「美」可以是經減法設計的極簡、或是仰賴美感涵養堆砌的極繁,各有意趣;而在愛馬仕(Hermès)的家具和家飾作品當中,得以窺見兩者匯流的美學線索,他們玩轉基本材質與結構,也邀請藝術家為作品注入多彩的新意,並透過工藝實踐。2023年米蘭家具展(Salone del Mobile)期間,愛馬仕回歸本質探討「基礎的力量」,從各式各樣的「材料」中汲取靈感,結合專業技藝打造經久耐用的現代物件。若物件隨歲月流逝更顯動人,這正是愛馬仕認為設計的精髓所在。
回望物件的本質
愛馬仕所謂「基礎的力量」(The power of fundamentals),指的不是拋開裝飾性的成品外觀,而是回頭深究物件最基礎的組成元素——材料,比如金屬、玻璃、木材、皮革、織品等,並嘗試將其透過不同設計與工藝方法表現——無論是以最基本的材質原貌呈現,或是媒材互相堆疊創造層次——都是一件作品之基礎元素的能量體現。
展間設計:拋開繁複裝飾,聚焦材質本色
從展間開始,愛馬仕就嘗試演繹「基礎的力量」。設計團隊捨棄過多的裝飾性元素,僅以混凝土、鐵桿建構出幾何框架,用接近工地般生猛、赤裸、幾乎未經雕飾的空間視覺感,將亮點留給材質所建構出的結構,以及展示其中的家具作品。簡單的方格、線條交互作用,就形塑出理想的家具展示場域。
3款椅子演繹皮革、木材、織品特質
展品部分,先從「坐的」看起:3種不同形式的單品——扶手椅、座椅、沙發,愛馬仕都透過減法凸顯其材質與清晰結構。由丹麥設計師Cecilie Manz構思的「ANCELLE D’HERMÈS 扶手椅」,俐落的方形椅架以橡木打造,坐墊則選用牛皮、左右滾上亞麻帆布邊,因材質柔軟,坐墊向下垂墜出漂亮弧度,與輪廓剛硬的椅架形成對比,帶有經典的北歐傳統風格。
另一把沒有手把的「CONSERVATOIRE 椅子」,致敬了愛馬仕曾在1930年代推出的一款座椅,其結構為稜角分明的幾何造型,表面包覆上皮革。設計師Jasper Morrison重新詮釋這款經典創作,他將椅腳比例調整得更纖細,讓椅子看上去更為輕盈;一體成型的坐墊、靠背,則包覆著專為這張椅子研發的釉面小公牛皮,成就品牌歷史與當代風格融匯的設計。
由愛馬仕自家設計團隊打造的「CONTOUR D’HERMÈS 沙發」,則以織品為焦點材料,選用羊毛、竹節棉質帆布製成座椅墊;皮革則妝點細節處,比如靠背上的鈕扣、隱身於織物下的椅腳都以皮革包覆,凸顯沙發輪廓的滾邊是小公牛皮,以材質、色彩對比讓作品在視覺上更具立體感。
異材質與工藝碰撞
除了對皮革情有獨鍾,愛馬仕也時常選用銅材打造家飾,這或許源自品牌以製作馬具起家的歷史。新推出的「PATINE D’HERMÈS 圓頂盒」就呈現了這兩種材質的結合——盒身以銅打造,並透過日本手工技藝為銅染上深沈、閃爍的古銅色澤;掀蓋則有兩種款式,一款保留小牛皮原色,以精緻的縫線滾邊為亮點,另一款則將小牛皮染為金蓮花紅、提香綠,利用撞色與銅材質地、色彩形成鮮明對比。
異材質的碰撞,也可見於「SOUFFLE D’HERMÈS 檯燈」之中。這件由芬蘭設計師Harri Koskinen設計的燈飾,以金屬、皮革拼接底座為基礎,上頭覆以鐘形的吹製玻璃燈罩;濃郁卻帶透明感的黑醋栗、青蕨綠、焦橙色,讓彩色玻璃的色澤更為迷人,開燈、關燈各自精彩。
馬術元素融入掛毯設計
說到愛馬仕的設計家飾,當然不能落下毯子,每一季的地毯、披毯、掛毯作品,都蘊藏了各式工藝的蹤跡,比如刺繡、編織、手染技術等。現正於米蘭展出的其中2款新作,設計靈感皆源自愛馬仕的靈魂元素——馬術,同時各自演繹不同工藝技法。
其中,「CORDÉLIE — ARÇON 地毯」以簡約線條與幾何色塊,抽象呈現了鞍馬、欄杆、跑道、馬頭等馬術意象;毯子上獨特的織紋,則源自「繩繡」技藝——需由工匠以純手工方式將棉繩繡入亞麻材質,才能創造出這種特殊效果。
另一款「CASAQU’ÉCHIQUIER 披毯」則以100%喀什米爾羊絨為原料,搭配多種色彩對比強烈的紗線,由工匠採用紮染、梭織⋯⋯等多種工法製成,透過全手工紡紗與編織技藝,表現馬術騎士身著的絲巾上衣意象。
Hermès @ 2023 Salone del Mobile
展期|2023.04.19-04.22
地點|La Pelota, via Palermo 10, Milano
資料、圖片|Hermès