昭和風扇化身現代極簡家具!從原嶋亮輔的設計奇想觀看未來昔日

原嶋亮輔Ryosuke Harashima_Do Androids Dream of家具設計_01

擅長以現代美學轉譯古物件的日本家具設計師原嶋亮輔(Ryosuke Harashima),於《Do Androids Dream of…》系列作品中,將昭和時期的中古電扇重製為現代家具,看似衝突、無厘頭的設計,實則為一場結合感性與科幻元素的奇想,觀者將立足此時、想像未來、觀看過往,從而感受時間的相對關係,同時以嶄新角度,重新體會歷史物件代表的文化與美。

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《Do Androids Dream of a Luscious》。(圖片來源:Ryosuke Harashima官網;攝影:Daisuke Yoshio)

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《Do Androids Dream of Blue, Blue and Blue》。(圖片來源:Ryosuke Harashima官網;攝影:Daisuke Yoshio)

為了讓故事持續傳誦

在日本原始信仰「神道」中,信奉著萬物有靈的思想,從山海到生活庶物,神靈無所不在,而歷經了數十、數百年的古道具們,有如集先人智慧及記憶之大成,以豐富的故事性、啓發性,驅動著原嶋亮輔創作出《STILLIFE》系列家具。

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《STILLIFE》系列以古道具為中心,融入現代設計手法,重製為嶄新的家具。(圖片來源:Ryosuke Harashima官網;攝影:Daisuke Yoshio)

《STILLIFE》系列作品以各式生活古道具為核心,結合金屬元件、玻璃等材質,重生為極簡現代家具。原嶋亮輔透過新、舊融合的手法,以及在創作中賦予的奇想,試圖將物件所乘載的故事不斷地傳承、傳播下去。

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平滑的金屬桌腳和飽含紋理的風扇座形成巧妙對比。(圖片來源:Ryosuke Harashima官網;攝影:Daisuke Yoshio)

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昭和風扇為桌子賦予豐富的故事性與想像空間。(圖片來源:Ryosuke Harashima官網;攝影:Daisuke Yoshio)

《Do Androids Dream of…》:橫跨千年的一場夢境

讓我們聚焦於原嶋亮輔《STILLIFE》系列的兩件新作:《Do Androids Dream of a Luscious》、《Do Androids Dream of Blue, Blue and Blue》,可見兩台來自昭和時期的中古電扇,或躺、或斜倚在金屬桌腳之間,就像兩位沉思者,夢回它們曾經的過往。

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《Do Androids Dream of a Luscious》中,電風扇倒臥於基座,彷彿側躺的人。(圖片來源:Ryosuke Harashima官網;攝影:Daisuke Yoshio)

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凝視著湛藍的桌面,「他」在沉思著什麼?(圖片來源:Ryosuke Harashima官網;攝影:Daisuke Yoshio)

設計師為這兩件作品提出了一個有趣的假說:對你我而言,它們只是來自過去的機械,但或許在遙遠的2980年,仿生人們(屆時的「人類」)會將它們視為祖先也說不定。若將「人格」附加其上,本再普通不過的風扇也將瞬間有了故事與溫度。

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「她」是否正思念著昔日伊人?(圖片來源:Ryosuke Harashima官網;攝影:Daisuke Yoshio)

誕生於1960年代的「他們」,時至今日仍正常運轉著,每一絲受擾動的氣流,都屬於當下,但走過數十載、逐漸被時代遺棄的他們,心中滿盈的思緒,又會流向何方?《Do Androids Dream of a Luscious》的「她」,是否正思念著曾躺臥在側的伊人?而《Do Androids Dream of Blue, Blue and Blue》的「他」,會為服役至今的自己感到自豪嗎?抑或是厭倦了永無止境的勞動呢?

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一股淡淡的孤寂伴隨左右。(圖片來源:Ryosuke Harashima官網;攝影:Daisuke Yoshio)

對某些人而言,古道具會勾起懷念之情,但對於另一群人,它們卻是帶來驚奇的存在,而讀完本文的你,又是如何想的呢?

圖、資料來源|Ryosuke Harashima官網

攝影|Daisuke Yoshio

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即日起至2025年2月21日止,在台中也能逛HAY了!

