調和森山暗室專屬限定飲品<宇宙共振>,在宇宙蟲洞中發光。阿福同時也以音樂策展角度切入,為森山各區域設計不同主題曲,例如森山草原以放鬆、舒坦為主題;森山丘陵為熱情、奔放、嘉年華之意;森山之谷將以新世紀音樂、療癒心靈的音樂為主,例如法國電子合成器大師Jean-Jacques Perrey、ean-Michel Jarre & Richie Hawtin、充滿迷幻感的音樂奇才、宇宙最協調頻率432Hz音樂等。

PARA森山現調系列
PARA森山現調系列

 

亮點3 – 打造戶外美術館及視覺藝術饗宴

本次森山將盤點美術館戶外所有藝術作品,與多位台灣藝術家合作,融合美術館地景,設計大型裝置藝術和藝術活動,就像韓國的安養藝術公園一般,走進森山彷彿參觀了一座戶外美術館,每一腳步都是藝術和美感的涵養。此次特別邀請「龍崎光節空山祭」策展人辛綺,以「森山X空山X風之連結」為主題,設計主視覺舞台結構及光蟲裝置,以彩色透光、透風的創作,聯合森山,展現人們各自生活,有「市」聚集,聯繫一起,呼應Kei Mogari的主視覺是種自由、多彩的連結。

小檔空山祭策展人辛綺手繪設計視覺舞台示意圖「森山x空山祭x風之連結」(1)
空山祭策展人辛綺手繪設計視覺舞台示意圖「森山x空山祭x風之連結」

日落後的森山市集持續展演,美術館白牆上將夜間投影倫敦藝術大學中央聖馬丁MA Character Animation動畫家胡融昕的短篇動畫作品「Distance」,搭配戶外管樂現場映演,為疫情下的人們傳遞力量。也邀請台南建築三年展一課難求的親子結構課程,讓建築師帶著大人和小孩共同製作山結構藝術作品。小亨利木工則以永續再生為議題,以台南白河的漂流木與台灣原生種肖楠木設計大型木構裝置,此裝置內部也將乘載不同品牌的藝術創作,象徵環境永續及涵容。

小檔空山祭策展人辛綺手繪設計視覺舞台示意圖「森山x空山祭x風之連結」

空山祭策展人辛綺手繪設計視覺舞台示意圖「森山x空山祭x風之連結」

亮點4 – 串連金澤春ららら市設置日本工藝與設計專區

本屆也持續與金澤策展人岩本步弓小姐合作,規劃金澤春ららら市區域,召集14組金澤市在地工藝品牌,像是漆器職人すはらゆう子以具流行感的金彩創作漆器;創立於1625年,金澤歷史最悠久的酒蔵老店「福光屋」,帶來最實用的酒用環保袋及野餐袋;鑄金職人田聡美以和果子落雁老模具製作玻璃香座;石川まゆみ帶來「和紙之鄉」稱號的金澤市二俣町製作手抄紙;ハグミトンワークス特別以日本特產原料製作點心,期待與台灣民眾分享。

金澤職人作品 綜合
金澤職人作品

亮點5 – 森山之巔俯瞰美術館最美市景的高空心靈酒吧

在森山之巔將有「四四拍唱片行」「謝謝身體」,打造夏威夷Tiki風情期間限定高空心靈酒吧,並相邀台南創意茹素品牌「王女士好,特別推出心靈酒吧素食下酒菜,同時還有「Oho米糕」助陣、「Aesop shoes」登頂花園助陣 ;四四拍主理人DJ H@ward以電子音樂串聯一系列的酒食、派對、工作坊,歡迎大家循音樂入山,登頂洗滌心靈。

森山之巔心靈酒吧
森山之巔心靈酒吧

亮點6 – 全糖卻不膩的五感餐會體驗

森山餐會每一年都是森山裡的重頭戲,也是一場美學和料理的擂台。今年餐會由5個在地超人氣品牌「啢啢餐桌 Liang Liang Table」 、「Sommwhere 那個那裡」、「蔛菟」、「Florāotu 凹凸植制所」共同打造『台南蜜境下午茶』,空間以台南的光譜為設計理念,用不同的橘黃堆砌這片土地的顏色,詮釋台南城市的獨有的甘味,被台南人稱為「最愉悅的料理」;啢啢餐桌甜點主廚Sherry則以精美盤飾甜點,搭配SOMMWHERE及蔛菟套餐Paring,同時也邀請香氛品牌「Wellina」調配山林精油香氣做為空間氣味的intro,讓大家完全沉浸在一場從嗅覺、味覺、視覺到空間的五感愉悅體驗。

