如何翻修一座全齡友善的老屋？圓境設計總監 劉易鑫從需求解析設計要點

至 2025 年，高齡化社會的目標由現今的「在地老化（在長久居住的地方安老）」變為「在宅老化（Aging at Home，在自宅也能舒適地養老）」，將全齡友善的居住空間重要性提升至社會層級。帶給人們安全、安定、安心感受的空間，或許才是成就居家養老的關鍵。而居住多年的房屋如何透過改造設計，注入符合全家人需求的機能，成為全齡友善的住宅，考驗著設計師的智慧。

全齡友善的居住環境要點

家是承載著多年的生活故事以及互動痕跡，讓屋子裡的人倍感凝聚與溫暖。然而時光的推移，家庭有著新成員的加入，或許從嬰孩兒童到高齡年長者全齡涵蓋，生活型態也將有所轉換，更凸顯了住宅環境與時俱進的必要性。有著超過 30 年空間設計經驗的圓境設計室內裝修設計總監劉易鑫表示，人在不同的年紀，身高、身體動作所需的空間尺寸就不一樣，不管心態服不服老，身體的需求絕對與年輕世代不同，因此重新打造一座適宜當代的「全齡健康宅」概念，一直是劉設計師所倡議。

設計總監劉易鑫

「長者與幼兒的天生特質就截然不同，長者的空間大小需求較高、大，幼兒的則較低矮，生活步調一慢一快，但共通的是，皆需要柔軟的材質、流暢的動線與安全的環境，因此首重『安全通用設計』。在家具、牆壁邊緣可使用圓角，選用抗菌與無化學味的塗料、軟硬適當的地板建材也很重要，隔音降噪設備也是老小共同生活時的必須。」多年來接觸各式家庭，熟稔各年齡層生活需求的設計師，以三代同堂作為家庭成員的想像，提出在空間中通用的特質。

高齡友善設備與功能的加入

相較快速的孩童學習與成長，步入高齡的長者更需要居家空間的改造與長期規劃，才有機會在家安心地活動、養老。高齡者身體動作如：轉身、起身所需的居家空間更大，「此時還需考量輪椅、看護照護的角色的加入。」因此輪椅、生活輔具的迴轉空間範圍拿捏就需特別注意，扶助設備的加裝與預留也須考慮。「進行老屋改造施工時，或許長輩還身心健康、行動自如，但預留裝設扶助設備的空間與前置作業可以優先納入需求，比如在臥室、浴室裡的牆壁中先裝設金屬片，能夠在未來用以固定扶手；又或者預想年長者起床不易的情況，預留電動床所需的插座位置；就連開關位置也需微調，因為高齡也會有自然的身體變化；廚房或櫥櫃的半自動、全自動設備也能預先導入。」劉設計師以生活情境比喻，細緻地由實際需求出發，一一點出高齡友善功能的具體作法。

浴廁修改為翻新首要定位

如何以功能適用的設備友善高齡者，從中也要透過溝通與訪談，根據長者的行為以進行人因工學設計，譬如了解長者的身高及身體能力，「廚房檯面的高低取決於主要使用者的身高；浴室地板除了講求止滑之外，馬桶有升降功能、降板式浴缸也能為長者帶來如廁與沐浴時的自主性。」設計師特別強調，在老屋改造中，浴廁的翻新是最為困難，但也最重要的一環，「首先一定要確定馬桶位置，因為馬桶的管線安排影響到地板的高低，若是規劃得早，才有機會在與衛浴相連的空間走道上減少對長者不便的階梯、門檻設計，更影響後續扶手位置、夜間照明、臥室動線上的安排。浴廁的無障礙性與自主便利性，大大影響著居住體驗。」

面對老宅的改造，其中需注意的細節可不少，需求因人而異，設計師仍須透過深入的訪談了解後，才有辦法為業主客製出最佳解法。劉設計師也特別強調，彼此真誠溝通，在任何面向都不勉強接受，坦然交流想法，才有辦法促成一座成功的老屋翻修改造，而這也是房屋裝修最為重要的元素。

【 衛浴改修票選活動 】

有感於台灣屋齡老化的現況，超過五成比例為逾 30 年屋齡的老屋，日本第一衛浴品牌台灣東陶 TOTO 與室裝全聯會(NAID)因而聯手舉辦「衛浴改修票選活動」，試圖傳遞老屋衛浴改修的重要性，並期望藉由精選改修案例，提供消費者更多衛浴改修的靈感。

進入活動網站

文字  | Diane Tang

攝影 | 啦嘟嘟工作室

圖片提供  | TOTO

台北信義商圈再揭一處打卡地標！作為法國設計工作室Crosby Studios首度操刀的台灣品牌店鋪空間作品，KlassiC.全新旗艦形象店有如裝置藝術般交融金屬、玻璃、鏡面等現代元素的前衛外型，無疑使其躍為街邊尤為搶眼的標誌性存在。

