2023 vis ™ - gratia 藝術與生活風格博覽會，包含「探新品牌展區 」、「視野品牌展區 」、「深度品牌展區」等三大展區，共20組設計師品牌與3組藝術家精彩的當代藝術作品同台呈獻，體驗獨特快閃的優雅魅力！

透過展會打破藝術與生活之間界線，四位藝術家與三大品牌展區

打破藝術與生活之間界線的 vis ™ ，將實體活動融合當代藝術與美好設計帶給參與活動的體驗者，包含「探新品牌展區 」、「視野品牌展區 」、「深度品牌展區」等三大展區，各展區展現截然不同的文化面向，將平面攝影圖像發展成空間性裝置的藝術家徐婷（HSU Ting)、善於空間並以光和影像的角度思考其介面現象的藝術家謝佑承（HSIEH YU-CHENG）、創作聚焦本質的結構性的藝術家張家翎 messagingleaving 等三位藝術家的作品同台呈獻於展會現場。其中，更包含了藝術家謝佑承為此次展會空間所呈現的一件嶄新委託製作。

永續設計、富含文化的新興品牌，7個位於「探新品牌展區」的台灣品牌

在設置於B1的「探新品牌展區」裡，將迎來富含文化與永續理念的新興品牌。以來自台南的鞋履品牌 Aesop Shose 為例，將品牌視為鞋業技術的傳承『媒介』，透過兩位創辦人兼設計師黃宇脩、黃耀賢對於製鞋工藝的專業，加上新一代傳承者在設計上的細膩度，將美與工藝結合；而以「不過分聲張自我的存在感」為核心價值的設計包款品牌 BLANK SPACE，命名起源自於創辦人希望每個包袋都能被比擬做一件空白的畫布，傳遞訊息與思想、甚至文化；更有具奇想趣味風貌的包款品牌 Jun616xteen，以永續生產為核心價值，透過提供以素食皮革（Vegan Leather）製成的設計包款，在材質原料選用、製成工藝、皆堅持永續性的生產流程；來自台北的藝術與設計選品店10680，則是為台灣的觀眾朋友帶來源自於藝術家創作根本的生活藝術商品，廣泛從草間彌生、傳奇藝術家巴斯奇亞到Keith Haring的周邊商品，從前必須到海外各大知名美術館才能買到的藝術商品，展會中一一呈現。

純粹、極簡設計的台灣製造們：5個位於「視野品牌展區」的台灣品牌

在設置於1樓的「視野品牌展區 」裡，以設計風格極簡且深具哲思的護膚品牌m̄enom̄eno為例，品牌創辦人張景嵐m̄enom̄eno針對全系列商品講求安全、為品牌愛好者帶來「健康、純素、無毒、又不用動腦的保養」；來自台北的 BLVD OF GOD，創辦人Greg從美國丹佛回到台彎後體會到產品不只是代表品質，產品從研發、布料、成衣廠、甚至輔料 100% 台灣製造，並在2017年賣出第一條全台製的 Leggings；而談及極簡視野，台灣知名、倡議「永恆簡約感」且始終忠於原創設計的服飾品牌MEIER Q.，距離品牌創辦已超過十年的今天，透過服飾展現看似簡單背後所隱藏的設計巧思。

重視思想、內裡細節的質感生活體驗會像是？6個位於「深度品牌展區」的台灣品牌

設置於2樓的「深度品牌展區」裡，以台灣品牌 SAWAA 為例，這一個探討肌膚自然與生活的品牌，透過護膚產品倡議著如何以肌膚體驗生活，不斷探討肌膚存在生活中的本質，體驗大自然與人類互動的共生、重生與永生；以擁有超過40年的珠寶工藝和設計經驗傳承的K.J.C Jewelry來說，雖創立於2021年，但品牌卻擁有來自代代傳承的技術細節，如此能為帶給觀眾朋友們現代純淨極簡風格的輕奢珠寶；母嬰品牌Seahorse Originals，以跨國界的視野、設計及文化選品，行動倡議嬰幼兒的美感的培養需從生活中一點一滴慢慢淬鍊，認為有意識的選擇是我們表達質感生活的態度。

