佐藤卓能替任何商品設計包裝，舉凡口香糖、牛奶、威士忌，甚至是設計本身都可以。圖像也許是他作品實踐的基礎，但他的設計思維絕非如此膚淺。佐藤卓充滿好奇心，他用心理治療師的分析、外科醫生的精準，以及具感染力的熱情來完成每個客戶的委託、企業識別的設計、藝廊的展覽或兒童台的節目。他作品中的巧妙，適切地說明他用自己對設計的熱忱，影響他人的能力。

佐藤卓說，設計其實無所不在，只是我們眼睛有沒有張大看到而已。佐藤卓的爸爸是平面設計師，叔叔們則是模型引擎的製造商，這樣的背景讓佐藤卓(生於1955年)從很小的時候就開始培養敏銳的眼光。但眞正讓他意識到設計的，是他青少年時期所喜愛的搖滾樂唱片封套。封套上的意象不只是迷人的，而是用視覺效果表現了音樂本身。接著佐藤卓進入東京藝術大學(Tokyo National University of Fine Arts and Music)就讀，在那裡一邊學習設計理論基礎，一邊在他的樂團「明尼蘇達脂肪」(Minnesota Fats)裡敲奏打擊樂器。雖然佐藤卓曾考慮過從事音樂工作，但最後是進入廣告龍頭「電通株式會社」 (Dentsu Inc.)任職。

佐藤卓在電通的第一個客戶是「武將威士忌」(Nikka Whiskey)。 他從自發性地研究威士忌的歷史與作法開始，最後幫商品做了徹頭徹尾的大改造。他在包裝上的第一個突破是，幫威士忌設計了一款可重複使用的瓶子，再加上軟木塞和紙盒。獨一無二的瓶身造型、優雅的呈現方式及響應環保的概念，讓武將威士忌的高層讚嘆不已。因此當佐藤離開電通，自己開立工作室時，武將威士忌也成為他第一個客戶。

佐藤卓幫武將威士忌做設計企劃的經驗，除了讓他初試啼聲外，同時也為「設計的解剖」(Design Anatomy)投下基石，「設計的解剖」是佐藤卓為消費性商品所做的案例研究。他曾寫道：「這個剖析最深層的目的是讓我們學習如何看到東西的本質」。透過訪談、造訪工廠、歷史研究，還有剖解物體本身，佐藤卓所收集到的知識，深深影響他的設計，他認為只有眞正了解商品的內在，才能做出有效的外觀設計。所以佐藤卓所設計的包裝，不用吸睛的圖像或時髦的流行語，而是真切地用心和消費者溝通。

佐藤卓幫著名的「明治牛奶」設計新紙盒，就是最眞切的案例。在調查過牛奶和紙盒之後，佐藤卓保留品牌獨特的藍白基調，雖然他不能改變紙盒的材質，但他改變了紙盒的外表：以黑色日文字體直書品名，襯以實物大小的一杯牛奶圖樣，圖案模糊到要等消費者把紙盒拿到手上才能看見。關於這個紙盒再設計的詳細步驟過程與所做過的研究，曾陳列於東京「21_21美術館」的「設計的解剖」特展中。

身為「21_21美術館」的總監，佐藤卓監管了許多特展，其中包括「水」(Water)和由他設計的熱門兒童節目改編的「啊!設計」(Design Ah!)。這個每週一次的節目把日常用品拆解開來分析研究，為了迎合年輕觀眾的口味，配上節奏輕快的背景音樂。不需要文字，只要透過螢幕上的圖像就能靈巧地傳達佐藤卓定義下的設計。

圖片來源｜TSDO

本篇文章選自La Vie出版《日本當代設計》

ChatGPT母公司OpenAI近期進行識別系統重塑，由設計團隊與AI工具共創，在視覺中引入人本思考，將舊有Logo拆解重組、訂製品牌專屬字體「OpenAI Sans」，還推出動態元素與全新網格系統。這套全新識別系統已同步應用於ChatGPT的瀏覽器與App介面。

OpenAI首度建立完整識別系統

相信大家對ChatGPT都十分熟悉，其開發商OpenAI成立於2015年，於2022年首次推出ChatGPT，近期又發布新模型o3-mini與「Deep Research」深度研究功能。縱使市值數十億美元，OpenAI卻從來沒有一個完整的識別系統，其視覺風格十分混亂，從Logo、字體到用色皆沒有統一標準。

2025年初，OpenAI終於進行品牌重塑，攜手柏林字體設計公司ABC Dinamo及荷蘭動態設計團隊Studio Dumbar，打造充滿人性化美學的視覺元素與相關規範。

人工智慧品牌的人性化展現

有趣的是，作為一個領先全球的人工智慧團隊，OpenAI的品牌重塑卻以「有機與人性化」為核心目標。雖然設計過程應用了DALL·E、ChatGPT和Sora等人工智慧工具，然而專屬於人類的直覺思考，仍是這次品牌重塑的關鍵角色——像是除了大量使用自然主義的色調，OpenAI還委託攝影師拍攝風景與靜物照，打造更具創新性與親和力的視覺。

