人們將40歲的到來形容為四十而不惑，在積累一定的人生智慧與歷練之後，進入40＋是以更成熟、更有餘裕的心境，來迎接更豐盛的未來；作為大臺中地區山線最重要的文化地標—葫蘆墩文化中心，今年也正式邁入開館40周年！成立於1983年，以所在地豐原舊地名作為命名的葫蘆墩文化中心，如同葫蘆墩圳溪水滋養了大臺中地區的田畝作物，文化中心也不間斷地藉由藝術展覽、表演藝術、音樂會、戲劇、文學等多元的展演活動，帶給市民40年豐厚的藝文養分和生活靈感。

為了慶祝這個特殊的日子，文化中心將舉辦一系列豐富多彩的活動，以表達對過去四十年的感激，同時展望著未來的美好：文化中心前的廣場區伴大小觀眾度過無數歡樂的日子—假日時欣賞街頭藝人的精彩演出、冬季聖誕春節時璀璨燈海滿滿的節日氣氛；而其中深受人們喜愛的大榕樹，其大片綠蔭不僅提供民眾休憩納涼，更是鄰里之間聯繫感情的日常聚集地，此次也將大榕樹以榕樹寶寶的形象製作大型充氣吉祥物，象徵著榕樹的生命力與文化中心對於在地民眾的承諾，葫蘆墩文化中心主任郭恬氳感性說道，「希望透過館慶系列活動，讓大家有機會參與文化中心成長的豐碩果實，攜手走向下一個更精采的40年！」

在地出版珍品、人間國寶刺繡、美術家接力展接連登場

葫蘆墩文化中心建築內，每天都有無數的人們進出，成為了臺中市民重要的文化交流平台，同為重要文化夥伴的臺中市立圖書館葫蘆墩分館，原為臺中縣立文化中心圖書組，曾創全臺之先，蒐集、整理臺中民間文學，為在地文化留下完整且珍貴的紀錄，此次特展出40年來付梓佳作，包含《臺中縣大甲溪魚類誌》等多部金鼎獎得獎作品與絕版珍品，供大眾借閱賞讀。

自1989年開始於葫蘆墩文化中心開設刺繡傳習的無形文化資產保存者、「人間國寶」劉千韶，至今已培育出數以千計的刺繡藝家，也特別為40周年館慶策劃師生聯展，展現精美細膩的現代繡畫創作。臺中市美術家接力展邁入第35年，累積250名藝術家，中心特邀請國立臺灣師範大學美術系莊連東教授擔任策展人，規劃慶、讚、祝、禱四大主題，展出文化中心典藏暨美術家接力展作品，讓民眾在館慶熱鬧氛圍中感受到豐厚的藝術能量。

文化傳承不間斷，未來並肩乘光而行

曾作為臺中縣立文化中心，葫蘆墩文化中心持續規劃各種舞台展演，例如音樂會、戲劇、舞蹈等，讓民眾不僅可以欣賞到高水準的演出，更能夠深入了解臺灣本土文化的內涵，40年來與這些重要夥伴們一同累積了城市的文化底蘊和重要經驗：與九天民俗技藝團合作，協助將廟會陣頭表演藝術帶到國際舞台；而瓊瑢舞蹈團則多年來時常透過無償協助文化中心各項活動，提供山城豐富的表演饗宴。

優人神鼓也為40周年帶來大型展演《乘光而行》，在精準、密集且快速的鼓聲中，結合神聖舞蹈的肢體律動，既莊嚴、穩重、內斂，又充滿力量與速度，以動靜之間的覺知轉換，喚醒民眾追尋心中那道正向的光。如同文化中心的橘紅夕陽，充滿愛和溫暖的力量，期望在未來的道路上，葫蘆墩文化中心持續作為藝術文化的傳遞橋樑與眾人並肩同行。

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文/黃阡卉 圖片提供/臺中市政府文化局

桃園市立美術館將首次與新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）合作，推出「國際兒童藝術展」，以及臺灣首次以女性書藝研究為專題的「自由自在—臺灣當代女性書藝展」。

桃園市立美術館自2018年成立以來，隨著2021年10月橫山書法藝術館開幕、2024年4月3日桃園市兒童美術館開幕，以及12月1日連接兒美館與桃美館的「桃園市美術館新建人行連通空橋工程」開工動土典禮後，宣告大美術館時代的到來。而桃園市立美術館將於2025年推出4檔國際專題展及4檔以上深掘桃園地方紋理的館內策劃展。

桃源國際藝術獎揭幕

3月初，由「桃源國際藝術獎」揭幕，將由來自澳洲昆士蘭美術館與現代藝術館（Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art）、舊金山亞洲藝術博物館（Asian Art Museum）及本地策展人擔任評審委員，決選11位來自各國的藝術家，選出每年受國際矚目的首獎。

展出當代書藝家朱振南作品

橫山書法藝術館則展出「當下．朱振南書藝展」，將由當代書藝家朱振南精選其代表性書法作品60餘件，將呈現創作者在當代生活中新的藝術及審美感知，縱深的文化探尋，展現了傳統與當代的交融。