森山之頂 8意藝術實驗室 「神秘的-山結構藝術」親子活動
森山之頂 藝術實驗室 「神秘的-山結構藝術」親子活動

亮點7 – 八大美學聚落:工藝體驗、zine、治裝、醫療、生活居家、美食、綠色環境永續,以及穿越時空,從過去到未來的小時光區

為了讓民眾親自體驗藝術創作的過程和價值,全場擁有超過20組藝術工作坊及藝術表演與民眾互動。而本次森山內也有多組品牌將組合創發出不一樣的美學聚落:比如「草木」、「美吉花藝」、「Beaucoup布咕」、「MERCIKTN木溪」及「祥元中醫」組隊成『上森山谷』,詮釋極致的山林生活美學及翻轉台南口味的限定養身餐點;「咖哩鬥陣」和私廚「小川石沒有廚房」聯合出品東南亞(不純)小吃部沙嗲南洋咖哩飯;「盧米曬字」與專業臨床心理師合作心理詩籤,為疫情下的身心困擾抽籤解惑。

草木、美吉花藝、Beaucoup布咕、MERCIKTN木溪及祥元中醫組隊成『上森山谷』
草木、美吉花藝、Beaucoup布咕、MERCIKTN木溪及祥元中醫組隊成『上森山谷』

「Let’s go動物醫院毛孩聊天室」、「Mu Ling Illustration」和「李嘟」的心靈牌卡,打造人們與寵物的身心診療區;由結合法國時尚和西班牙工藝的「米諾津」及奧運選手指定化妝師「KTY Style形象美學」領軍的治裝區;以「本冊圖書館」、「ericoco」、「noiinoii」、加拿大來的「The Banana Fish」等小誌插畫品牌組合一場森山戶外圖書館;「拾藤」、「南德 難得Selten」、「Showtime-0riginal」等品牌,將以藤製家具、德國餐盤及歐洲老件選物,現場DECO居家生活美學。

工藝工作坊 木質線木雕盤
工藝工作坊 木質線木雕盤

此次還有特別與U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館成立藝術跨域展區成為森山緃走的一個全新景點;森山植物園除了以物種多樣性為出發理念,也強調藝術表現的多樣性,邀請「龜背芋與她們的產地」、「椮南植物販売所」、「Huan’s」、「atelier capture」等多間植物系品牌,以不同創作媒材呈現植物的各種樣貌;環境保護議題則邀請新創品牌「HerbGens」,及「家務室」推出環保友善的質感生活選物;還有以「Vespa」、「小時光麵館」為首,與「鳥飛古物」等古物品牌合作,詮釋穿越復古到未來的小時光區。

森山植物園的 3NAN_PLANTS5塊根植物
森山植物園的 3NAN_PLANTS5塊根植物

料理美食區更邀請了主廚江振誠蒞臨現場、吳寶春烘焙學院與崑山科技大學組隊,為森山特製台南口味料理;「ISM」帶來日本天皇指定達克瓦茲;森山限定劇場版的「黑橋牌」、把農場美味帶來「迷客夏」端出森山限定飲品餐點。今年還有「室町鰻丼三吃」開發森山限定金箔鰻粒玉子散壽司,更有3分鐘就完售上百顆千層蛋糕的「甘沐手作千層」,將再次駐紮森山。

餐飲  嘉義甜點店 餘yu
餐飲  嘉義甜點店 餘yu

2022 森山市集

日期|10/28、29、30(五、六、日)

時間|10/28  16:00-20:00;10/29-30  14:00-20:00

地點|臺南市美術館二館 永福路與友愛街廣場

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資料提供|森山市集

文字整理|Adela Cheng

※飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※  

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步道與山林探索的再發現!0km 山物所「山友會」講座重點盤整,從生態到藝術的跨界視角

步道與山林探索的再發現!0km 山物所「山友會」講座重點盤整,從生態到藝術的跨界視角

由勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」,座落於台北市保存最完整的日式町屋群,在一方巷弄內重現山林景觀樣貌。每一季度於山物所現場,亦舉辦「山友會」講座,特邀跨界專業人士開講,透過知識科普或個人經驗分享,與關注台灣山林議題的聽眾們進行深度交流!

