2023漁光島藝術節將於3月24日～4月16日登場！邁入第四屆的展會首度以「雙策展」模式進行，透過共14件藝術作品，結合音樂、舞蹈、電影等藝術形式，以及漁光市集、草木森花之市等跨域活動，演繹「藝術在一座小島」與「重繪地海之島」雙主題；即將於4月2日配合藝術家李育昇《鯤島神舟》作品登場的「島上遶境」更是一大亮點，阿爆（阿仍仍）、DJ林強、小事製作⋯⋯等亦將接力上演十餘場表演，邀請人們在春日裡前來探索島上的藝術與生活。

藝術在一座小島｜以藝術品為序，帶看漁光島由自然擘劃的藝術

藝術不從無到有，而是令「有」被看見。本次策展主軸以「藝術在一座小島」為題，以藝術品為序，引領人們看見整座島嶼由大自然策畫、由大自然創作的藝術。藝術家與島嶼相遇、感知環境，再以取之於自然、形之於自然的藝術作品，呈現出漁光島的自然環境特性：防風林裡青澀、沉穩的植物氣味；拂過細碎沙灘、有韻有律的綿密浪花；以天空為畫布、六十分鐘就有六十種變化的晚霞。

 8件藝術作品亮點整理 

01. 《每個人的漁光島》億載國小漁光分校 X 瑞復益智中心 X 都市藝術工作室

從市區走入漁光島，漁光大橋上30面旗幟組成的作品《每個人的漁光島》，可說是漁光島藝術節創造的新傳統，由億載國小漁光分校、瑞復益智中心與都市藝術工作室共同創作。旗幟設計上，取主視覺的顏色做漸層搭配，藉由旗幟隨風飄動的視覺重疊，遠看構成彩色帶狀視覺，象徵著島上海岸線風貌；襯底的繽紛色彩，由小朋友透過彩繪畫出屬於自己心目中的漁光島。

02. 《覓境》吳瑪悧 X 吳宗憲

下橋轉進木麻黃樹林，由國家文藝獎獲獎藝術家吳瑪悧攜手景觀建築師吳宗憲，以可形成永續生態系統的濱海花卉植栽，在樹林與海洋之間構築一條綠色隧道般的《覓境》，向光而行，步履踏過島嶼的演變，迎接浪濤與蒼穹，感受人與自然的連結，也傳達每個人都能在漁光島上找到自己的秘密花園的意念。

03. 《Aru第一次來漁光島》孟耿如

走出《覓境》，轉頭便可望見兼具藝人與藝術家雙重身份的孟耿如所創作的《Aru第一次來漁光島》，以立體的平面造型，呈現出她初次踏上漁光島，感受到的那個既繽紛又奇異、帶著迷幻詭譎魔力色彩的夢幻島。

04. 《藝術在一座小島》南藝大建築藝術研究所「場域·結構·行動」組－B群

不只是藝術裝置，更作為展演活動的主舞台使用。南藝大B群小分隊作品《藝術在一座小島》在貨櫃結構上開了窗把海與光都收納進來，是結合島嶼色彩、暖陽、波光與風速的有機裝置，展現了專屬於漁光島的浪漫。

05. 《挪用記憶的永恆》陳浚豪

西班牙畫家達利《記憶的堅持》畫中的「軟時鐘」不僅以超現實思維打破物件的既有形式，更令人好奇藝術家是想藉此表現人對時間急迫的焦慮？又或潛意識中理解自己終將面臨一死、逃不過時間流逝的感嘆？裝置藝術家陳浚豪以3D立體的方式重組原為2D的達利畫作，將軟時鐘「挪」到漁光島海灘上，讓自然與人為得以相互介入，延伸出對時間的更多想像。

