2023 vis ™ - gratia 藝術與生活風格博覽會，包含「探新品牌展區 」、「視野品牌展區 」、「深度品牌展區」等三大展區，共20組設計師品牌與3組藝術家精彩的當代藝術作品同台呈獻，體驗獨特快閃的優雅魅力！

透過展會打破藝術與生活之間界線，四位藝術家與三大品牌展區

打破藝術與生活之間界線的 vis ™ ，將實體活動融合當代藝術與美好設計帶給參與活動的體驗者，包含「探新品牌展區 」、「視野品牌展區 」、「深度品牌展區」等三大展區，各展區展現截然不同的文化面向，將平面攝影圖像發展成空間性裝置的藝術家徐婷（HSU Ting)、善於空間並以光和影像的角度思考其介面現象的藝術家謝佑承（HSIEH YU-CHENG）、創作聚焦本質的結構性的藝術家張家翎 messagingleaving 等三位藝術家的作品同台呈獻於展會現場。其中，更包含了藝術家謝佑承為此次展會空間所呈現的一件嶄新委託製作。

永續設計、富含文化的新興品牌，7個位於「探新品牌展區」的台灣品牌

在設置於B1的「探新品牌展區」裡，將迎來富含文化與永續理念的新興品牌。以來自台南的鞋履品牌 Aesop Shose 為例，將品牌視為鞋業技術的傳承『媒介』，透過兩位創辦人兼設計師黃宇脩、黃耀賢對於製鞋工藝的專業，加上新一代傳承者在設計上的細膩度，將美與工藝結合；而以「不過分聲張自我的存在感」為核心價值的設計包款品牌 BLANK SPACE，命名起源自於創辦人希望每個包袋都能被比擬做一件空白的畫布，傳遞訊息與思想、甚至文化；更有具奇想趣味風貌的包款品牌 Jun616xteen，以永續生產為核心價值，透過提供以素食皮革（Vegan Leather）製成的設計包款，在材質原料選用、製成工藝、皆堅持永續性的生產流程；來自台北的藝術與設計選品店10680，則是為台灣的觀眾朋友帶來源自於藝術家創作根本的生活藝術商品，廣泛從草間彌生、傳奇藝術家巴斯奇亞到Keith Haring的周邊商品，從前必須到海外各大知名美術館才能買到的藝術商品，展會中一一呈現。

純粹、極簡設計的台灣製造們：5個位於「視野品牌展區」的台灣品牌

在設置於1樓的「視野品牌展區 」裡，以設計風格極簡且深具哲思的護膚品牌m̄enom̄eno為例，品牌創辦人張景嵐m̄enom̄eno針對全系列商品講求安全、為品牌愛好者帶來「健康、純素、無毒、又不用動腦的保養」；來自台北的 BLVD OF GOD，創辦人Greg從美國丹佛回到台彎後體會到產品不只是代表品質，產品從研發、布料、成衣廠、甚至輔料 100% 台灣製造，並在2017年賣出第一條全台製的 Leggings；而談及極簡視野，台灣知名、倡議「永恆簡約感」且始終忠於原創設計的服飾品牌MEIER Q.，距離品牌創辦已超過十年的今天，透過服飾展現看似簡單背後所隱藏的設計巧思。

重視思想、內裡細節的質感生活體驗會像是？6個位於「深度品牌展區」的台灣品牌

設置於2樓的「深度品牌展區」裡，以台灣品牌 SAWAA 為例，這一個探討肌膚自然與生活的品牌，透過護膚產品倡議著如何以肌膚體驗生活，不斷探討肌膚存在生活中的本質，體驗大自然與人類互動的共生、重生與永生；以擁有超過40年的珠寶工藝和設計經驗傳承的K.J.C Jewelry來說，雖創立於2021年，但品牌卻擁有來自代代傳承的技術細節，如此能為帶給觀眾朋友們現代純淨極簡風格的輕奢珠寶；母嬰品牌Seahorse Originals，以跨國界的視野、設計及文化選品，行動倡議嬰幼兒的美感的培養需從生活中一點一滴慢慢淬鍊，認為有意識的選擇是我們表達質感生活的態度。

活動期間｜4/7 ~ 4/9 

貴賓預展｜4/5 ~ 4/6 

展覽地點｜hyphen for the arts (台北市大安區大安路一段175巷2號1樓)

