還記得上次做夢是什麼時候嗎?那個於汲汲營營工作的我們,彷彿早已忘了還未被社會規範所蹂躪成型的「本我」。由河床劇團×FOCA福爾摩沙馬戲團攜手合作的最新超現實作品《夢與陰影》,將可容納千人的大劇院打造成一齣夢的平台,欲使觀眾分明腳踏實地地看著戲,卻有飄忽騰空的夢境之感。渴望藉由劇院空間與演員的身體節奏,試圖換回現實社會每位觀眾的「自我」,不再睜開雙眼,卻只能得到現實世界,而是邀請觀眾成為戲的一部分,作為清醒的造夢者。
河床劇團美籍導演郭文泰(Craig Quintero)表示:「重點不是創作者表現了什麼特殊的夢境,而是觀眾能夠在觀看的同時,連結起兒時的景象、或者曾經有過的欲望,藉由場上的氛圍滲透進我們的身體與腦袋。」
由觀眾自行創造觀戲境遇,享受虛實無界地多重宇宙
導演郭文泰期待觀眾在看戲的過程中,能跌入自己創造的境遇進而與戲劇產生連結,希望在離開劇場以後,觀眾能感受到我們存在的這個現實世界。此外,導演更進一步說明:「那可能是你抬頭看到天空的顏色?可能是你以為僅僅踩踏著的地面觸感……。」、「那些翻轉過後的世界,將使我們從不同的角度看見自己的生命樣貌。」
來自美國當代劇場大師—羅伯・威爾森(Robert Wilson)在早期的作品曾分享,有個觀眾看完該演出,對導演盛讚道:
「我印象最深刻的畫面,是大象爬上了梯子」、「你是怎麼讓大象站到舞台上去的?」羅伯・威爾森聞之回覆:「謝謝你的讚美,但是這件事情並沒有發生在那個舞台上。」這一切彷彿進入夢境地多重宇宙一般,讓觀眾在看戲的過程中跌入了自己創造的境遇,進而與戲劇產生了連結。
不只是馬戲團!超現實藝術結合表演技藝,碰撞現實世界的畫面
河床劇團過往善以緩慢、平靜的節奏,呈現出讓人過目不忘的畫面,如今與FOCA福爾摩沙馬戲團聯手打造新作《夢與陰影》,結合馬戲團表演展現高度技藝與能量!
兩個劇團看似處於天秤地兩端,實則都是追求意想不到、欲求打破現實的創作者。同為《夢與陰影》的副導演李宗軒表示:「文泰的意象劇場很重視畫面,而馬戲團總是要做出別人超乎常理的高難度表演,才會給予別人驚喜感。」副導演更進一步提到,一個好的馬戲演員,身體素質只是最基本的需求,最困難的反而是有沒有辦法把腦袋打開?在進行馬戲團表演的每一個動作瞬間,諸如在倒立、後空翻等動作,演員們必須要去思考:「後空翻結束後還能做什麼?」、「起跳的瞬間有沒有創生什麼不同的火花?」
郭文泰導演將馬戲演員強悍的身體狀態,視為一種他過往從未感受過的藝術媒材;來自FOCA的副導演李宗軒則藉由導演所創生之《夢與陰影》的創作內容,與自身的舞蹈背景貼合馬戲團技藝。兩位不同領域的劇場導演,首度一起嘗試在大劇院中,將第四面牆給打破,創造一個彼此從沒想過的世界、卻能夠呼應彼此的現實。
演出時間:2023/4/7 (五)~2023/4/9 (日)
主辦單位:國家表演藝術中心國家兩廳院
圖文提供/國家表演藝術中心國家兩廳院