創立於1872年的英國倫敦維多利亞和阿爾伯特兒童博物館（Young V&A Museum），歷時3年、斥資1300萬英鎊翻新整修後，如今重新敞開大門，以嶄新姿態示人，除了有煥然一新的收藏展示空間外，更重要的是，為了更貼近兒童視角，負責翻修的De Matos Ryan和AOC建築工作室也邀來2.2萬名兒童、青少年、教師等多元領域人員參與，參考各方意見，以創造更絕佳的逛博物館體驗！

與兒童共同打造，而非專為兒童設計的博物館

位於倫敦東區貝夫諾格林的V&A兒童博物館，由De Matos Ryan、AOC建築工作室與V&A團隊共同構思翻新項目，由於博物館欲吸引的主人翁是14歲以下的孩童，若全然以成人視角去揣摩難免有疏略，因此團隊找來2.2萬名不同年齡背景的學童、教師、民眾、有特殊教育需求、社區團體等人，集結各方意見一同想像翻修後的博物館，會否有另一種風貌。V&A兒童博館設計總監Philippa Simpson表示，這是專門與年輕孩童族群共同設計的博物館，目的是透過孩子的眼睛重新想像，特別是對比大眾既定印象中的博物館參觀方式，「會讓你感到非傳統，並感到驚奇和放鬆，更是具有挑戰性和友好的，這樣的體驗在其他地方無疑是絕無僅有。」

共擁有逾2000件收藏品，收藏範圍從公元2300年前到近代的V&A兒童博物館，與傳統博物館不同，館內多數展品皆能夠被觸摸，當然，大聲喧嘩也是被允許的，就像是釋放最純真的童心，為的是要創造玩樂與學習同時並存的博物館空間。以此為目標，除了既有空間外，考慮從嬰兒到青少年的不同年齡段，也新增三個互動展廳，分別為「玩樂Play」、「想像Imagine」、「設計Design」，企圖打造一個更開放和身歷其境的空間。

原先典雅莊嚴的維多利亞時代桶形拱頂建築大廳，打開了塵封已久的通透窗景，當陽光灑下，頓時成為活力滿滿的城市中庭廣場；De Matos Ryan建築團隊更在此打造了一座螺旋樓梯，並在終點放上搶眼的光學錯視藝術裝置，藉此吸引孩童的目光與好奇心，上樓探索博物館更多空間。

全新三大畫廊空間

設計畫廊位於一樓，受設計工作室工作台啟發的桌面展示展示當代物品，畫廊周圍的陳列櫃展示收藏品，從單車設計、廚房用品等日常生活中常見的物件，讓觀賞者思考設計的漸變；而各種政治運動的藝術品也在畫廊中佔有一席之地，像是藝術家Keith Haring致力於LGBTQ+權利的彩色視覺海報，或是氣候活動家 Greta Thunberg 的書《No One is Too Small to Make a Difference》。

面向稚齡兒童的玩樂畫廊，則提供一系列互動遊戲，包括挖沙坑、磁性彈珠玩具、Minecraft等，而復古懷舊的玩具、遊戲機也同時在此展示，不僅讓小孩感到新奇，更讓父母同時想起美好的兒時時光。

想像畫廊由一系列沉浸式空間組成，以及探索故事背後的角色，像是皮卡丘、柏靈頓熊、尼斯湖水怪等；AOC也在此開闢一個可容納125人的全紅地毯舞台和表演區，孩子們能夠在這裡盛裝打扮，並且盡情釋放自己的表演慾。

V&A兒童博物館期許每個前來的孩童、家庭或是成人，不單只認為是一間收藏博物館而已，也希望透過全新改革與整修，提供另一種新的形式和風格來顛覆傳統博物館印象。

Young V&A兒童博物館
地址： Cambridge Heath Rd, Bethnal Green, London E2 9PA英國
官網請點此

資料來源｜architecturetoday、Dezeen、The Guardian、Young V&A
圖片來源｜All images courtesy of Victoria and Albert Museum London

樂高積木（LEGO）不僅能蓋出真的大樓，還準備到月球上搭建首個太空人庇護所！歐洲太空總署（ESA）日前將一顆有著45億年歷史的隕石，以3D列印技術製造出大量「樂高積木」，並模擬組裝成月球上的發射台與建築物，而這一塊塊的「隕石樂高」目前也在世界各地展出中，讓好奇民眾一睹風采。

用隕石做成樂高積木？

為了避免從地球運送建材到外太空的高昂成本，ESA團隊在開發月球建築物時，以「就地取材」為優先考量。月球表面覆蓋著一種名為「表岩屑」的材料，由岩石和礦物碎片組成，可以用來製作太空磚，作為建築物材料使用。不過，除了阿波羅任務中所收集的樣本外，地球上並沒有可供實驗、測試的表岩屑。

幾經努力後，ESA科學家提出了解決方案：他們運用地球上最接近表岩屑的物質——隕石塵埃，和聚乳酸、表岩屑模擬物等物質混合後，以3D列印方式製造出像樂高積木一樣的組件。這些隕石塵埃來自2000年於非洲西北部發現、約有45億年歷史，富含金屬晶粒和球粒隕石等物質。

用法就像普通的樂高一樣

這款「隕石樂高」雖然表面粗糙了些，且只有一種顏色，但它仍能像普通的樂高積木一樣互相扣合，讓ESA團隊得以在地球上輕鬆測試不同的建造技術。ESA科學主任Aidan Cowley說明：「從來沒有人在月球上打造過建築物，所以我們不僅需要找到建造的方法，還要想出建造用的材料，畢竟我們不能帶任何材料過去。」