活動期間｜4/7 ~ 4/9 

貴賓預展｜4/5 ~ 4/6 

展覽地點｜hyphen for the arts (台北市大安區大安路一段175巷2號1樓)

活動詳細資訊

圖文提供｜vis ™ - gratia 藝術與生活風格博覽會

「愛馬仕台中大遠百專門店」換新裝，整體設計由愛馬仕長期合作的巴黎建築事務所RDAI操刀，以台灣茶園連綿的丘陵景觀為靈感，結合流線輪廓、富自然氣息的柔和色調，點綴天然材質、編織紋理，為愛馬仕皮件、絲巾、時裝、鞋履、馬具、居家、香氛等16大工藝領域之作，打造嶄新的展售空間。

曲線外牆邀日光嬉戲

專門店外牆內斂卻氣派，整體以水磨石混凝土包覆，定下質樸、極簡的風格基調，輪廓融入蜿蜒曲線，一來柔化材質剛硬、略微冷冽的特質，二來透過曲線在立面上創造更豐富的空間感——當陽光照射，將在牆上舞出多變、迷人的光影效果。周邊的櫥窗則選用拉絲金屬打造，搭配陶瓷圓桿裝飾，與外牆材質在視覺上形成柔和對比。

大地及綠色系交織，呼應台灣茶園景觀

室內以溫煦的大地色系、彩度不同的綠色系為主調，形成優雅、清新且富自然氣息的氛圍。RDAI也配合各區產品的特質，選用不同色系點綴，如皮件、馬術用品區融入呼應皮革的鏽紅色調；珠寶與腕錶沐浴在明亮琥珀色調中，自成閃爍光芒的私人沙龍。

天然材質、編織紋理注入自然氣息

RDAI在「質地」及「觸覺體驗」的處理上也別出心裁，如樓梯包裹上編織立面，波浪般起伏的藤條呼應著彎弧扶手；遠看如迷你磁磚排列而成的牆面，其實是利用類礦石的粉飾灰泥、編織與綁繩圖騰、大片染色材料，層層堆疊出3D立體畫作般的視覺效果。地板上也有藏設計細節！仔細觀察象徵愛馬仕巴黎總店的「福寶大道」（Faubourg）馬賽克圖紋周邊，會發覺斑紋地板帶有細閃的珠光碎片。

超現實主題櫥窗邀台灣藝術家設計

內行的時尚迷會知道，愛馬仕的櫥窗也值得駐足欣賞。愛馬仕認為櫥窗不只是產品陳列空間，更是奇思妙想的載體，尤其在街邊店中，櫥窗是面向城市的藝術作品，因此每季邀請藝術、設計、時尚、工藝等領域的創作者，為店面設計主題櫥窗。這次愛馬仕與台中在地藝術家陳聖文合作，以「謎境之地」（Land of Mysteries）為主題設計兩件作品，包含長毛象、鳥類、植物共生的〈未知之日〉，及鯨魚、磁磚與變形工具共組的〈未知棲地〉，以詼諧風格創造出超現實場景。

Émile Hermès藝術收藏妝點空間

除了街邊櫥窗，妝點店內的藝術品也值得一看。這回愛馬仕挑選品牌第三代傳人Émile Hermès的收藏及一系列當代攝影集，呼應愛馬仕的馬術根源及對大自然的熱愛——法國攝影師Laurent Gueneau鏡頭下繁茂枝葉纏繞在單色樹幹上的景象；英國植物學藝術家Katie Scott在方巾上將熱帶野生動物，轉化為鮮豔的幾何燈籠圖形；德國藝術家Johann Elias Ridinger以水彩細膩描繪馬匹充滿活力的動感姿態。

愛馬仕台中大遠百專門店

地址｜台中市西屯區台灣大道三段 251 號 1 樓

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

品牌Instagram https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/