館群共同開啟藝術嶄新視野

4月，桃園市兒童美術館將展出由策展徵件獲選者「InTW舞影工作室」與參展團隊「思樂樂劇場」、「部落文化藝術團」、「陪你長大工作室」共同策劃的「故事從『不見的秋天』開始」展，以及由兒美館策劃展出的「桃源文化繪本走讀散策」，前者以大型劇場打造開放式孩童展演空間，後者則以桃園文化生活出發，將在地讀本透過展覽延伸為一場春日小旅行。

桃美館攜手新加坡國家美術館

暑假期間，桃園市兒童美術館將推出國際兒童藝術展，本次展覽為桃園市立美術館與新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）首度攜手合作，由該館學習與推廣副總監Annabelle TAN、學前教育助理總監Elaine CHAN、學習與推廣助理總監WANG Tingting三位教育策展人與本館機構策展人組成策展團隊，共同策劃國際兒童藝術展。

本展邀請臺灣與新加坡兩地藝術家以「自然」為主題，針對兒童及家庭觀眾全新發想創作兒童藝術作品，藉此邀請兒童重新認識探索生活周遭的自然世界，進而深化兒童對於自然永續、生態保育、環境保護等重要價值的認識與理解。

首度大規模女性書藝專題展

橫山書法藝術館預計於秋季推出「自由自在—臺灣當代女性書藝展」，邀請國立臺灣大學藝術史研究所盧慧紋教授擔任策展人，大規模呈現耗時2年的研究專題展。本次展覽重大意義為臺灣女性書法藝術的研究填補歷史空白，透過匯聚臺灣與中國、日本、韓國及歐美地區的作品共計9個國家、56名/組不同世代之女性書藝家共同參與，其中更將針對本次展覽專題推出13組委託新作。本展除重新審視臺灣當代女性書藝家在書法領域中歷史與現狀，促進跨區域女性視野對話，也將推動性別議題在書法藝術領域的討論與認識。

書藝雙年展年末壓軸登場

年末橫山書法藝術館則將推出邁入第二屆的「2025橫山書藝雙年展」，由國立臺南藝術大學藝術創作理論研究所博士班教授龔卓軍、國立臺南大學國語文學系副教授林俊臣擔任雙策展人，展覽名稱以「運動中的書法：從文人的案頭到諸眾的街頭」為題，從今日當代藝術策展和國際書法發展現況，回望「日常書寫」的書法視角，反思書法藝術對於當代社會的各類參與，發掘書法在今日社會、文化，乃至於政治運動場域中扮演的角色。

更多展覽活動詳情可至桃園市立美術館官網查詢

一座「理想的城市」是什麼樣子？藝術是否能促進生命的循環與再生？2025大阪世博義大利館透過木構沉浸劇場、義式迷宮花園、經典文藝復興畫作等展出，以當代手法回應理想城市的定義。

當代的「理想城市」為何？

2025大阪世博會義大利館主題為「L'Arte regenera la vita」（藝術使生命重生）。義大利館表示，藝術的定義很廣泛，而創造力更是不拘一格的；而義大利設計之所以享譽全球，正是因為他們「用手思考」的創意力。該展館由建築師Mario Cucinella設計，秉持著「以現代手法重新詮釋文藝復興時期的理想城市」概念，打造劇院、廣場和花園等場域，並於曲面牆展示文藝復興時期作品《The Ideal City》。

《The Ideal City》是三幅極其相似的畫作，其作者被推測為不同人，但至今未能確定作者身份；畫作誕生於15世紀左右，體現了文藝復興時期對於完美城市比例的理論。義大利館期望《The Ideal City》的展出能引發觀眾反思人類、自然、永續性與生活，重新想像一座「理想的城市」。

木造沉浸劇場、義式迷宮花園

觀眾將穿越一座大型門廊來到義大利館，展開他們的體驗。以木材建成的劇院，展示著義大利的藝術、工藝與文化故事；展館頂樓則是以當代視角重塑經典的義式迷宮花園，工整的幾何設計中，裝飾著雕塑、噴水池等。

館內的每個物件，無論是材質上、設計上、技術上都經過精心規劃，能在世博會結束後被再生再利用，無需進一步處理；這也呼應了義大利館的主題「藝術使生命重生」。

梵蒂岡館同步登場

此外，本次大阪世博的梵蒂岡館也由義大利館主辦，設置於義大利館內，是為世博會歷年首見的情形。在展館中，梵蒂岡將帶來卡拉瓦喬的名作之一《Deposition》（埋葬基督），該作象徵著愛、虔誠和信仰的改變力量，並在建築師Mario Cucinella所設計的空間中，凸顯出對於希望與和平的願景。透過展覽和藝術裝置的獨特視角，梵蒂岡館期望將「美」化為催化劑，團結人們走向精神復興的未來。

此外，梵蒂岡館也特別設計了充滿日式風格的視覺識別，融合了日本傳統文化與西方天主教元素，將聖伯多祿大殿與日本的太陽標誌結合，傳遞普世流通的視覺語言。