香港年度藝壇盛事「City As Studio」正展出！第3屆 K11 MUSEA Art Karnival目前正於K11 MUSEA展出中國首個追溯全球塗鴉及街頭藝術運動史的展覽「City As Studio」，由塗鴉及街頭藝術之父Jeffrey Deitch 策展、史無前例地匯聚全球最炙手可熱的塗鴉藝術家作品，從Jean-Michel Basquiat、Keith Haring、FUTURA，到藝壇新星KAWS及AIKO等，以跨年代、風格和地域的作品完整呈現塗鴉和街頭藝術的廣度和深度，是近期來香港旅遊不可錯過的展覽！
「City As Studio」展出 30 多位藝術家、共 100 多件作品，以追溯全球塗鴉和街頭藝術的發展歷程，探討塗鴉這種藝術形式如何從1970 年代的紐約地鐵站和停車場，到如今成爲一種全球現象。展覽的地點就在香港熱門地標K11 MUSEA內，非常適合安排看展與逛街的一日遊行程。
匯聚全球最炙手可熱的塗鴉藝術家
展覽非常全面而詳盡的勾勒出塗鴉藝術在全球的發展及過去與現在，是就算非塗鴉狂熱者也能看得津津有味的展覽。例如在1970年代末、1980年代初，一群創新的藝術家包括Fab 5 Freddy、FUTURA 和Jean-Michel Basquiat等，於紐約市中心營造了重要的塗鴉藝術場景和氛圍；之後代表性藝術家如Barry McGee、Mister Cartoon和OSGEMEOS則在三藩市、東洛杉磯和聖保羅創造了突破性的塗鴉風格；此外，展覽還記錄了紐約年輕一代的街頭藝術家如KAWS和AIKO 等的出現和塗鴉風格演變。
「City As Studio」策展人Jeffrey Deitch表示：「『City As Studio』是香港歷來最全面涵蓋街頭藝術運動史的展覽，展品來自紐約、洛杉磯、三藩市、聖保羅、巴黎，以及東京的先鋒藝術家。展覽沉浸式地介紹這個重要的藝術運動，其至今仍持續引起共鳴。」
塗鴉在全球不同城市的多元呈現
展覽分為8大展區：紐約、洛杉磯、三藩市、新世代、本地藝術家、學習閤、虛擬實境遊戲、藝術珍藏品，其中可以看到快速塗鴉（spray paint）、標籤塗鴉（Tags），與泡泡字塗鴉（throw-ups）等不同形式與技法如何為不同城市注入了狂野風格與活力，以及攝影、影像、雕塑和裝置等豐富作品，跳脫「塗鴉」字面上的意思與框架，提升了塗鴉的內涵與呈現高度。
展覽焦點作品包括Jean-Michel Basquiat於1984年創作的《情人》（Valentine），由美國攝影師Paige Powell借展、CRASH於1983年創作的《炸彈》（The Bomb），以及Hering於1983年創作、橫跨三米的巨幅噴繪《無題》（Untitled）等；以及JR於2018年創作的作品《目光接觸 #13》、KAWS的個人收藏——FUTURA於1985年創作的作品《El Diablo》。
此外， 「City As Studio」也將由香港發展至中國6個城市，還推出一連串豐富活動，包括講座、放映活動、語音導覽、免費展覽導賞團，展覽現場還可操作機器獲得印有趣味藝術知識的TÖÖF卡片，豐富塗鴉知識與觀展體驗。
City As Studio
日期｜2023年3月20日至5月14日
時間｜12PM – 8PM
地點｜6樓K11 Art & Cultural Centre Kunsthalle
資料提供｜K11集團
圖片提供、攝影｜K11集團、Scarlett Feng