舉辦於「0km 山物所」的第3屆山友會會員講座,於去年10月登場,以「巡山之徑:步道與山林探索的再發現之旅」為題,邀請7位來自不同專業領域的講者,他們都熱愛台灣山林與百年步道,從公民運動、推廣教育、故事分享、藝術創作等不同視角,傳達對於這座島嶼自然的熱愛,與追求世代傳承、永續守護的美好心意。 以下盤整7位講者的演講重點,帶大家一同走進森林,認識與重新發現人與自然的關係:

0km 山物所一景。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)
0km 山物所一景。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)

(1)重新思考「砍伐森林」

「斯創教育工作群」執行長李芝瑩展示資料:台灣每年需要約600萬立方公尺木材,但自給率不到1%,幾乎完全依賴進口。這導致3大問題:進口木材常來自非法砍伐,對原產地生態造成破壞;運輸木材的碳排放對環境不利;全球政經不穩可能帶來木材供應風險。為解決這些問題,林業署自2017年起推動「國產材」計畫,希望到2028年將木材自給率提升至5%,並透過科學管理實現永續森林經營。

勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」,也保留許多植物生態。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)
勤美集團與林業署攜手打造的「0km 山物所」,也保留許多植物生態。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)

李芝瑩表示,社會大眾對砍伐森林的直觀反應常是負面的。但森林其實是一種可再生資源,只要經過合理經營,就可持續利用。台灣目前合法的砍伐區域以低海拔人工林為主,而非天然林。更重要的是,在當前世界追求減碳的趨勢下,木材比水泥與鋼筋更符合節能減碳需求,將可在台灣推動淨零轉型過程中扮演關鍵角色。

(2)山林的文學啟發

「大凡整合規劃設計」景觀規劃師兼步道設計師李嘉智,在演講中分享他的親身經歷。他回憶起個人第一次雪山之旅,獨自面對挑戰與未知,在風雨欲來的高山中學會了敬畏與順應,也體悟生命中的無常與堅韌。那段旅程像是一場靈魂的洗禮,啟發他對山林的熱愛與思考。

有趣的是,他提及了自己從閱讀中得到的啟發,例如川端康成的《山之聲》曾提到:「每片森林中都有屬於我們自己的樹。」每次進入山林,他都試圖尋找那棵樹,也尋找與自然共鳴的自我。村上春樹更在《挪威的森林》裡寫道:「每個人都有一片屬於自己的森林,即使我們從未踏足其中,它依然存在。」山林就像人類心靈的棲息地,也是文化與自然交融的場所。

(3)步行是一種低門檻的公民行動

由「千里步道協會」執行長周聖心帶領的步道運動,從2006年開始,經過近20年的推動,成功將步道運動打造為一場大型的公民行動。協會鼓勵一般大眾從徒步旅行開始,藉由步行更深入認識這塊土地,讓自己從「消費者」轉變為「守護者」的角色。

 周聖心表示,「步行」其實就是一種低門檻的公民行動。以20243月協會舉辦的「海岸山脈浪遊縱谷」活動為例,帶領參與者從台東池上走到花蓮,途經田埂、山脈與部落,聆聽阿美族、客家人與漢人的故事,感受土地的多元文化。協會亦於2012年開設「步道學」課程,結合自然科學與工程技術,推廣步道修復與環境調查。目前已舉辦29期課程,並提倡聘用在地工班修繕步道,創造就業機會,同時傳承工匠技藝,保護步道文化。

(4)台灣特有的「有人的山林」

現任「山盟公益協會」監事,同時也是攝影師的雪羊,分享了10年來登山旅程中的心得與成長。雪羊強調,與歐美荒野不同,台灣的山林不僅是自然景觀,更是一座與土地、文化對話的平台,富含人文歷史。他多次在原住民朋友的指引下,探訪深山部落,例如沿著馬遠部落的遷徙路徑走訪其老家 Takibakha(布農族語)。在一次又一次的探訪中,他深入了解山林作為生活靈魂的意義,並認識到尊重與共鳴的重要性。

從台灣群峰繼續向海外冒險,雪羊也在攀登中亞列寧峰等國際挑戰中,重新審視自己登山的初衷。他認為,登山並非追求英雄式成就,而是成為一位忠實的講述者,將山林的故事與感動傳遞給更多人。而登山也不僅是一場體能的挑戰,更是心靈探索與文化交融的旅程。台灣擁有獨特的「有人的山林」,這是一份值得珍視與守護的財富。

(5)如何透過策展傳達在地文化?

