「Histoire de Style, Like a Queen」高級珠寶系列，是 Boucheron 創意總監 Claire Choisne 從風格跨越數十年的英女王伊麗莎白二世、及當年她 18 歲成年禮時收到的 Boucheron 海藍寶石鑽石雙夾胸針汲取靈感，總共 18 件創作所集匯而成的頂級珠寶系列，重新演繹充滿幾何裝飾美學的設計，重返 1920 年 Art Deco 裝飾藝術風潮。

時序拉回 1937 年 7 月，這件肯特公爵親自購自 Boucheron 寶詩龍倫敦專賣店的珠寶，藉由他之手正式入駐皇室成為珍寶收藏的一員。七年後，家族將其贈予伊麗莎白公主作為 18 歲賀禮。在她統禦大不列顛的期間，女皇陛下曾多次在公開場合配戴這件胸針，Claire Choisne 分享：「裝飾藝術風格的簡明與幾何設計，以海藍寶石的柔美及淡藍色色暈烘托，令我無限著迷。這對伊麗莎白於統治期間曾數度在關鍵時刻配戴的雙夾胸針，背後寄寓的情感意涵更深刻地感動了我。」

「Like a Queen」系列中的每一件創作，部份解構了原型的幾何設計；或是在其他單品上，採用了與前者完全背道而馳的顛覆手法：Claire Choisne 緊密堆疊了 Art Deco 的圖紋樣式，又或者在某些創作上，藉由寶石色彩的擺弄，將設計抬升至另一個維度。」La Vie 從中挑選幾件無性別限制、男女皆可配戴的款式，一起感受珠寶跳脫框架的配戴自由度，無論是獨立或成對配戴，都能盡情玩味多重方式組合配搭。

Mega Pink

兩只胸針具有多重配戴方式，成組或單獨配戴。垂直式地，一個排列於另一個的上方，緊隨著伊麗莎白二世的品味；或者水平式地，並列於夾克的翻領，無論是哪一種形式，Mega Pink 都因其鮮亮的粉紅色碧璽而展現著睥睨群芳的鋒芒。凸圓型和長方型切割彩寶，錦簇於槽鑲鑽石軌道之間，粉紅色彩漆飾面則強化了粉嫩的暈彩。

Green Garden

當視覺進行水平翻轉，鏡像般左右互對的 Art Deco 胸針，激發了一只鉑金戒指的成型。鑲飾著祖母綠及鑽石的闊幅戒面，以纖細的綠色漆線簡明勾邊，並配備了兩種配戴方式：夾帶或取下一側扇型鑽石飾邊。當餘下單面扇型戒面，該件創作即化身為烘托一顆6.25克拉贊比亞枕型切割祖母綠的單寶石戒指。還有一對與之成套的耳環，兩端妝綴著分別重達 4.04 克拉 和 3.99 克拉梨型切割祖母綠的可拆卸式墜飾，卸下祖母綠墜飾後所餘下的耳環部件，可夾飾於耳垂或位置稍高的耳骨處。

Lemon Slice

白金飾以白鑽的單色版本，是 Boucheron 將 Art Deco 線形愈加縝密堆疊的詮釋，將 1937 年原型設計型變為一件更為精緻繁複的單品，可作為髮夾或胸針配戴。緣於所附的多色皮革絲帶——備有六種顏色可供選擇，包括螢光黃——允許鑽石飾樣以多重方式夾扣其上，轉化為頸鍊或手環配戴。使用媒材的對比，成為了翻新高級珠寶制式的手法，使其迭代進入21世紀。

Rolling Red 

由 34 顆獨特配對的莫桑比克紅寶石和近 1,300 顆圓型和長方型鑽石組成，Rolling Red 珠寶套組包括一條項鍊，一對耳環，和一只幅合當代極致優雅風格的戒指。皇室胸針的原型設計，溢於言表——舒展為如烈焰般火紅的華麗寶石地毯——將此些珠寶創作提升至一個全新維度，揭示了一抹全然摩登的新式姿態。Boucheron風格完美體現於項鍊的流線設計裡，中央妝綴的 Art Deco 流蘇墜飾可拆卸作並轉化為胸針配戴。與此同時，一條全鑲鑽頸鍊隨之而生。如蛇皮結構鉸接的節段恍若在21世紀蛻生，往日繁華由此常駐。