06. 《透明夢》葉海地

漁光島的存在對藝術家來說就仿似一個夢，而夢裡的時間觀是依照每棵木麻黃、來自遠處的浪花互相呼應而堆疊出來。以原木、瓷陶土、金屬等複合媒材打造的的大型裝置《透明夢》，坐落於沙灘與海潮的邊界上，在一天不同的時序中隨著周遭環境產生變動，樹梢聲、陶片敲聲、日落、月昇⋯⋯等天象與聲響不停流動，身在其中的觀者們彷彿也幻化成這個舞台上的獨特演出者。

07. 《一刻》謝佑承

一座沿著海岸樹林的植被景觀形成的長條裝置，每座鏡面依據面向海平面的不同角度，對準了夕陽落下的40個一分鐘。觀者可以沿著作品繞行，輪看每一鏡面映照出的不同天際區間，在時間軸上觀察日落的變化。

08. 《漁光賦格》陳泓易

長於社會學與文化史研究的藝術家陳泓易與創作演出團隊，收錄數百年來漁光島所聆聽的聲音，串接起荷蘭人與西班牙人聽過的十七世紀歐洲音樂、明朝人聽的南管散曲、澄澈穿透時空的臺灣原住民古調，以琴音吟唱島嶼之史、島嶼之序。

重繪地海之島｜科學與詩學並陳，探索漁光島的真名與未來可能

人們抵達漁光島這座地海之嶼，會因為繪測技術的不同，而有不同規模尺度與脈動頻譜的想像方式。「重繪地海之島」主題以當代地景與裝置藝術召喚想像，用巨觀的地理繞行和微觀的元素詩學來探看這座島嶼，為地、水、火、風等元素賦予形式與物質，把這些曾經與現有的地海之名雜揉在一起，找出人造與自然之間、人文與科學之間的萬物平衡。

 6件藝術作品亮點整理 

01. 《島之夢》吳書原

在過去，島曾與安平相擁，後來被港口割離的漁光島，雖孤獨卻獨留了精采。在百萬年前，台灣這座島嶼，被板塊擠壓浮出水面，又被宇宙冰封沉寂；歷經折磨後，島得到了獨特的環境，在山脈的縫隙之間，島上的花草樹木逃過了冰河的摧殘，讓這座孤獨的島嶼，得以留下數萬種美麗植物，從過去不可知的風景中，繼續生長至今。藉由《島之夢》一作，景觀設計師吳書原用台灣濱海原生植物重新打造地海荒野，重新審視在地原生植物與人為功能性生態系（如保安林）之間的關係。

02. 《織一片浪》林介文

海邊最好看的就是浪，每一捲浪裡藍與白的比例從來不會一樣，周而復始的規律好像編織時那樣平穩安靜，於是藝術家想：「來織一片浪吧！」並將它留在沙灘上，用藍色的織紋襯托白沙，邀請旅者駐足在浪下休息放鬆。

03. 《未來比例尺-2100》張永達

一叢聚集如金字塔陣列般的消坡塊，蔓延隱沒在漁光島防風林與沙灘交界處，曾經是用來維繫地海界線的人造物件，如今在這個區塊形成了特殊的異質景觀，逐漸失去其功能與自身尺度。

因此，科技藝術家張永達特地將黑色鏡面玻璃裝置置於這個交界，它分別照映著地與海的景觀；並在裝置表面上依照實際比例的高度，刻上了IPCC對於全球海平面上升高度預測的時間表和數據，藉此觀測海洋的潮汐變位。當我們看著裝置所映照的地海景物時，同時也在觀照此時、此地的漁光島之於未來的時空尺度。

04. 《縫縫》吳透

空間設計師吳透以木、石結構勾勒出大航海時代以來的島嶼動盪。荷蘭人以砌石築城，將台江縫合進去全球貿易的航路裡，島因此不是島；鄭氏王朝以木構築城，將台江縫合進去中國王權爭奪的歷史裡，島從此還是島。四百年來，前方這片海只有進退幾里，人的進退何止失據，斷開的是縫還是縫？