丹麥設計品牌HAY於勤美草悟生活圈設立快閃店,本次選品聚焦在較小型的家居飾品,提供年末送禮的絕佳靈感,還有特別佈置的台中專屬「聖誕客廳」等待大家前來探索北歐設計與生活品味!

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HAY於勤美草悟生活圈設立快閃店。(圖片提供:HAY Taiwan)

HAY台中快閃店亮點整理

#01 Colour Crate House色彩收納之屋

由超過1000個HAY經典熱銷商品「Colour Crate」收納籃組成的「色彩收納之屋」,繼哥本哈根、首爾、曼谷和墨爾本後,本次於台中快閃店期間展出,讓顧客可以實際走入其中,體驗單一商品延伸出的無限創意,同時感受北歐設計魅力與HAY的永續生活理念。

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「色彩收納之屋」由超過1000個HAY經典熱銷商品「Colour Crate」收納籃組成。(圖片提供:HAY Taiwan)
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「色彩收納之屋」讓顧客可以實際走入其中。(圖片提供:HAY Taiwan)
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HAY台中快閃店實景。(圖片提供:HAY Taiwan)

#02 台中專屬「聖誕客廳」

HAY台中快閃店特別應景佈置了「聖誕客廳」,包含創意聖誕樹,以及由HAY Taiwan團隊精心設計、結合丹麥與台灣文化元素的獨家刺繡沙發,邀請到三名刺繡老師共同將每個細膩的構想與愛的意象巧手呈現。

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HAY台中快閃店實景。(圖片提供:HAY Taiwan)
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由HAY Taiwan團隊精心設計、結合丹麥與台灣文化元素的獨家刺繡沙發。(圖片提供:HAY Taiwan)
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刺繡沙發由三名刺繡老師共創,將每個細膩的構想與愛的意象巧手呈現。(圖片提供:HAY Taiwan)

#03 HAY限量蓋章明信片

快閃店現場也提供限量聖誕版蓋章明信片,讓喜愛HAY的朋友可以親手蓋印,製作出屬於自己的節日紀念品,並將這份獨特的回憶帶回家。

聖誕禮物這裡找,盤點HAY全球十大暢銷單品

HAY台中快閃店精選HAY全球Top 10的暢銷家居飾品和輕型家具,包括PC蘑菇燈、DLM帶我走邊桌、Arcs Trolley小圓邊手推車、EVERYDAY Bag托特包、Colour Sticks筷組等,為大家提供聖誕送禮靈感。

HAY快閃店前進台中!盤點全球Top 10暢銷單品,限定刺繡沙發、收納籃小屋等延伸無限創意
HAY台中快閃店選品聚焦在小型家居飾品。(圖片提供:HAY Taiwan)
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HAY台中快閃店精選HAY全球Top 10的暢銷家居飾品和輕型家具。(圖片提供:HAY Taiwan)
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各式設計餐具,也是年末送禮的好選擇。(圖片提供:HAY Taiwan)

HAY台中限定店(HAY Taichung Pop-up Store)

店面地址|台中市西區館前路59號1樓(璞真建設客服中心)
開幕期間|2024/11/22至2025/2/21
營業時間|週二至週日12:00–20:00、週六 12:00–21:00,週一公休

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台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏

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位於台中草悟道的「勤美術館」將於12月13日正式開館,繼先前由隈研吾設計的地景式建築成果曝光後,館方也公布了勤美術館的品牌識別、工作人員制服、桌椅等公共家具的設計,讓大家搶先一睹這座「沒有館藏的美術館」的另類館藏。

勤美術館致力貼近大眾生活,以沒有包袱的創意視角展開藝術實驗。其與傳統藝術場館的最大區別,就是「沒有館藏」,也因此勤美術館選擇從品牌識別、公共家具、制服設計等著手,分別邀請到兩個八月、生活起物googoods design、甫月fuyue等三組台灣團隊,以兼具美學與功能的設計,從細節傳遞另類館藏思維,讓勤美術館成為一座「沒有館藏卻處處經典」的美術館。

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏
勤美術館室內視覺圖。(圖片提供:勤美術館,攝影:楊承)

