第34屆金曲獎頒獎典禮甫落幕,典禮視覺延續白輻射影像(Whitelight Motion)提出「滲透邊界」的核心精神,以液體、滲透、融合作為概念貫串整場盛典。而典禮的舞台影像設計、典禮節目包裝及入圍影片,藉由與台視、源活娛樂從製播、表演、舞台陣列調度精密的團隊運作,打造無所不在的「音樂滲透力」,讓觀看典禮成為流暢,且無斷裂感的視覺體驗。
白輻射影像擔任金曲34視覺統籌
年初接下金曲34視覺統籌重任後,白輻射與源活娛樂很快達成共識,以無疆界及液態滲透概念定調主題。在設計成為三金典禮標配的今日,一場一氣呵成的流暢典禮需要在「感受」上持續升級,更加講求電視台、典禮統籌及設計團隊的縝密合作。因此,由金音獎最佳電子單曲得主「質地有聲製樂所」許家維操刀聲音設計,以聲音識別的思考發展系列「水」的聲音情緒,分別流淌在典禮開場、入圍影片、轉播期間大小開場與破口等節目環節。
26支入圍影片由多個團隊協力完成,包含澳門團隊「CLIFFS STUDIO」、「貓草影像」、「COMPUTERFACE」及「AGE Creative」;舞台影像設計力邀新銳設計師廖東騰與廣播金鐘獎舞台視覺設計的「晚熊創意 RAQOON STUDIO」,試圖在有限的小巨蛋空間創造出可延伸的空間感受;「野人設計 Wild Design Studio」以動態賦予設計更多流動想像,包括「34」典禮主視覺、GMA標準字以及節目包裝元素。全場典禮視覺內容奠基於液態、滲透意象,讓音樂以流體的型態包覆觀眾,同時創造流暢的典禮感受。
入圍影片蘊藏無疆界巧思
延續主視覺發布時提出的「滲透」概念,白輻射認為最好的歌就像是海市蜃樓,唱出歌迷的心情,拉近邊界距離,滿足歌迷心中的期待,同時觸動渴望和啟發想像。26支入圍影片蘊藏6大概念,將音樂有意識地從「身體是共鳴箱」、成為「肢體的外延」、「意識的地理」、「映射幻想」、「拓展疆界」到與所有聽眾「相遇的痕跡」,6種主題設計除了呼應獎項精神並詮釋「液體」的強烈連結,結合許家維悉心安排的音樂設計,「滲透邊界」意象貫穿所有獎項。彩蛋之一是入圍影片指定字型選用開發研究多年的「淚體」,呼應金曲34呈現的液態感受。字體動態設計以流動、漂浮、映射、暈染等手法,呈現每首樂曲從創作者手中誕生,而後逐漸地軟化聽眾心靈的滲透過程。
白輻射設計指導洪鈺堂表示,入圍影片的設計過程中,團隊反覆推敲該由誰來配音各獎項的唱名報詞片段。「臺灣有著豐富多元的語言文化,要如何兼顧揭露得獎的榮耀,並正確表達對創作人心血母語名字的尊重,配音扮演著舉足輕重的角色。」最終榮幸邀請排灣族歌手阿爆唱名原住民音樂獎項;客語歌手米莎主責所有客語獎項;《大嘻哈時代2》饒舌歌手阿跨面則完美詮釋台語男女歌手及台語專輯獎項。
液體滲透概念貫穿整場盛典
針對典禮節目設計,白輻射與「野人設計」協力,創造多樣型態水珠作為星光大道「大小片頭」、典禮「得獎字卡」、「表演字卡」、「下段節目預告」等功能設計;GMA動態標準字,「M」字水波動態呼應音樂與液態的流動,成為轉播過程舞台與電視螢幕上的形象識別元素;頒發國台語男女歌手時以導播現場開框結合漣漪的動態設計;揭曉年度專輯時,舞台陣列調度並結合金色流體的舞台影像與得獎字卡。
從紅毯現場轉播到典禮結束,液體滲透概念貫穿整場盛典,白輻射掌握一致性設計語彙,並透過與台視製播與源活典禮統籌的整合,傳播載體、典禮體驗與視覺內容三位一體,讓音樂無疆界的包覆力從典禮現場流淌入所有觀眾的五感知覺中。
延展典禮空間的視野與氛圍
為了讓感受力突破轉播螢幕的侷限,金曲也首度在大小開場等形象環節嘗試Live AR擴增實境技術,讓轉播前的觀眾也能有置身現場光影流動包覆的感受。AR團隊「星球科技」(Beyond Space Technology)以曾拿下艾美獎的擬真即時運算系統「Reality」,攜手源活娛樂及白輻射共同實驗高質感Live AR。其運用「Reality」的即時追蹤光影特性,典禮主視覺「34」與開場畫面水珠奔騰向上凝聚等典禮形象元素,在質地上更能細膩地與現場光環境融合,並在聲音統籌許家維操刀的聲音識別情緒中感動觀眾。
舞台背景展現水的多變樣態
水的樣態多變也體現於金曲34各頒獎橋段的舞台背景上,白輻射聯合擁有豐富舞台影像經驗的「晚熊創意」與設計師廖東騰,設計多種氛圍的動態視覺,包含玫瑰金音波漣漪、水珠包覆金曲獎座、液態球體律動等,搭配舞台陣列設計的使用,以影像創造可延伸的典禮空間感及氛圍。
而洪鈺堂認為,近幾年來觀眾已經逐漸習慣設計融入生活的必要,而金曲34的指標意義在於「典禮的觀看方式」再進化,觀眾需要更包覆且沈浸的方式來「感受」典禮,金曲獎累積34年的製播經驗,勢必在未來會以更細膩的多方整合,將一場典禮的「體驗設計」推往新的里程碑。
資料提供|白輻射影像
文字整理|Adela Cheng