05. 《考驗》吳權倫

旅德當代藝術家吳權倫以灘岸上的頹圮之屋訴說機會與命運的考驗。在1928年默片《船長二世》（Steamboat Bill Jr.）中，巴斯特・基頓（Buster Keaton）驚險站在一座即將崩解的房屋之前，巧妙的是他所在之地正好是開窗位置，不偏不倚地避開倒下的立面；這經典畫面後來曾多次被致敬，如1997年電影《Deadpan》、The Chemical Brothers《The Test》歌曲MV等。

在本次現地製作中，吳權倫將電影中讓人穿過的窗口以光電板取代，並在傍晚點亮前方倒塌結構內的霓虹燈，霓虹字樣寫著《The Test》中描述幻覺與海浪的歌詞。有趣的是，光電板不見得每天能蓄存足夠電力，究竟迷幻的景觀預言能否被點亮？得取決於天時和運氣。作品蘊藏的寓意頗深——光電是台灣天候環境給予的運氣，希冀其點亮美好願景，但未來留下的是建設或是殘局仍是考驗。

06. 《鯤島神舟》李育昇

「鯤」是神話中的大魚，「鯓」是看似大魚背部隆起輪廓的浮島沙洲。臺灣的外觀如同躍出海面的海翁，臺灣的精神如同觸土生根的甘薯。鯤島就是灌注海洋生命後賦神的臺灣。神從海上登舟而來，定錨鯤島、落地生根，成為了臺灣神。鯤鯓眾神的神遊遷徙代表了微縮的鯤島漂浪史——島上的人與神最終會在共同的信念中定錨、為共同的價值守護蓋起家廟，讓鯤島的歷史如同眾神的香火一樣綿延。

360度感受漁光島的藝術與生活

 4/2重頭戲登場！藝術 X 音樂跨域演出 

今年漁光島藝術節更規劃有豐富的音樂、舞蹈、電影、市集等展演活動。其中最大亮點莫過於4月2日配合李育昇作品《鯤島神舟》的島上遶境，將由阿爆（阿仍仍）、入圍金曲獎最佳原住民專輯獎《Ｎ1》那屋瓦一號作品之歌手（Kivi／曾妮／真愛）及阿根廷爵士金音獎音樂人Musa明馬丁合力共演，在月牙灣帶來一場跨越族群語言的特別演唱。

 24天不間斷：音樂、電影、表演藝術、市集等精彩活動 

此外，風格融合電子與東方傳統元素的DJ林強帶來的音樂演出、《我心我行》露天電影放映、以台灣土地為創作主題的獨立樂團Cicada、鼓聲震撼人心的「高雄鼓道場」、總是在人群中跳舞的「小事製作」⋯⋯等十餘場表演，結合漁光市集與草木森花之市，24天的展期讓人360度充分享受藝術在漁光島。

自然有序，島嶼亦有精細而規律的序，人們循著藝術，踏入島嶼自成一格的敘時與敘事，跳脫以時、分、秒計算的時間軌跡，與萬物在同一時地裡，共存而共融。在為期24天的漁光島藝術節期間，請以天光景物為背景、潮起潮落為合聲，與島嶼的顏色與時刻、幻夢與踏實相見。

