兩年一度的總統文化獎邁入第12屆，將於明（9）日舉行徵件記者會，活動主辦文化總會於今（8）日曝光2023年主視覺，是以光線與萬花筒為發想，交織出多款不同顏色、形狀的數位紋飾，傳達本屆主題「土地之愛 光耀前路」。文總秘書長李厚慶說，該主視覺以台灣土地元素創作，是「台灣人專屬」視覺，期許世世代代台灣人對這片土地的愛，及我們所孕育出的台灣文化，「照亮咱前行的路」。

日目視覺藝術操刀2023總統文化獎主視覺

秘書長李厚慶表示，第12屆總統文化獎主視覺由日目視覺藝術團隊設計，該團隊曾獲休士頓影展錄影藝術類金獎、臺北設計獎、金點設計獎等多個獎項。這次以萬花筒為概念，設計出主視覺及多款變形元素，除鼓勵更多不同領域耕耘者投件，也希望更多人看見，台灣不同族群共榮、百花齊放的多元文化面貌。

展現多元的台灣文化

日目視覺總監黃顯勛說，「文化累積可比擬為台灣地質層的累積，一層一層累積出台灣人的文化」，因此團隊以台灣土地、文化、海洋的風土脈絡出發，解構大理石、花崗岩、燈朱、珊瑚粉、磚紅、山青、石灰等地質色彩，用日目擅長的數位手法，發展出「台灣人專屬」的數位紋飾，象徵文化人在台灣這塊土地上，碰撞、激盪而成長出的文化，百花齊放的「台文盛貌」。

以光線與萬花筒為發想

黃顯勛表示，當初看到本屆總統文化獎主題「土地之愛 光耀前路」時，團隊直覺聯想到萬花筒的概念：循光探照，碰撞出不同的漂亮姿態。文化人在創作時，也是與人、與土地不斷交織碰撞，就像萬花筒一樣，因而團隊聚焦出這款「萬花筒主視覺」，期待文化人循光碰撞出精彩之作，並透過總統文化獎也成為別人的光，就如泰戈爾 (Tagore) 所言：「把自己活成一道光，因為你不知道，誰會藉著你的光，走出黑暗」。

黃顯勛也說，很榮幸團隊可以為總統文化獎這個文化盛典製作主視覺，尤其團隊也作為文化創作界的一份子，過去執行許多展演視覺，深感文化創作與土地密不可分，期許視覺可以呈現總統文化獎欲傳達涵義，吸引更多人投件。李厚慶也說，盼該獎項能持續發現、鼓舞在各個領域努力、奉獻、深耕台灣，成就文化志業的典範。

資料提供｜文化總會

曾經矗立於舊金山Twitter（現名X）總部大樓外的經典藍鳥Logo，近期以35,000美元被拍賣售出。這隻充滿代表性的藍鳥有一個親切的名字「Larry」，命名自紀念波士頓塞爾提克隊的籃球傳奇Larry Bird。作為Twitter長達16年的品牌吉祥物，它見證了社群媒體的黃金時代，直到2022年伊隆·馬斯克（Elon Musk）收購並重整該公司。

它是社群媒體發展史的印記

負責本次交易的拍賣行RR Auction表示，這個招牌不僅僅是一件大樓裝飾品，更是名留社群媒體歷史的經典：「Twitter的Logo象徵著世界的快速變遷。擁有它，就像擁有了一段改變國際溝通方式的時代印記。」

自伊隆·馬斯克將Twitter重新命名為「X」，並大規模改革該平台後，其無論是在品牌價值或市場評價上，都陷入一片慘淡。沒有了深植大眾心中的藍鳥Logo與品牌名稱，令品牌價值嚴重受挫，其負面影響也逐漸顯露。

千中選一、15個圓形組成的藍鳥

其實，經常性更換Logo是科技公司的常態，Twitter則是少數的例外。沿用了十多年的這隻藍鳥，究竟蘊含什麼樣的設計巧思，能緊緊扣合品牌形象，與全球社群媒體的使用者產生共鳴？

