北美館《途中》將於戶外廣場展出!步入上下擺盪的「蹺蹺板」通道,找回因疫情而受限的體感經驗

北美館《途中》將於戶外廣場展出!步入上下擺盪的「蹺蹺板」通道,找回因疫情而受限的體感經驗

臺北市立美術館(北美館)策動的實驗性藝術計畫——X-site計畫,以美術館戶外廣場為基地徵選空間提案,首獎作品將進行為期約3個月的展出。2023年X-site計畫首獎由「途中」團隊的同名作品《途中》(Find your way out)拿下,將在廣場上建構一座高達8公尺的網格裝置,中央夾置可供穿越的「蹺蹺板」通道,配合觀者的行走行為、廊道內的聲響、高牆網格的視覺干擾,帶領人們在後疫情時代,找回人與人、人與實體世界之間的有機連結。

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2023年北美館「X-site計畫」首獎《途中》

X-site計畫:激發人們對空間「再想像」的藝術實驗

2014年,北美館發起X-site計畫並延續至今。九年來,入選作品橫跨多領域和學科,涵蓋建築構築、當代藝術、環境研究、觀眾參與⋯⋯等多元視角,透過為期約一季的慢閃式展出,進行一場探討臨時結構裝置、形塑廣場公共性精神的實驗計畫,同時鼓勵跨領域、多元的創作對話與參與,讓廣場成為一種靈感,激發人們對空間的再想像。

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2022年北美館「X-site計畫」首獎《藍屋》

所謂空間的再想像,從近年的首獎作品看起,或許更能深入了解其義:2020年《膜》利用67片偏光片形構一座環形裝置,搭載觀者所配戴的偏光片眼鏡,成就一場遊走於邊界曖昧、真實與幻境交疊的超感體驗;2022年《藍屋》則以一座橫跨廣場上兩段階梯的全木構建築呈現,其斜面屋架、曲面地板全都披上幽謐的「藍屋藍」色彩,而屋簷間的縫隙、斜屋頂上的幾何開孔,則為建築物帶來穿透性,當觀眾漫遊其中,彷彿能感覺到真實、虛構的邊界被霧化至消弭。

北美館2020第七屆X-Site 《膜》4
2020年北美館「X-site計畫」首獎《膜》

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2021年北美館「X-site計畫」首獎《藍屋》

「跨域」成為2023 X-site計畫的評選重點

來到2023年,本屆徵件著重於「跨域」形式的創作計畫,期盼以空間/環境實驗性的臨時建築提案,呈現結構工法、媒介運用、美學表現的突破與實踐。而本次獲獎團隊「途中」由聲音藝術家王仲堃、法國藝術團體hellobastworkshop、空間設計劉佳豪、裝置設計郭仲輔所組成,具備動力藝術、聲音或燈光裝置設計經驗,呼應當代藝術與建築、技術交融的創作型態。

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2023年北美館「X-site計畫」首獎《途中》日間示意圖

2023 X-site計畫首獎《途中》:創造人與人之間的有機連結

《途中》預計於今年5月中展出,作品看似超現實的外觀,其實蘊含深化人際連結的想望。創作團隊認為,在疫情時代下,雖促進虛擬世界的發展,卻也因而減少真實感官的感受,以及人與人之間的有機連結。因此,《途中》的每個細節的創作發想,其實都藏著呼應大疫肆虐時或後疫情時代下,人們所表現出的想法、行為以及面對疫情態度的轉變。

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2023年北美館「X-site計畫」首獎《途中》夜間示意圖

8公尺高牆 X 裝載鋼珠的蹺蹺板通道

團隊預計在北美館的戶外廣場,立起兩道8公尺的高牆,並夾縫出寬約1公尺、可供穿越的走道。中間的構造為一大型「蹺蹺板」通道,配合頭尾兩側的阻尼器減緩震動,觀眾腳下的地板會隨著重心轉移,以±4°的傾角平緩地落下或抬升;更有趣的是,蹺蹺板的地板內裝載5000顆鋼珠,將隨觀者的腳步、裝置的傾斜而流瀉出聲浪。

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《途中》中央的翹翹板通道

撥動繩索的觸感 X 摩爾紋的視覺擾動

步入《途中》,除了體感與聽覺的刺激,其他感官也將有所享受。通道兩側的壁面呼應觸覺,其以繩索密接構成,觀者行走時,可感受指尖撥動繩索的觸感;視覺刺激則反映在8公尺高牆與陽光的互動上——隨著蹺蹺板的擺盪、陽光照射角度的變化,亦或觀者挪移身軀時改變了觀看視角,那包覆高牆的雙層網格將出現「摩爾紋」的條紋干擾現象,其有趣之處在於,儘管牆面看似動態,實則紋風不動,為觀者帶來視覺上的動感和閃爍。