Frosty White

由白金、鑽石及水晶所簇擁的 Frosty White 項鍊，能自由形變出 6 種組態，秉承多重珠寶配戴方式的偉大傳統。該件珠寶創作鑲嵌逾 1000 顆鑽石，側緣飾以兩道 Art Deco 最具識別性的風格串鍊，可自由拆卸作為單只或成對胸針配戴。項鍊下半部份由四條垂墜的閃耀鑽石流線組成，亦為獨立結構，可變換為上衣裝飾或斗篷繫釦。而一對可轉換式鑽石水晶耳墜、一款可轉換式鑽石水晶戒指，該款戒指鑲飾了一顆 3.08 克拉祖母綠型切割鑽石(DFL II A)，能成為橫跨三指幅的吸睛裝飾，亦能轉換為單鑽戒指配戴。

從櫻桃紅紅寶石項鍊、粉紅色碧璽胸針、天藍色海藍寶石手鐲，飾以蒼鬱祖母綠的耳環，Histoire de Style, Like a Queen 系列運用歡快、濃烈的色彩，呼應英女王著名明亮色系服裝的活潑精神，自一件珠寶創作拓展成 18 個作品，其卓絕創意，破除了各式框架與性別藩籬，為我們帶來一個符合當代且富有新意的系列。

對於藝術迷而言，巴黎拉斯帕伊大道（Boulevard Raspail）上的卡地亞當代藝術基金會（Fondation Cartier pour l'Art Contemporain）長期以來都是光之城裡最閃耀的星芒。近期卡地亞更宣告在屹立拉斯帕伊大道30載後，卡地亞當代藝術基金會將於2025 年遷入位於巴黎皇家宮殿廣場上的奧斯曼式古蹟建築，並與操刀卡地亞當代藝術基金會建築的法國建築巨擘尚‧ 努維爾（Jean Nouvel）再度攜手，為百年歷史建築、走過40 年時光的卡地亞當代藝術基金會，交織出震撼人心的嶄新敘事。

正如所有超群的創意，總是源於深厚的文化根基，揭開卡地亞當代藝術基金會新紀元之際，也得追溯至一切美好誕生之前。

為藝術家打造一處私密自由的創作樂園

故事起源於1980 年代初期，當時卡地亞當代藝術基金會創始董事阿蘭‧多米尼克‧ 佩蘭（Alain Dominique Perrin）任職卡地亞國際總裁，正苦惱於珠寶、鐘錶創意工坊的橫溢才華經常遭到不肖份子仿作，也同時發現許多藝術家們都飽受抄襲困擾。於是，以律師之力守護藝術家的名聲與創意，便成為促成卡地亞當代藝術基金會誕生的第一個念頭。

然而，在Alain 與摯友—雕塑家塞薩‧ 巴達奇尼（César Baldaccini）深聊之後，卻發現同樣深受抄襲所擾的他，認為相較於法律資源，藝術家們更加渴求的是創作資源與展示空間。這次談話奠定了如今卡地亞當代藝術基金會的基礎，基金會也在1984 年時以「打造私密且自由的創作展覽空間」為使命，落腳茹伊昂若薩斯（Jouy-en-Josas，法國凡爾賽區市鎮）的蒙賽爾（Montcel）莊園，透過策展與駐村計畫，打造出展演並培育當代藝術人才的樂園。

在通透的當代建築裡，開啟基金會的點滴積累

而在落腳Montcel 莊園多時後，基金會也在10 週年之際迎來第一個轉捩—1994 年時，Alain 邀請建築名家Jean Nouvel 設計的新館終於落成，以精緻鋼構與玻璃帷幕交織成一面自由通透的畫布。「玻璃牆面和無軌畫框？這對展覽佈置和作品展示而言，可是天方夜譚。但Jean Nouvel 表明這正是這棟建築物的新穎之處：能夠隨著每次展覽改頭換面，為展場空間開拓截然不同的可能性。Jean 說得沒錯，他是貨真價實的遠見之士。」Alain 如此說道。

在這處清透的空間裡頭，藝術家的創意更得以自由揮灑，基金會也在40 年點滴積累下，珍藏由超過500 位美國攝影大師、歐洲藝術新星創作的近4,500 件作品，主題涵蓋非洲畫作、日式建築、義式設計與美洲原住民繪畫等，更推出一檔檔主題多元的重量級藝術展會，像是在雕塑家César 逝世十週年時，舉辦《César: An Anthology by Jean Nouvel》特展，爬梳這位雕塑家的極致靈光；也曾舉辦時尚設計師高提耶尚- 保羅‧ 高緹耶（ Jean Paul Gaultier）個展 《麵包服飾》（Pain Couture），與14 位法國最佳工匠獎得主（France’s finest craftspeople）及三位學徒攜手，創作出完美融會烘焙與時裝專業的「有效期」洋裝；國際知名爆破藝術家蔡國強作品也曾多次在基金會中展出，2016 年更為基金會《壯麗動物交響樂》（The Great Animal Orchestra）展覽創作作品《白聲》（White Tone）。一檔檔超乎想像的展覽與計畫，也讓卡地亞當代藝術基金會不只是法國首間專為當代藝術設立的企業基金會，更是當之無愧的全球藝術地標。