▸ 品牌識別|大面積留白觸動想像

勤美術館識別由「兩個八月」設計,團隊跨足多元領域與媒介,多年來以人與人之間的高互動性為基礎,藉由策展行動打破場域界線,本次融合勤美術館「打開想像」的理念,希望LOGO能夠傳遞場域精神,並激發觀者的想像。

LOGO取「勤美術館」字體輪廓,在中段穿插高比例留白,創造畫面轉折,以此呼應勤美術館突破框架的精神;筆畫尾端則以文字延伸的幾何圖像變形,象徵勇於實踐想像後的成果。觀者第一眼看到LOGO後會進一步思索、猜測字形與圖像轉化,如同欣賞一件藝術品般,以自身經驗詮釋作品、賦予生命力,獲得直覺性的靈感啟發。

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏
LOGO取「勤美術館」字體輪廓,在中段穿插高比例留白。(圖片提供:兩個八月)

▸ 公共家具|幽默翻玩達利、孟克名作

主張「剛剛好的設計」、擅以裝置和空間傳遞生活美好的「生活起物googoods design」,則以硬體設計深化勤美術館的創意性格。其負責人莊騏鴻與勤美術館合作多年,大膽提出從「顛覆名作」的詼諧角度出發,轉譯達利、孟克、米勒等大師經典,成為場館內的公共家具。

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏
團隊轉譯大師名作,成為場館內的公共家具。(圖片提供:生活起物,攝影:陳灩)

經過分析經典性、畫面區別、視覺聯想、肢體變化等研究,生活起物團隊選出一系列歷代名作,並在作品旁留下原始雕塑年份、藏在作品下方的剪影提示牌兩條線索,透過幽默手法引領集體共創。像是美術館入口處的十件互動家具,靈感便源自《擲鐵餅者》、《沉思者》、《自由女神》等名作,以石材製成半成品一般的雕像基座,邀請觀眾或坐或站上去,發揮創意、舒展肢體,打造屬於自己的藝術風景。

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏
左:互動家具示意圖,右:勤美術館傘架設計。(圖片提供:生活起物,攝影:陳灩)

演講廳裡的桌椅設計,概念則來自達利名畫《記憶的堅持》,畫作上融化的鐘錶、爬行螞蟻、桌子等,都為公共家具豐富的線條變化設立基礎;空間中的下沉階梯和融化座椅造型,也與建築曲面設計相呼應。從坐椅色彩的呼應、電繡線條傳遞指針想像、木桌嵌入電鍍螞蟻造型等,滿滿細節也帶出創意與玩心。展場一角孟克《吶喊》造型變化的垃圾桶、隱喻《拾穗》畫面的傘架、卡特蘭(Maurizio Cattelan)《喜劇演員》被延伸到滅火器放置架上⋯⋯用幽默態度認真翻玩,揮灑豐富想像力。

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏
勤美術館演講廳桌椅設計。(圖片提供:生活起物,攝影:陳灩)

▸ 工作團隊制服|將空間流動感帶入衣著

服裝設計品牌「甫月fuyue」由王舜民創立,其作品結合長年在國內外不同領域累積的經驗,融入老子道法美學與跨時空藝術,企圖突破衣著的表面形體,構築人與物的對話。王舜民為勤美術館設計的制服,以場館線條為基礎,利用線性元素與縫褶技法,在布料上延伸鮮明的建築肌理質地,讓制服跳脫傳統型式,同時也延續勤美術館的整體視覺系統。

台中「勤美術館」視覺設計解密!3組設計團隊打造品牌識別、公共家具、員工制服成為另類館藏
左:勤美術館制服設計稿(圖片提供:甫月fuyue) ,右:勤美術館制服衣著照。(圖片提供:勤美術館)

質樸的純棉布料,加上簡潔流暢的結構設計、不規則的流動感,讓工作人員自在活動,自然而然地傳遞身份識別;而背心上的工作口袋,修身之餘也加強了實用機能性。

勤美術館將於12月13日開幕,同步迎來首檔跨國展覽合作,更多資訊請見勤美術館FBIG

勤美術館 CMP INSPIRATION

地址|台中市西區館前路79號
電話|(04)2328-5000

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