「孩在 Hi! Kidult」近年透過工藝創作的方式策展,藉以傳達在地文化的獨特魅力。總策劃林心恬首先分享2024年於自來水博物館園區舉辦的展覽「獵島計畫」(Hunter Island),巨型版畫作品「考古化石-岩層說」,將紙漿與雕刻結合,以層層堆疊的手法,重現不同年代的考古地層;以馬祖海域奇景「藍眼淚」為靈感發想的作品「藍眼淚-時間的軌跡」,運用複合媒材結合傳統編織技法,加上燈光特效,將原本黑夜海上的藍色奇景,開展於空間上方,觀眾經過時頭頂彷彿空中銀河,奇幻重現馬祖海域特色。

她也介紹如何透過策展重現地方文化,例如與文化部合作的「芝味祭」,運用當代藝術與數位科技,深入挖掘三芝地方的文化特色。三芝因為地理環境相對隔絕,至今仍留存傳統生活方式,流傳數代的大道公信仰,透過當地數個庄頭輪流祭祀,讓信仰與生活結合。策展團隊於是擷取大道公形象,作為導覽三芝當地各景點的代表,並與LINE結合,運用數位科技與社群推廣,讓外地參觀者能更深入感受地方文化的豐富內涵。

(6)用藝術探索山林多樣性

「木直牛勿 plant practice」品牌主理人暨植物藝術家 Hsin ,擅長以壓克力和水彩為創作媒材,台灣自然風景為靈感來源。2022年起開啟了「近山計畫」創作主題,以「海拔」為分界,針對低、中、高海拔地區,系統性探索台灣山林風貌,藉由畫作來記錄台灣山林的多樣性景觀。

「近山計畫」著眼於台灣山脈的整體性,Hsin透過五感捕捉各海拔區域的不同特質:低海拔靠近平地,蘊含日常生活的親切景象;中海拔有著霧氣繚繞與迷人的森林層次;高海拔則呈現群峰遼闊與湖泊純淨的景致。這些不同特質都被 Hsin 巧妙融入作品,例如她描繪了高山中的山屋或低海拔與都市的緊密連結,在在展現人與山之間不同的距離。

(7)淡蘭古道的爬山「生活感」

平日任職於中研院分生所、從事動物研究的吳雲天,同時也是登山愛好者。在這次演講中,他分享了淡蘭古道的獨特魅力。淡蘭古道的歷史可追溯至1897年日本接管台灣後繪製的地圖。當時的古道是連接台北城、大稻埕、艋舺與基隆的重要交通路徑,經過如今的南港、小巨蛋等地區,最終通往瑞芳、草嶺等地。

這條總長約200公里的古道分為北、中、南三路,串聯茶葉運輸、礦產開採與居民生活等文化痕跡。吳雲天強調,淡蘭古道的獨特之處在於,其同時具備深厚的歷史意義與自然生態價值。例如,日治時期的博物學家曾在此地發現多種台灣特有種植物,如石碇佛甲草,甚至還能見到穿山甲等珍稀動物,部分區域更設有生態保護區。若想要更深入了解淡蘭古道,吳雲天推薦使用「台灣百年歷史地圖網站」作為探索工具,透過地圖的透明化功能,能對比古今地貌的變遷。他呼籲人們親自踏上古道,用雙腳感受它的魅力,挖掘更多自然與人文的故事。

吳雲天於0km 山物所演講。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)
吳雲天於0km 山物所演講。(圖片提供:勤美璞真文化藝術基金會)

資料、圖片提供|勤美璞真文化藝術基金會提供
文字整理|張以潔

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤花飾等共同回憶,讓花朵走入你我日常

創立五年,台北「朵常花藝」工作室在今(2024)年夏天搬遷至大安區的幽靜巷弄中,並悄悄在空間中策劃以「台式生活記憶」為靈感的花藝概念展覽《Momentary》,邀請大家走入開放式展間,也讓花朵走入每個人的日常生活中。