名為「Larry」的藍鳥，由藝術家兼設計師Martin Grasser繪製，當時他才從藝術學校畢業不久，因緣際會進入一家新創設計公司West工作，入職第一項任務便是為Twitter設計Logo。為了找到最合適的鳥類，Martin Grasser花了許多時間觀看鳥類飛行影片，從冠藍鴉、麻雀到老鷹，最後選定以蜂鳥作為設計雛形。

專案進行期間，Martin Grasser沉迷於鳥類研究，諸如鳥類的翅膀比例、頭部與喙的曲線等細節都幾經琢磨，甚至在工作時播放亞馬遜雨林的鳥鳴聲作為背景音樂。不僅如此，為尋求完美的造型，Martin Grasser共繪製了上千隻不同姿態的鳥，才選出最終版本。

大眾所看見的成果，是一個線條比例勻稱的俐落設計，由15個大小不同的正圓形組成。在《Fast Company》的專訪中，Martin Grasser表示：「在Logo設計中，如此小的圖像需要重複性的形狀與結構，才不會顯得太雜亂，且更容易被人眼識別。」除了美學考量，這些圓形也代表著視覺的中立性，讓嚴肅新聞或娛樂影音、歡樂或悲傷的內容都能在Twitter上傳遞。此外，該標誌還承載著更深層的意義，象徵Twitter創辦時的核心理念——讓資訊民主化、讓每個人都擁有發聲的機會。

如今，這隻經典藍鳥早已隨品牌改革成為歷史，卻仍在使用者心中留存鮮明的印象。

^{資料來源｜Martin Grasser、Fast Company}

以吸油面紙聞名的京都「よーじや」（Yojiya）品牌，將更換使用60年的品牌識別。另外，原本Logo中的女性形象，將化身為新角色「よじこ」，未來將運用於官方社群平台，也同步推出周邊商品。

「よーじや」的前身「國枝商店」創立於1904年（明治37年），販售舞台化妝用品與楊枝，而「よーじや」這個名稱，正源自於創業初期的主力商品——楊枝（Youji，即現代的牙刷）。1965年，手鏡中映照著京美人的Logo誕生，吸油面紙及其他商品的包裝上也可見該圖案，深受日本國內外顧客喜愛。（註：京美人指的是具有京都特有優雅和氣質的女性，通常穿著傳統和服，給人端莊高雅的感覺）

從伴手禮店到大家都熟悉的店

然而，這個京都的代表性品牌，不希望其僅是觀光客熟悉的品牌，更期盼能重新融入當地社群，從「伴手禮店」的固有印象，轉變為京都居民「熟悉的店」。因此，よーじや以「讓所有人都喜愛的京都（みんなが喜ぶ京都にする）」為口號，透過這次的品牌重塑，以更貼近在地的形象出發。

將標誌性圖案轉化為簡約設計

在這個全新的品牌識別，よーじや將長年來深受大家喜愛、手鏡中映照著女性的形象，轉化為簡約輪廓的設計，搭配以柔和線條呈現的よーじや、KYOTO字樣，展現了兼具經典與現代感的風格。不過，原本的Logo也將繼續用在以吸油面紙為主的產品、紙袋和店鋪招牌等處，以作為よーじや品牌的象徵，並沒有完全消失。

插畫家坂崎千春打造品牌角色

去（2024）年，よーじや在品牌創立120年之際，將手鏡中映照的女性正式命名為「よじこ」，而為讓よじこ更加親近大家，此次品牌更邀請了創作「Suica企鵝」等作品的插畫家坂崎千春，將這個經典的よじこ角色化。設計上，坂崎千春在保留原有印象的同時，也賦予其新魅力，因此，她留下よじこ標誌性的細長眼睛與旁分瀏海，並調整了五官輪廓，同時讓她身著簡單的洋裝。

同步推出よじこ周邊商品

在坂崎千春的創作之下，よじこ不再只是靜靜待在手鏡裡，而是偶爾會走出來四處遊覽，探索更多京都美好的官方角色，並將帶來更多溫暖與活力，與大家一同打造「讓所有人都喜愛的京都」。未來，よじこ也將廣泛運用於宣傳品、官方社群平台，成為品牌的新代表。目前，品牌也推出了よじこ的周邊商品，可於よーじや店鋪與官網購得。

資料來源｜株式会社よーじや