在巴黎的心臟地帶，以第三篇章迎接嶄新時代

然而，正如藝術追尋永不止息，卡地亞當代藝術基金會對於極致的追求也是步履不停。於是，其在40 週年之際，正式宣告將於2025 年搬遷至位於巴黎皇家宮殿廣場上的新館。新館建築帶有標誌性的奧斯曼風格，原為拿破崙三世的巴黎改造計畫一環，此後先後作為巴黎羅浮宮大酒店、羅浮宮百貨公司及羅浮宮古董商場，如今則在 Jean Nouvel改造下，以大片落地玻璃打破壁面限制，與周遭的聖奧諾雷市郊路（Rue du Faubourg Saint-Honoré）、里沃利路（Rue de Rivolié）和巴黎皇家宮殿廣場巧妙對話，為裡頭的觀眾、外面的行人帶來超乎想像的新視角。而當人們將視角轉向室內，高達6,500 平方公尺的展覽區域裡那5 座可移動的平台，更創造出多變的展示介面，讓人無比期待這片空間將孵化出怎樣的展覽趣味。

與此同時，巴黎皇家宮殿廣場的新館也將設立落地櫥窗裝置藝術，在7 公尺落地櫥窗展示包括Jean Nouvel、安妮‧ 華達（Agnès Varda）、北野武、佩蒂‧ 史密斯（Patti Smith）等近30 位曾與基金會合作的藝術名家肖像。這不只是對於往昔的最高致敬，也是開啟新篇章的絕佳方法，更讓人更加好奇，卡地亞當代藝術基金會將如何匯聚著眾人的期待，在第三篇章中開啟嶄新明亮的未來。

_{文｜ 郭慧 圖片提供｜ Cartier}

隨著氣溫漸冷，彷彿暗示著人們冬季即將來臨，讓我們戴著卡地亞的風格逸品，在年末佳節裡，踩著熟悉的佳節旋律，搖擺出愜意自適的自己。每個不經意的揚手與回眸，都因為身上的那一抹無與倫比，顯得更加畫龍點睛。

最寒冷的冬季，卻蘊藏著一年之中最令人期盼的歡慶，這或許是來自宇宙的邀請，讓人們以愛與律動，為自己與親愛的人傳遞最溫暖的熱力。像是今年迎來100 週年的Trinity 系列，以玫瑰金、黃K 金和白K 金的三環繾綣，象徵著友誼、愛情以及忠誠的相依相偎；更開創出創新枕形造型，讓不同性格的人們以頸上、指間那或雋永或創新的姿態，述說著動人的情誼當如Trinity 般，成為永恆的印記。

以Santos de Cartier 敬友情

同樣致敬友情的還有腕上的Santos de Cartier。原來，這只腕錶源於路易‧卡地亞（Louis Cartier）為摯友—飛行員阿爾伯特‧ 山度士– 杜蒙（Alberto Santos-Dumont） 打造出能一邊手握飛機操縱桿，一邊讀時的時計，讓他免於飛行時使用懷錶的不便。帶著簡約有型的輪廓與優雅吸睛的藍寶石錶冠，Santos de Cartier 不僅完美結合風格與情誼，更是古今中外品味人士鍾愛的一品。

看見Tank 系列曖曖含光的魅力

而在Santos de Cartier 之外，錶耳垂直如履帶的Tank 系列腕錶也備受歡迎。從1917 年誕生至今，這經典方形錶殼始終以內斂之姿奪得普普藝術大師安迪‧ 沃荷（Andy Warhol）、英國黛安娜王妃（Princess Diana）等風格名流的心，在這雪白冬日裡，更散發出曖曖含光的魅力。

以絲巾為冬季穿搭施展風格魔法

若是想在方圓之中，注入一點絲柔的感性，那麼卡地亞完美駕馭飽和色彩與繁複構圖的方巾與細長絲巾，更是年末穿搭時必不可少的明媚風景。無論是身姿靈動的美洲豹，又或是帶有心型鑰匙等紋樣的圖面，都以或矜貴或俏皮的模樣，成為佳節穿搭時的點睛之筆，與項鍊、戒指、手環、腕錶等更能交織出剛柔並濟的極致風韻。

在銀裝素裹的冬季，歡慶的樂章在耳畔奏起，閃爍燈火中，卡地亞的每一件作品，彷彿與季節共鳴，為節日增添無可取代的風格身影。讓我們以這些經典之作妝點自己，與親愛的人們共同留下最美的記憶，在未來的許多個冬日裡，依舊閃耀不停。

_{文｜ 郭慧 圖片提供｜ Cartier}