花店裡的策展

「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合。延續這樣的核心理念,朵常團隊思考生命旅程中曾出現花朵的時刻,並將這些日常片段集合起來,轉化為花店空間中的藝術裝置。這些花朵可能乘載了當時快樂的情緒、記憶,或是代表著人生中的亮點,通通被收藏在這座「生活切片的保管所」。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
「朵常花藝」工作室搬遷至大安區的幽靜巷弄中(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
「朵常」的命名代表著品牌概念——將花朵與日常融合(圖片提供:朵常花藝)

以台灣人的共同生活回憶為題

走進工作室的第一座裝置,靈感來自朵常花藝舊址拆遷時的畫面。當時,各個工作桌椅、家具全部集中在卡車車斗上,錯落的置放和堆疊,彷彿將這幾年的時光濃縮於這個小小的面積中,在團隊心中留下了深刻的印象,於是試著重現這個畫面,在相似面積的桌板上堆疊了家具與裝潢材料,並安排花朵穿插在縫隙中,萌芽重生。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
團隊重現品牌舊址拆遷時的畫面,成為展覽的第一座裝置(圖片提供:朵常花藝)

一旁以金莎包裝紙折成的花束,源自小時候情人節會收到的巧克力,象徵著生命中最初感受到愛情的一瞬間,點綴在由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置,彷彿花朵之間的閃耀鑽石,匯集了人生不同階段的愛情。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
由玫瑰構成的七夕鵲橋裝置(圖片提供:朵常花藝)

路上販售玉蘭花的長輩,大概是台灣人最熟悉的買花場景了。空間中最顯目的裝置,以物流籃架堆疊起車潮中的經典印象,團隊使用小販常用的串花手法,將玉蘭花與相似的晚香玉、百合融合,讓香氣與畫面縈繞於展覽之間。隨著時間的推移,沒有保水的花朵會逐漸乾燥,並散發出更濃郁的香氣,如同這些在街頭販賣玉蘭花的小販們,展現出堅毅的精神。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
以物流籃架堆疊起車潮中玉蘭花小販的經典印象(圖片提供:朵常花藝)

傳統桌菜不可或缺的擺盤裝飾——石斛蘭以及荷蘭芹,是台灣人對於花朵的共同記憶。團隊將這兩個歷久彌新的元素結合,並將辦桌的感官經驗帶入,融合製作成流線型的捧花作品;另一個屬於台式生活的元素,則是插在桌邊慶生花藝的傳統數字蠟燭,在每年的重要日子裡,讓喜悅和祝福瀰漫在餐桌上。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
傳統桌菜的擺盤裝飾、充滿童年記憶的生日蠟燭,都成為展覽的一部分(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
花朵與蠟燭堆疊起喜悅與祝福,瀰漫在餐桌上(圖片提供:朵常花藝)

喜愛野外探險的朵常團隊,也特別策劃了以大自然為題的展間。無論是登山或是漫步海濱,回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子,它們在感受潮濕的海風、登頂的開闊感後,附著在衣擺上一起離開。展間重現了這樣的場景,想像去山上採集了不同的野花野草,恣意的隨風搖動,在生活中以各種不經意的方式與我們互動。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
論是登山或是漫步海濱,回家時總會不經意的帶上小小的植物細屑或是種子(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
以大自然為題的展間(圖片提供:朵常花藝)

手作「便當花盒」帶得走的體驗

除了花藝策展,朵常團隊也邀請觀眾成為參與者,親手製作一盒專屬的「便當花盒」,如同本次展覽所傳遞的概念,讓花藝成為大家的日常體驗,常伴生活左右。另外,品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾,趣味引用生鮮卡扣意象,讓買花就像每日的超市採買一樣,能夠輕鬆地進入生活之中。

花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
「便當花盒」手作體驗(圖片提供:朵常花藝)
花店裡的台味策展:台北「朵常花藝」重現玉蘭花販、喜宴擺盤等共同回憶,讓花朵走入你我日常
品牌也特別訂製全新的花束包裝裝飾,趣味引用生鮮卡扣意象(圖片提供:朵常花藝)

【 朵常花藝HIDE DAILY 】

地址|台北市大安區建國南路二段69巷28號1樓
電話|02-27082829
官網|www.hidedaily.com

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