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2023年北美館「X-site計畫」首獎《途中》日間示意圖

喚起因疫情而遭受限的體感經驗

《途中》彰顯了創作者企圖回歸視覺、聽覺、觸覺等當下的跨域身體感知,以藉此改變觀眾與場域的關係,團隊透過本作在環境尺度上的巨大量體、顏色與材質,以及如何行走、人的重量如何改變地表狀態、與聲響變化等動態性的行為介入,重新喚起因疫情而遭受框限的「體感」經驗。

關於《途中》如何呼應疫情之下人的心境轉換,評審團也提出精準的比喻:「作品打破原本在空曠的廣場中,人身體的距離無法被界定的狀態。透過創造兩座高牆與相挾而成的通道,呈現對疫情中的未知、不確定性的態度與回應:每個不確定性取決於人們所邁出步伐的連鎖效應,就如同蹺蹺板的作動;唯一的通道,則說明直面疫情的不二態度,能從困境中找到出口。」

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2023年北美館「X-site計畫」首獎《途中》日間示意圖

2023 X-site計畫《途中》

預定展出日期|2023年5月20日(六)~ 2023年7月30日(日)

展出地點|臺北市立美術館戶外廣場

首獎團隊簡介|途中

「途中」團隊由聲音藝術家王仲堃、法國藝術團體hellobastworkshop、空間設計劉佳豪以及裝置設計郭仲輔所組成,團員皆在各自的領域中活躍著,在創作途中因X-site而相聚。成員各自帶來對於建築、空間裝置的理解和想像,激盪出跨域的火花,只為了呈現給民眾最難忘的體驗。

資料、圖片|途中團隊、臺北市立美術館

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出發!一起在梅雨季逐日

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DAMONXART《陽顏 SUN HUE

展期|2025415日-515  

地點|敦南之森 Taipei Lumitree

地址|臺北市大安區敦化南路二段 19   

時間|每日 08:00 – 21:00(整點播放,每15分鐘輪播一次)

開箱2025大阪世博「null²」超人氣主題館!走進落合陽一打造的科技鏡屋,遇見未來的自己

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己

如果遇見未來的自己,你想跟他說些什麼?是分享現在,或好奇丟出對未來世界的提問?再進一步思考——你會認為「他」就是「自己」嗎?

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(攝影:蔡耀徵)
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靈感源自佛家心經,挑戰人類至上觀點

null²視覺璀璨、所用技術走在科技前沿,但回看落合陽一的創作靈感,竟意外地「祥和」並充滿哲思——源自佛教經典《般若波羅蜜多心經》的名句:「色即是空,空即是色」。近十年來,落合陽一致力建構「數位自然(Digital Nature)」,透過創作消融「有形與無形」、「有機與人工」、「自我與他者」之間的界線,試圖重新定義自然,挑戰當今人類至上的世界觀,並逐步靠近他對藝術的終極追求——科技與生態匯聚成一個「會呼吸的系統」的瞬間,而null²正是其中一項實踐。

【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
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【2025大阪世博】開箱落合陽一超人氣主題館「null²」!走進科技鏡屋,遇見未來的自己
(攝影:蔡耀徵)

視覺衝擊之後,一起反思科技時代的苦痛

null²也延伸了「數位自然中的在地藝術」的理念,落合陽一強調它並不是單純的數位聲光裝置,而是一件「大規模的社會雕塑」,也是一座「有機變化的活建築」,其鏡面不只映照出周圍環境,也揭示了社會中潛藏的不安、夢想與傷痕。在此,落合陽一點出人們在科技時代所承受的痛苦——環境崩壞、社會分裂、身份迷失,都是人類共同面臨的困境。我們該何去何從?他拋出一個極端卻引人省思的觀點:人類該學會退後,讓世界自行刻畫自己的倒影。

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未來社會將是如何?界線消弭的「新自然」

面對2025大阪世博的命題——「設計一個充滿生命光輝的未來社會」,null²試圖突破世界博覽會反映國族榮耀、彰顯企業實力、重視集體性的傳統,傳達新時代開篇的宣言:「個體的聲音,正在重塑我們的社會。」

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(攝影:蔡耀徵)

藉由將藝術、科技與社會願景合而為一,null²建構對未來社會的想像——社會本身成為一種具備自我意識的人工生命(就像null²鏡中的數位分身們那樣),在那裡人類學會與萬物共存,且數位與物理的界線融為一體,造就新的「自然」。為到達彼方,人類或許該退居一旁、而非總是將自己置於中心,用更謙卑的姿態存在於萬物生命交織的世界中。

2025大阪世博「null²

展期|2025年4月13日~10月13日