對許多傳承百年的經典時裝屋來說，表現品牌風格的載體不再只有皮件、包袋鞋履和服裝，尺度更可擴張至家具、家飾甚至建築。對路易威登Louis Vuitton而言，世界各地的旗艦店就是展現LV所珍視的風格、工藝、藝術主義的巨大畫布，多位建築大師如Frank Gehry、Peter Marino、青木淳都曾為其設計店面，而這些精彩的建築作品都被收錄在《Louis Vuitton Skin》一書當中，我們將可透過普立茲獎得獎作家Paul Goldberger的獨到視角，一窺LV的建築奇想。

讓品牌建築跳脫單一設計框架

無論媒介是色彩、圖樣、印花或線條，每個品牌若想被大眾記住，都需要至少一個令人過目難忘的符號，比如路易威登標誌性的LV Monogram，而這些符號會不停地被重新演繹，直到成為經典。對LV來說，要呈現一間新的旗艦店，沿用既有的經典元素做延伸應用，並形成各地畫風一致的建築形象，其實並無不可；但他們選擇不投入發展單一的建築標誌，而是將旗艦店建築本身發展成品牌的形象概念，避免落入單一設計的窠臼之中。

為求突破，LV曾邀請普立茲克獎得主Frank Gehry、眾多精品品牌御用的建築與室內設計師Peter Marino、日本知名建築師青木淳操刀品牌建築，大師們根據旗艦店所在地的地域特性，為建築量身打造獨特外牆，營造品牌與在地特殊且密不可分的關係，並以極具衝擊性的視覺體驗為吸引，喚起人們的內在情感。

說到以特殊外牆為特色的LV旗艦店，不得不提以下2間：位在土耳其伊斯坦堡的Istinye Park店，外牆擁有如等高線般的密集線條，整體遠看如佈滿白雪的起伏地貌，近看則像以3D列印技術生成的大型藝術裝置，極具現代感；由青木淳設計的東京銀座並木通店，則以鄰近的東京灣為靈感，披上表面起伏、明淨通透的玻璃外牆，牆面在陽光照耀下會展現出波光粼粼的視覺感，猶如東京灣多變的絢爛水色。

《Louis Vuitton Skin》：從外牆看LV旗艦店的設計意趣

這些獨一無二的「外牆」成為《Louis Vuitton Skin》書中主角，筆者Paul Goldberger特地以在建築語彙中意為外牆、立面的「skin」為書本命名，探索LV各家旗艦店的設計意趣。

更有趣的是，《Louis Vuitton Skin》的6款書籍封面就是全球6間旗艦店的外牆樣貌，包含北京、巴黎、首爾、紐約、東京與新加坡，有的聚焦於外牆的線條輪廓，有的特寫外牆材質，既表現出旗艦店與城市的互動關係，也展現了LV跳脫標準化的視覺規範後，所擁抱的無盡玩心。對此Paul Goldberger表示，LV在旗艦店的規劃上已超越「融入四周城市風貌」的做法，而是從「城市規模」的角度出發，去實踐對風格的想像。

資料、圖片｜（圖片提供：路易威登）

畫面從手寫信封裝進一台翻蓋式手機開始，由村上隆與Zendaya共同演繹的「Louis Vuitton × Murakami」藝術聯名系列形象廣告，帶我們從手機螢幕躍入繽紛的LV Monogram時光隧道，從21世紀初的東京穿越至2025年的紐約，迎接Louis Vuitton睽違二十年再與村上隆攜手打造、時尚與藝術交織的多彩宇宙。

睽違二十年再次攜手，復刻2003年經典聯名

「Louis Vuitton × Murakami」聯名系列共有3大篇章、200多件新作，以「復刻／再版」（Re-edition）為核心，在保留經典的前提之下，重新設計雙方於2003年首度聯名之作，首個篇章以村上隆標誌性的笑臉花及他為LV設計的「Monogram Multicolore」彩色印花為主軸，並透過當代數位印花技術重新演繹；即將於3月發布的第二篇章作品，則將以村上隆「春日櫻花」圖樣為主角。

不可不知的聯名識別：村上隆設計「Monogram Multicolore」

「Monogram Multicolore」是Louis Vuitton於2003年首度與村上隆推出藝術聯名系列的經典識別，時任藝術總監Marc Jacobs在巴黎欣賞村上隆的展覽後，主動寄信邀約合作，希望村上隆融合日本傳統用以象徵身份的「家紋」及自身藝術風格，重新演繹LV Monogram，最終33種顏色交錯、如萬花筒般的LV與花卉圖案誕生，這是LV Monogram自19世紀末問世以來首度被重新設計，品牌初次嘗試便風靡千禧年的時尚圈。