活動詳細資訊

圖文提供｜vis ™ - gratia 藝術與生活風格博覽會

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計師將腦海想像中「美好一天」的元素利用 IPAD 繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。印花的色彩填滿則是採用「手刷染」的技術印刷而成，顏料處的布料摸起來有粗糙質感，體現手刷顏料的技法特色。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於涼爽的網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，有著橫向和直向的可愛縐褶，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

品牌Instagram https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/

身為時尚界前沿，ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌早已超越單純的質地與組合形式，更是一種衣著之外、充滿靈魂的表達。作為ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌中實驗性的品牌，132 5. ISSEY MIYAKE也延伸主線一貫的獨具匠心，憑藉勇於探索的精神及堅持環保的理念，引領當前的設計潮流。每個設計不僅僅是一件服裝，更是蘊含深意的故事與實踐具體理念的非凡考究，充分展現品牌對藝術、科技及永續之間的微妙關係。當然還有，對品質的不懈追求。

132 5. ISSEY MIYAKE這個名字，本身就包羅豐富意義。數字「132 5.」恰如其分地詮釋品牌的設計哲學。「1」代表「一塊布成衣」     ，「3」象徵著折疊構造形成的三維型態，「2」是展現平面2D狀態的回歸，而「5」則隱喻著無窮的可能性和持續不斷的創新。這些數字背後的深意不僅反映在產品中，更沿著每一布料、廓型，深入人心，成為每位穿著者獨一無二的自我表述。

優雅與自由的絕妙交織

在132 5. ISSEY MIYAKE的眾多作品中，SEAMLESS 1系列的連衣裙無疑是一道亮麗的風景。這個系列以精緻垂褶設計著稱，選用再生聚酯纖維面料，揉合流暢線條與寬鬆剪裁，展現身型的優雅姿態。靈活運用垂褶的層疊效果，使每件作品散發出鮮活且自然的氣息，與當今對環保材料的渴求相呼應，充分體現永續時尚的綠色理念。

相比之下，PARALLEL WRAP系列則從結構美的角度出發，創造出令人耳目一新的視覺效果。此系列靈感源自布料的巧妙剪裁，通過重疊的平行四邊形設計賦予穿著者寬鬆卻層次感十足的形象。透過肩線的斜向調整，穿戴者能根據個人風格自由搭配，展現出獨特魅力。此系列所採用的抗皺Kersey面料，不僅耐用且經過防水處理，更為現代人的忙碌生活帶來極大便捷性，盡情探索實用與美感的美好寓意。

恒久實用的幾何美學

在針織領域中，FLAT RIB KNIT 1系列充分展示了132 5. ISSEY MIYAKE在無縫針織工藝的卓越能力。此系列使用棉和聚酯等混紡紗線，兼具優異的速乾性和良好吸汗性能，可賦予舒適穿著感受。同時，FLAT RIB KNIT 1的設計，也同樣迎合現代生活的需求，透過直線型剪裁與動感外型，精湛貼合衣著的實用性與藝術性。

此外，HALF CUBE PATTERN KNIT與NO.5 JACQUARD系列，則進一步體現品牌在幾何設計上的無限探索。兩個系列皆以精密計算為基礎，帶來結構性的視覺衝擊。HALF CUBE PATTERN KNIT利用幾何壓褶技術，讓布料在立體與平面之間自由流轉，挑戰傳統針織的界限，並由一系列連續 「半立方體」設計而成，展示精確計算帶來的藝術美感，看似繁複，但卻可輕鬆折疊。

另外，NO.5 JACQUARD更是完整展現132 5. ISSEY MIYAKE品牌的設計主軸，將相同大小的平行四邊形旋轉重疊並互相連結，變成充滿結構感的立體3D形狀；所有摺疊處皆綴上緹花紡織，煥發意想不到的鮮明對比幾何圖案。

132 5. ISSEY MIYAKE以獨特理念和友善環境的生產方式，挑戰傳統時尚的邊界；更在平衡與突破中，持續啟發著人們對於美與功能、個性與環保之間的深度思考與對話，罕見地讓時尚產業拿下推動未來的話語權。

_{文 | 邵瀠萱  圖片提供 | ISSEY MIYAKE INC.}