「隕石樂高」歐美各地展出中

為了讓粉絲與大眾一睹「隕石樂高」的風采，並了解其在月球基礎設施的開發過程中，所扮演的開創性角色，樂高將於世界各地展出共15塊「隕石樂高」，包含丹麥比隆的樂高之家，以及北美與歐洲地區的多家樂高專賣店，展期自2024年6月24日起至9月20日。

資料來源｜LEGO

位於荷蘭鹿特丹港口的「FENIX博物館」將於2025年開幕，前身為全球最大的倉庫之一，更是19、20世紀百萬移民出入鹿特丹的碼頭。受全球移民故事啟發，中國「MAD建築事務所」改造這個地標性建築，透過尋找未來與過去之間的交流，將建築的故事延續下去。

這座佔地16,000平方公尺的建築始建於1923年，是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築。從19世紀末開始，300多萬移民從鹿特丹的碼頭登船，前往美國和加拿大等地，人們的離開和到來造就了今天的鹿特丹，成為一座擁有170多種民族的城市。FENIX博物館所在的倉庫是鹿特丹這段獨特歷史的核心，這座巨大的倉庫長360多公尺，由鋼筋混凝土製成，是裝卸船隻的地方，其貨物被運至南非、加拿大、墨西哥和海灣國家。

在二次大戰期間，幾乎整個鹿特丹的建築都被摧毀，也因而造就這座城市如今充滿實驗性、創新思維的建築風景。FENIX博物館所在的倉庫，正由MAD建築事務所主導進行大規模的修復工作，確保鹿特丹港口建築的典範能夠被留存。FENIX博物館館長安妮·克萊默斯（Anne Kremers）表示：「FENIX的故事就是鹿特丹的故事，也是世界的故事⋯⋯FENIX博物館將引發人們對世界產生新的好奇心。」FENIX博物館旨在幫助鹿特丹重新定義21世紀、發展新型藝術和文化機構、培養新的創意人才，反映這座城市的多樣性、精神和歷史。

從屋頂升起的巨大銀色旋風

在FENIX博物館的屋頂中央，MAD團隊打造了一個金屬的旋風（Tornado）形裝置。雖是金屬外觀，旋風的內部其實是由木頭打造。它擁有接近自然的動態結構，令人聯想到盤旋的空氣，從底層攀爬而上，由屋頂升起延伸至天空，像是一個鼓舞人心的符號，象徵著全球移民所經歷的旅程。MAD建築事務所創辦人馬岩松說明：「當MAD建築事務所受邀參與FENIX博物館的計畫時，我們深知它必須與現有建築、周邊環境、移民故事、過去記憶進行對話。『旋風』關於未來，但它植根於過去。」參觀者可以登上這座「炫風」，以全新視角俯瞰鹿特丹市景，並將默茲河和荷美郵輪總部改建的紐約酒店（Hotel New York）盡收眼底。

以當代藝術視角建構展覽內容

FENIX博物館建築內部有兩層寬敞的展廳空間，未來將舉辦一系列藝術、建築、攝影和歷史的展出，探索人類遷徙的永恆故事，以及不斷變化的世界。

FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品，其中包括比爾·維奧拉（Bill Viola）的《祖先（Ancestors）》，以及法蘭西斯·艾利斯（Francis Alÿs）、史蒂夫·麥奎因（Steve McQueen）、格雷森·佩里（Grayson Perry）、萊涅克·迪克斯特拉（Rineke Dijkstra）、金守子（Kimsooja）、希爾帕·古普塔（Shilpa Gupta）、傑里米·戴勒（Jeremy Deller）和傅丹（Danh Võ）等當代藝術家的作品。

除此之外，FENIX博物館還與世界各地的新銳藝術家合作，展出一系列以移民故事為主題的創作，包括巴黎藝術家貝亞·吉勒·加查（Beya Gille Gacha）、鹿特丹藝術家埃弗拉特·澤哈維（Efrat Zehavi）、韓國藝術家蔡恩麗（Chae Eun Rhee）、藝術家拉奎爾·範哈弗（Raquel Van Haver）、美國藝術家雨果·麥克勞德（Hugo McCloud）。

策展空間「Plein」

FENIX博物館的一樓設有3個空間，其中佔地2,275平方公尺的「Plein」，代表著一種全新的博物館策展方式。這個寬敞、 靈活的展演空間將由鹿特丹在地的不同團體策劃豐富活動，每一天、 每一小時都將截然不同，呈現多樣面貌。例如，在中國農曆新年時，便將紀念1900年在FENIX街區創建的歐洲第一個唐人街，慶祝中國的飲食和文化。 


巨型展出裝置《迷宮》

《迷宮（the Maze）》由荷蘭和世界各地捐贈的2,000個行李箱組合而成，形成迷宮般的沉浸式空間，參觀者可以在其中穿梭，發掘行李箱主人的故事。

紀實攝影展《移民家庭》

受愛德華·史泰欽（Edward Steichen）最知名的攝影展之一《人類大家庭（Family of Man）》啓發，《移民家庭（Family of Migrants）》由數百張紀實攝影和肖像組成，探討人類流動、家庭之愛、旅途危險和告別等主題，涵蓋了60多個國家的200多位攝影師的經典攝影，如多蘿西婭·蘭格（Dorothea Lange）、劉易斯·海因（Lewis Hine）、王福春（Wang Fuchun）、阿拉·古勒（Ara Güler）和薩姆·普雷塞爾（Sam Presser）等。

資料提供｜FENIX博物館