Louis Vuitton以先進印刷技術再現經典

從「Louis Vuitton × Murakami」粉墨登場到2025年再版，二十多年過去，村上隆發起的超扁平藝術思潮影響力漸增，他從日本浮世繪、動漫等汲取靈感所創造的可愛二次元角色仍然受歡迎，追求讓藝術更可親的精神始終不變；另一方面，Louis Vuitton的工藝技術也隨當代科技發展不斷精進，這次便採用先進數位印花技術，呈現彩色印花「Monogram Multicolore」及村上隆筆下角色，其線條輪廓較過往更加清晰、色彩也更生動鮮豔，更精準傳遞藝術家的創作風格。

此番聯名，從Louis Vuitton多款代表性的City Bag如Keepall、Coussin、Speedy等，到香水、硬箱、鞋履、太陽眼鏡、珠寶、皮件等皆換上新貌。

快閃店接連登場，紐約店以膠囊旅館為靈感

除了商品本身，Louis Vuitton於全球各大城市開設的快閃店也值得一看，其中紐約店以日本膠囊旅館為發想，兩層樓場域以明亮的白色廊道為中心，周圍被尺寸、功能皆不同的空間包夾，這些空間覆以亮橘、天藍、深紫、嫩粉、芥末綠等繽紛色彩，隔間及家具皆以圓潤的弧形線條貫穿，呼應村上隆洋溢歡樂氛圍的創作風格，以及他致力讓藝術更可親、更大眾化的精神。

店內不僅展售「Louis Vuitton × Murakami」聯名系列單品，也規劃有小型電影院，放映村上隆製作的動畫電影；逛累了還能到粉色咖啡館歇息片刻，彷彿走進村上隆的作品當中；離開前再到自動販賣機為自己選份禮物帶走，透過一道道的儀式參與這場名副其實的世紀聯名。

市面上新銳設計品牌遍地開花，然而雋永的時髦單品才能夠長久留存。自2014年創立以來，來自瑞典的小眾品牌TOTEME以慢時尚哲學和極簡風格征服了眾多質感愛好者的心，多件單品更躍上年度熱門榜，而這份對北歐美學的堅持，近期更攜手ART HAUS登陸台灣，首次開設期間限定店！

TOTEME：極簡迷最愛的北歐慢時尚

TOTEME由Elin Kling和Karl Lindman在斯德哥爾摩創立，品牌奉行慢時尚哲學，以現代女性的生活方式與實用需求為靈感，創造簡約卻百搭的單品。乾淨的剪裁線條、中性色彩是TOTEME的標誌，完美的剪裁令其產品超越季節性潮流，成為衣櫃裡的經典單品。

品牌團隊親自設計，沿襲斯德哥爾摩店裝風格

本次TOTEME來台限定店由TOTEME團隊親自進行主要設計，店裝空間與斯德哥爾摩的工作室及品牌首家店舖一脈相承。整體店面以象牙白作為主色，與TOTEME黑色字母Logo相互映襯 ; 室內設計上的基調紋理、輪廓線條與使用材質都經過精心思量，以品牌尊崇的極簡主義作為核心概念，從細節中詮釋獨特美學。

獨家登場！限定色Belted Naplack水桶包

隨著限定店亮相台灣的，還有獨家色的「Belted Naplack水桶包」，目前只在這裡買得到。獨家色包款以低調沉穩的藏藍色，呈現在亮面漆皮材質上，展現柔美的褶皺設計。腰帶收束於包款兩側，搭配肩帶設計，並以銀色金屬細節點綴，兼具優雅質感與實用性。

一次購齊3大經典單品

除此之外，以下這些經典單品也將能在限定店購入：

▸ T-Lock top handle bag系列

TOTEME經典的T-Lock日常包系列，提供多種顏色與紋理皮革可供選擇，以柔和的弧形翻蓋勾勒出優雅線條，完美貼合手臂的自然曲線，搭配金屬T-Lock鎖扣與實用雙內插袋，展現質感與功能兼具的設計美學。

▸ Signature wool cashmere coat經典羊毛大衣

經典大衣以TOTEME代表性的羊毛羊絨雙層面料精製而成，經手工縫合兩層材質，展現雙面設計與流暢無痕的細節工藝。版型設計採寬鬆剪裁，搭配低肩設計、隱藏式口袋與開放式門襟，隨性而優雅，為層次穿搭增添個性。

▸ Minimalist velvet ballerinas芭蕾平底鞋

這款芭蕾平底鞋散發著不費力的極簡優雅。鞋面以柔滑天鵝絨打造，內裡採用細膩的皮革，鞋款隨時間的推移，將越來越貼合穿著者的足部曲線。

TOTEME 2025早春系列同步登場

同時，TOTEME 2025早春系列也正式登場，以雕塑般的女性美感為基調，結合正式剪裁結構，兩者間展示令人著迷的對比美學。全系列聚焦於晚禮服與重構版的羊毛單品來作為全新詮釋，搭配流暢優雅的緞面套裝、垂墜細節的襯衫與洋裝、具肌理感的針織服飾，以及精雕細琢的配件等，造型俐落、氣度大方迷人。

TOTEME期間限定店

活動時間｜2024年12月12日至2025年1月23日
活動地點｜ART HAUS新光三越A4旗艦店（台北市信義區松高路19號2樓）