團隊表示，人類的影像管理能力在創作過程中仍然至關重要：「我們試圖不對人工智慧的創作制定太多規則，將人工智慧視作工具和合作夥伴是一件很有趣的事情。」

OpenAI品牌重塑亮點有哪些？

#01 Logo線條比例更簡扼

被稱為「花朵」（Blossom）的Logo，由三個相互交織的三角形組成，外觀如同一朵綻放的花。過去，Logo的設計並不完全對稱、線條粗細也不一；經過升級改版後，團隊以圓弧線傳遞人本思維的溫暖與流動性，直角細節則象徵技術所需的結構與精密度，Logo線條變得更精緻、比例也更精準。

新版Logo不僅代表著品牌的成長與演進，也強調了4大核心價值「簡化、留白、不完美和生動」（simplification, space, imperfection and liveliness）。

#02 品牌字體OpenAI Sans

OpenAI Sans由OpenAI團隊與ABC Dinamo合作開發，從一個簡單的黑色圓圈出發，將幾何圓形引入字母與標點符號中，讓設計更圓潤，也更平易近人。為了在精準的幾何排列中展現人性化特質，OpenAI Sans故意保留許多「不完美」的細節。以字母「O」為例，雖然外圈是完美的正圓形線條，但內部比例卻不是。

至於品牌文字商標「OpenAI」，則是由六個相互連接的圓圈組成架構，其象徵著「生命的種子」，未來也將會更廣泛的應用於各處。

#03 與使用者互動的動態元件「Emotive Point」

本次品牌重塑中，OpenAI攜手Studio Dumbar打造了全新的動態視覺元素「Emotive Point」，它是一個充滿動能、如水晶球一般的藍色抽象圖形，並根據輸入的程式碼變換不同面貌。團隊表示，「Emotive Point」的設計靈感來自水彩繪畫，卻又故意呈現好似沒有性格、沒有情感的外觀，作為人工智慧與使用者互動的介面物件。

「Emotive Point」將以不同形式應用於OpenAI的產品中，包含ChatGPT「聲音」的視覺表現，並隨著使用者輸入的回應，呈現不一樣的律動。

#04 全新藍灰配色與網格系統

最後，OpenAI也推出全新配色與網格系統，作為未來品牌出版品的設計指南。配色上以灰色與藍色為主調，令人聯想到廣闊的天空與地平線，代表著深遠的視野與科技成長；而網格系統則融入新配色、新Logo、新字體OpenAI Sans等規範，提升設計排版的視覺效果。

宮﨑駿經典作品《風之谷》將於3月6日首登全台大銀幕，台灣限定海報特邀設計師方序中率領的究方社團隊、插畫家董十行聯手呈現，結合刀模設計、呈玻璃質感的獨特印刷，營造古昆蟲圖鑑般的視覺風格；片名標準字也藏有巧思，仔細看「谷」字便能看見王蟲的樣貌，彩蛋滿滿。

《風之谷》用奇想包裹環境與人類關係的省思

《風之谷》名列「影史百大動畫」，更是「吉卜力三巨頭」宮﨑駿、高畑勳、鈴木敏夫、日本配樂大師久石讓夢幻聯動的合作起點。以往吉卜力經典作品如《神隱少女》、《魔法公主》、《霍爾的移動城堡》等在台重映時，皆由方序中操刀台灣限定海報，這次為《風之谷》設計，他也分享對劇情及角色象徵意義的細膩觀察：

「巨神兵代表對未來的追求與科技濫用，王蟲與腐海象徵自然界的力量與無窮生命，人們自私的行爲正在破壞這樣的平衡狀態，但娜烏西卡對自然和生命的深刻理解，展現出非凡的勇氣與智慧，以及在面對戰爭和環境破壞時所展現的堅定態度，讓人類有了希望與前進的力量。」

素描筆觸、破損邊緣等細節呈現「古昆蟲圖鑑」

從《風之谷》敘事中對環境與人類關係的省思、及各角色象徵意涵出發，方序中與董十行一同梳理呈現海報的觀點與可能性，更深入研究《風之谷》漫畫原作的細節，最後決定以「古代昆蟲圖鑑」的表現風格呈現海報。作為主體的王蟲，透過素描線條描繪出古代書籍的視覺風格，其比例、姿態、質地都經長時間琢磨，兩人更特別向設計師張志祺借來巨型王蟲模型，以賦予王蟲最接近原作的狀態。

此外，王蟲的眼睛做了局部亮面處理，表現出象徵和平的藍色玻璃質感；一旁則是娜烏西卡帶著狐松鼠迪多，像風一樣自由翱翔天際；海報的破損邊緣特別採刀模設計，象徵時間的無情流逝，每一細節無不呼應《風之谷》劇情所乘載的訊息。

王蟲形象融入標準字

片名標準字設計也藏有小彩蛋，方序中以日版字體為原型，加入更多圓角表現古代機械的結構感，更將王蟲的正面藏入「谷」字上方，增添趣味性。這款台灣限定海報無論視覺或概念，都展現了對《風之谷》的致敬與獨特詮釋。

如何獲得《風之谷》台灣限定版海報？

全球僅限量6萬張，只送不賣，每張海報皆印有專屬流水編號，以防盜版。凡於《風之谷》上映首周（3月6日～3月13日）至全台戲院購買2張電影票，就有機會獲得「限量版王蟲圖鑑」海報1張，數量有限，錯過不再。若有興趣收藏，不妨持續鎖定官方消息。

資料來源｜甲上娛樂、方序中Facebook