2023漁光島藝術節

展覽期間｜2023.03.24－04.16

展覽地點｜台南漁光島（台南市安平區漁光路128-2號）

░ 開幕活動 ░

■ 島嶼之序。序曲｜03.26 16:00

開幕嘉賓／ABAO阿爆（阿仍仍）

暖場嘉賓／種子舞團

地點／漁光島月牙灣 

░ 文創市集 ░

■ 漁光市集｜活動期間每週六日及連續假日

日期／03.24－03.26、04.01－04.05、04.08－04.09、04.15－04.16

時間／11:00－18:00

地點／慶和壇廣場

■ 草木森花之市｜活動期間每週六日及連續假日

日期／03.24－03.26、04.01－04.05、04.08－04.09、04.15－04.16

時間／12:00－18:00

地點／漁光路北側防風林

░ 表演活動 ░

■ 小事製作 《一日編舞家》｜04.01

地點／漁光島月牙灣

時間／16:00－17:00

■ 小事製作 《漁光島之聲》｜04.01

地點／漁光島月牙灣

時間／17:30－18:15

■ 李育昇《鯤島神舟》鯤鯓王船小遶境｜04.02

地點／漁光島月牙灣

時間／15:00－17:00

■ 島嶼之緒。思緒｜04.03

地點／漁光島月牙灣

15:45－16:30／鋼琴合作藝術研究所；16:30－17:00／葉穎；17:00－17:30／凹與山 

■ 島嶼之絮。絮語｜04.05

地點／漁光島月牙灣

15:45－16:30／鋼琴合作藝術研究所；16:30－17:00／無限融合樂團 

■ 島嶼之旭。旭日｜04.08

地點／漁光島月牙灣

17:00－18:00／林強；18:00－20:30／沙灘星空電影院 《我心我行》

■ 島嶼之續。接續｜04.16

地點／漁光島月牙灣

16:30－17:00／高雄鼓道場 ；17:00－17:30／Cicada  

資料、圖片｜都市藝術工作室

「新泰興被服廠」為一間30年前存在於台南沙卡里巴的成衣廠，如今帶著歲月裡的名字，與一本本聚集台灣故事的影像書籍，成為一間販售台灣攝影出版品的書店再次回到市場。主理人夫妻在開店前多次探訪韓國，希望能找到「開一間書店」的新方向，並透過獨立書店分享會、韓國主題書展的方式與大家一起找尋數位時代裡關於書本的浪漫。

中西區身為台南市最小的行政區，卻也是近幾年最熱鬧的觀光聖地之一，想探索府城歷史，赤崁樓、孔廟到林百貨等都是步行皆可到達的歲月見證，想感受府城人過往的生活浪漫，西市場、神農街、河樂廣場也都是可以穿越時空、窺探過往老派浪漫的好所在。但當你行走於國華街被人潮推擠前行，或是急著前往海安路上的某一間酒吧小酌時，卻也都默默錯過了一個已逐漸淡出府城記憶的老地方，那是一個老台南人永遠不會忘記的熱鬧場所，座落於海安路與中正路交叉口的悠悠之地——沙卡里巴。

透過書籍與市場在30年後再次邂逅

如今的沙卡里巴宛如活在歲月稍慢的時空裡，仍保持著不疾不徐的緩緩老態，這樣的老態曾是府城的一抹美麗光景，更被日本人冠上「盛り場」（Sakariba；熱鬧的地方）美名，是某世代台南人心中鬧區的代名詞。然而，走過歲月的沙卡里巴，擁有的熱鬧輝煌都已悄悄黯淡，少了過於擁擠的人潮，換來的卻是空間最真摯的樣貌，樸實無華卻真真切切地顯影出府城的老派情懷。而在這樣的沙卡里巴裡，就有一間書店沈溺於這樣的老派氛圍之中，在數位時代堅持著紙本觸感的浪漫，推廣紀錄著台灣過往點滴的攝影集，他們有一個符合歲月的老名稱「新泰興被服廠」，一間用攝影說著台灣故事的獨立書店。

「新泰興被服廠」有一個生產著手工制服的曾經，那是將近40年前的過往歲月，在一次次的市場大火和城市變遷下，一針一線的成衣也隨著時代在30年前走入了歷史。如今身為家族第三代的主理人王建勳，並沒有延續著爺爺的成衣事業，而是與太太兩人用書本、台灣茶以及攝影，在30年後的今日再次回到了熟悉又陌生的市場，開啟了家族與府城的再次邂逅。

在攝影裡看見不一樣的台灣

在這個數位時代開一間實體書店？多數客人尤其是長輩對他們的選擇往往感到驚訝，驚訝後大多表現出佩服，最後送上不同份量的擔憂。對於這樣的情緒表現，主理人建勳笑著表示非常能理解，也因此新泰興在書籍選擇上堅持著一定的特殊性，主要販售攝影相關的出版作品，特別是販售台灣的攝影出版品。