台灣流行眼鏡暨生活風格品牌KlassiC.，甫與國際知名團隊Crosby Studios攜手於信義威秀一樓門面闢設全新旗艦形象店；整體由其創辦人Harry Nuriev親自領軍發想的未來感店裝，巧妙將這坐落混合商業據點、卻自成一件藝術裝置的品牌店鋪，轉化為一座向城市開放的日常場域。以下帶你探索成立僅12年已然竄升為各大精品合作對象的Crosby Studios究竟什麼來頭，隨後讓我們實際走進KlassiC.輕置於台北新世代文化集散地的「透明膠囊」，看主持設計師Harry Nuriev如何持以「重塑」哲學，雕琢出擁有時髦別緻細節、又蘊含粗獷豪放氛圍的精巧空間。

>> 延伸閱讀：專訪M&O 2026年度設計師Harry Nuriev：在過度填滿的世界裡，重新感知與刪減的日常實踐

享譽時尚與設計圈，Crosby Studios先認識

► 曾為Balenciaga做「舊衣回收」家具，2025年剛在巴黎開自家畫廊

以巴黎和紐約雙城為基地、創意實踐暨文化策展平台為定位的法國設計工作室Crosby Studios，由俄羅斯設計師兼藝術家Harry Nuriev成立於2014年，長年經營範疇除空間設計外，甚涵蓋時尚、當代藝術及文化活動策劃等豐富型態，和Balenciaga、Gucci、Delvaux等精品大牌分別合作過家具（著名採品牌過季服飾填充而成的The Balenciaga Sofa如下）、展覽和零售店鋪設計案件；今年Nike與金卡戴珊自創品牌SKIMS在首爾聖水洞引發話題的聯名快閃空間「NikeSKIMS」也出自其手。

多元作品不僅曾於羅浮宮、達拉斯藝術博物館（Dallas Museum of Art）等重量級場館展出，2025年且再選址巴黎當地歷史建築8 Rue des Beaux-Arts開設自有畫廊，持續推進創意研究與社群連結項目。

使商品藏身空間，以藝術概念再創零售陳列新語言

這回為KlassiC.打造的全新旗艦形象店，既完美揉合巴黎、台北兩地各自擁有的設計脈絡和美學理想，亦對零售空間的觀看方式進行深度再詮釋作業，構建一處歡迎所有風格探索者隨意走進、拍攝與參與的日常場域，引人輕鬆窺見品牌對未來生活的趣味想像。

首先，通透空間用色選取自帶強烈現代氣息的冷冽白和銀灰，同時藉由大面落地窗直接向繁華街頭揭示品牌面貌，在商圈熱點形塑未來感一隅。店內接著以拱形輪廓為第二道美感宣言，並使大小不一的開孔不規則散落整片呈無死角圓弧狀的天花板和四周牆體；柔和而醒目的光線設計遂從孔洞表面自然淌出，在空間裡形成流動的光影層次——密布孔洞的牆體乍看僅是純粹的建築構造，近賞卻能進一步發現靜謐鑲嵌洞內、等著被發現的各色各式眼鏡。Harry Nuriev解釋其中巧思，「我希望第一個驚喜是，人們不會立刻意識到商品在哪裡。建築本身成為陳列，讓尋找眼鏡（風格）的過程，變成一種探索經驗。」

呼應「形塑自我」理念：走進沉浸式空間，選一副對自己的想像

秉承空間關鍵字「形狀」，Crosby Studios將圓孔、弧線、鏡面光影交織成一套可被感受的設計語彙，讓人、鏡、牆的相互映照成為某種藝術參與，從而貼合業主理念：人們走進眼鏡店，終究不只為挑選一副鏡框，更為拾起關於自我輪廓的想像。抱此態度，KlassiC.從過去、現在乃至未來，皆堅定陪伴每位風格探索者找尋屬於自己的觀看方式，大膽「Shape the Self」。

從巴黎藝廊到台北店鋪，開展跨文化創意共創

回溯此次合作緣起，實為雙方今年7月在Crosby Studios旗下藝廊舉辦的Crosby Studios x KlassiC.展覽。汲取靈感自街頭市集相對無章法、直覺式的眼鏡陳列架，全展核心作品聚焦一面覆蓋近千副鏡框的巨型裝置牆；當這些鏡框脫離其原有的「功能」語境，反由輪廓、色彩及其反光在牆面上交疊出別具邏輯的視覺節奏，藏於（看似隨機的）表面之下、僅僅屬於每個觀者與牆面之間的觀看方式便悄然成形。