「不同於歐美、日本，台灣大多數的攝影集作品都是創作者獨立出版的，因此數量往往不多，推廣上也需更加費力。但對於攝影而言，書籍是一個傳播與分享的最好方式，每本書都像是創作者的個展，是影像故事的結晶，也是珍貴的台灣片段。所以我們希望有一個空間可以給創作者分享、交流自己的作品，讓更多人能夠透過一張張照片觀看不一樣的台灣風景。」也因此新泰興不單單只賣攝影書，亦會舉辦攝影相關活動，如攝影書共讀會、書籍製作課程等等，讓書店不只是販售的空間，更是推廣、交流與分享的據點。

關於圖像書籍裡的韓國樣貌

除了台灣攝影的推廣之外，韓國藝術影像書籍的引進與交流也是新泰興在攝影推廣上的一大項目。共同主理人婉馨過去曾是韓文教學者，兩人在開店前，就曾多次造訪韓國，考察不同的書店經營模式以及文化習慣。幾趟旅程下來也發覺在圖書訂價制的政策協助下，韓國獨立出版社與獨立書店多保有自己的風格，這些充滿特色的出版品與書店，表現出和影視內容截然不同的韓國樣貌。新泰興前陣子剛舉辦完韓國獨立書店分享會，近期也正在舉辦韓國藝術書展，希望能在成為台灣攝影作品聚集地的同時，也可以開啟交流互動的窗口，讓更多人認識不一樣的韓國文化面貌，並用攝影、書籍讓韓國看見台灣。

選擇去年2024聖誕節開幕的新泰興，期待書籍能成為忙碌日常中最溫暖的禮物，聽著市場內老店主的家常寒暄、偶爾遨遊過天際的飛機傳來震耳的響聲，這是專屬於市場裡的老派喧囂，來到這間位於沙卡里巴市場的小書店，用一本書搭配一杯茶享受一段慢下來的歲月吧！

新泰興被服廠
營業時間｜週一、二、四 1-7pm ，五、六、日 12-8pm，三公休
地址｜台南市中西區中正路271巷6-1號
Instagram｜xintaixing_1950
Facebook｜新泰興被服廠

韓國藝術書展 
KOREA ART BOOK EXHIBITION
時間｜2025.2.6-3.6
地點｜新泰興被服廠（台南市中西區中正路271巷6-1號）

來自日本的哈利波特周邊商品專賣店「Harry Potter - Mahou Dokoro」，在日本成功拓展後，決定首度於海外開設常設型店鋪，今年3月將進駐台北Mitsui Shopping Park LaLaport 南港 1F，詳細資訊將陸續公布。

日本哈利波特周邊商品專賣店

全球最具影響力的奇幻文學作品「哈利波特」，自1997年首部原著小說出版以來，至今仍深受無數粉絲喜愛。而「Harry Potter - Mahou Dokoro」（哈利波特–魔法之地）為官方授權的哈利波特周邊商品專賣店，2021年7月，其於日本以線上商店的形式開始營運，並於2022年6月在東京赤坂開設了第一間實體店「赤坂 Wizarding World Street店」。

販售以電影作品為靈感的商品

｢Harry Potter - Mahou Dokoro｣專為熱愛《哈利波特》與《怪獸與牠們的產地》系列的粉絲們打造，是一個充滿魅力的空間，這裡的每一件商品，讓粉絲們可以更靠近魔法一些，為日常生活增添色彩。店內販售以電影作品為靈感的商品，包括魔杖、長袍、首飾、盲盒系列等。歡迎人們來這裡尋找屬於自己的魔法小物，讓魔法融入生活。

台灣首間店鋪插旗南港

「Harry Potter - Mahou Dokoro」於日本陸續展店後，將這個魔法之地拓展至海外，首家常設店落腳台北，台灣首間店鋪也將延續日本店鋪設計風格，販售以作品為靈感打造的商品，滿足哈利波特粉絲對魔法小物的期待，將魔法元素融入生活，更近距離感受魔法世界的魅力。