這恰恰體現Crosby Studios向來奉行的「Transformism」哲學：經由設計賦予既有事物全新的存在方式，「靈感不是追流行追來的，而是從那些我們每天都在看、卻已經停止注意的事物裡生長出來。」憑藉對周遭日常的敏銳觀察，Harry Nuriev深深著迷前述命題，並以之與KlassiC.共鳴共振——KlassiC.從不視眼鏡為單純的商品、而是啟發日常風格與未來視野的載體，正如Crosby Studios從不局限在打造所謂「好看」的空間，甚通過設計挖掘重新定義日常的視角。KlassiC.信義旗艦店今躋身工作室遍布世界各地的作品之一，往後將廣邀大眾自由踏上體驗。

結合多元感官體驗，品牌旗下信義新地標誕生

全新店鋪已於2026年7月底正式迎客，供消費者在KlassiC.和Crosby Studios精心籌備的精巧空間中盡情探索，近距離感受建築設計、鏡面光影、流行眼鏡共匯一地的獨特格調，在日常裡促成一段段創意、風格與城市文化的相遇。

KlassiC.信義旗艦店

台北市信義區松壽路18號1F

• 營業時間：11:00-22:00

方正的粗獷主義建築上，疊上一棟古典宅邸，這彷彿奇幻小說中的超現實場景，是法國梅斯設計酒店「Maison Heler Metz」的現實真身。如此不按牌理出牌的建築造型，源自設計鬼才Philippe Starck的奇思妙想。

打破常規的設計鬼才Philippe Starck

被稱「鬼才」之人，總會有許多凡人難以想像的腦迴路。Philippe Starck就是如此，他的創作領域橫跨家具家飾、建築、交通工具，有時理性冷靜，有時狂放不羈，最為人驚艷之處是他將生物形態融入作品的巧思，如造型如外星人與蜘蛛合體的「Juicy Salif」榨汁機；以及他大膽顛覆陳規的選材邏輯，像是將路易十六時代古董椅以塑料重新演繹的「幽靈椅（Ghost Chair）」。

從奇幻故事延伸而來的超現實旅宿

Starck用精彩的作品集讓人們看見，天馬行空的想法也能落地。他為希爾頓格芮精選系列（Curio Collection by Hilton）旗下酒店Maison Heler Metz呈現的設計，也是如此——方正嚴謹、理性至極的粗獷主義建築上，屋頂邊緣蔓出綠植，圍繞著一棟彷彿從童話故事裡躍出的古典宅邸。

這般魔幻場景，源自Starck寫的一篇故事：時空背景設定在19世紀，宅邸的主人名叫Manfred Heler，他是名孤兒，從父母那繼承了這棟美麗房子。房子美歸美，但一個人待久了總會無聊，但一切在某個春日午後有了轉變——那天，Manfred賴在扶手椅上坐著白日夢，忽然間，地面開始劇烈震動，他驚恐地看向四周，才發現自己正逐漸「升空」！當震盪回歸平靜，Manfred發現自己和整棟房子，就這樣被那股不明力量拉到城市上空。

如此超現實的想法和設計，正符合希爾頓格芮精選系列的精神——打破連鎖飯店的千篇一律，聚焦具備獨特個性、在地文化和歷史故事的旅宿。

呼應梅斯城市個性

粗獷主義與古典大宅的碰撞，除了將Starck想像的故事具象化，同時也呼應了梅斯這座城市的特質。梅斯位於法國東北部的洛林（Lorraine）地區，靠近法國與德國、盧森堡的邊境，千年來在法、德兩強權間遊走，因而形塑出獨特的「雙重文化」性格。Maison Heler Metz外觀上下的強烈對比，正呼應了梅斯的雙面性。

奇幻與質樸的對比

聽完故事，讓我們往酒店裡探。Maison Heler Metz頂部的古典宅邸，外部覆上銀灰色、帶有類木紋的金屬外殼，室內擺上各種Starck設計的奇幻物件，像是水晶垂槌、雙頭斧、上下顛倒的搖椅……，構築他為故事主角Manfred構思的超現實之家。屋內設有酒店餐廳、酒吧，邀賓客來此以城市美景佐法式料理，同時探索Manfred的「空中大宅」。

宅邸下方9層樓的粗獷建築內，則是接待大廳和104間客房的所在地。有別於空中大宅的超現實風格，客房的設計顯得內斂許多，Starck捨棄多餘裝飾，讓主要材料彰顯本色，如裸露混凝土天花板的灰、牆面素雅的白，並搭配陶土地磚、木材及皮革家具，為空間引入帶有手作感及觸感的細節。