「OSAMU GOODS」官方快閃店登陸華山！日本「Kawaii」大師原田治品牌登台，推出台灣限定商品

by La Vie 2023-08-04

台北

「OSAMU GOODS」官方快閃店登陸華山！日本「Kawaii」大師原田治品牌登台，推出台灣限定商品

被譽為可愛始祖的插畫大師——原田治（HARADA OSAMU），在1970年代到1990年代的日本享有高人氣，而其品牌「OSAMU GOODS」今（2023）年8月正式進駐台北華山文創園區，展開為期3個月的快閃店，帶來許多首度發售與台灣限定商品，喜歡Kawaii產品的你可別錯過！

小檔OSAMU GOODS快閃店CHOY8139OSAMU GOODS台灣正式官方快閃店將於8月4日於華山文創園區玻璃屋一樓登場 — OSAMU GOODS台灣正式官方快閃店，於8月4日起於華山文創園區玻璃屋一樓登場。（圖片提供：OSAMU GOODS）

小檔OSAMU GOODS快閃店CHOY8208 — OSAMU GOODS台灣正式官方快閃店將一路展到10月底。（圖片提供：OSAMU GOODS）

OSAMU GOODS快閃店在台北

即使不懂日語，相信許多人對於「可愛い」(Kawaii)這個詞也非常熟悉。這股可愛文化早在20世紀末就在日本成為一種文化現象，經過多次演變和發展，Kawaii已經成為日本文化中的代表性元素之一，深深地影響著日本的審美觀和社會文化，更深受許多台灣人的喜愛。

而原田治是當年日本「可愛文化」的重要奠基者之一，其從英國MOTHER GOOSE古童謠中擷取靈感，創造出多個經典可愛角色，最具代表性的兩個角色莫過於Jill和Jack，其以俐落的線條勾勒出經典的男孩Jack與女孩Jill，徹底征服日本女孩子們的心。當時原田治與知名日系甜甜圈的聯名合作，造成高中生瘋狂吃甜甜圈來換取贈品的現象，是當時的高中女生間最熱門的討論話題，也被正值「轉大人」時期的青少年們稱為「大人味的可愛」，象徵一段急欲擺脫稚氣，但仍充滿青春活力的時期。

小檔OSAMU GOODS快閃店03.原田治老師被譽為可愛始祖的插畫大師—原田治(HARADA OSAMU)在1970年代到1990年代的日本享有高人氣 — 被譽為可愛始祖的插畫大師原田治(HARADA OSAMU)在1970年代到1990年代的日本享有高人氣。（圖片提供：OSAMU GOODS）

小檔OSAMU GOODS快閃店02.OSAMU GOODS主要角色OSAMU GOODS主要人物皆來自英國MOTHER GOOSE古童謠 — OSAMU GOODS主要人物皆來自英國MOTHER GOOSE古童謠。（圖片提供：OSAMU GOODS）

以鮮豔濃厚的美式復古風著名

原田治的插畫風格，以簡單的線條搭配鮮豔的色彩呈現出濃厚的美式復古風格，與其生長背景有關，他出生於1946年二戰後的東京，美式文化的輸入影響了生長在這段時期的日本人。原田治的父母經營進口食品店，在店裡成堆疊起的美國罐頭，就是被安迪・沃荷點石成金的康寶湯罐頭，罐頭上的標籤設計及鮮豔的顏色成為了他日後設計的靈感。在多摩美術大學完成學業後前往美國留學，回到日本便開始插畫創作，進而成立OSAMU GOODS。

小檔OSAMU GOODS快閃店CHOY8348 — OSAMU GOODS台灣快閃店一景（圖片提供：OSAMU GOODS）

小檔OSAMU GOODS快閃店CHOY8168 — OSAMU GOODS台灣快閃店一景（圖片提供：OSAMU GOODS）

帶來首度發售與台灣限定的商品

近年昭和復古風潮再度流行，大家對於OSAMU GOODS的喜愛與關注度再度提升，品牌也正式代理至台灣，期待帶台灣消費者一窺原田治的「kawaii」世界。在這次為期3個月的官方快閃店將帶來許多首度發售與台灣限定的商品，包含托特包、T-shirt、盲盒鑰匙圈等產品，而目前商品販售皆以實體快閃店為主，日後將開放線上官方網站購物，更多資訊敬請關注官方Instagram。

小檔OSAMU GOODS快閃店CHOY8369 — 為期3個月的官方快閃店將帶來許多首度發售與台灣限定的商品。（圖片提供：OSAMU GOODS）

小檔OSAMU GOODS快閃店09.盲盒鑰匙圈[台灣限定!]盲盒鑰匙圈 NTD$180元 — 台灣限定的盲盒鑰匙圈：180元（圖片提供：OSAMU GOODS）

「OSAMU GOODS」官方快閃店
地點：台北華山1914文化創意產業園區玻璃屋1F（忠孝新生站 1號出口步行約3分鐘）
日期：2023年8月4日～10月30日
營業時間：11:00AM-21:00PM

_{資料提供｜OSAMU GOODS}

_{文字整理｜Adela Cheng}

藝術家餐桌「芙烈達．卡蘿」即將登場：6幅畫作躍上墨西哥餐盤，展開為期三天的亡靈節派對

by Lucinda Chen 2024-11-07

風格美食芙烈達卡蘿 2024展覽

藝術家餐桌「芙烈達．卡蘿」即將登場：6幅畫作躍上墨西哥餐盤，展開為期三天的亡靈節派對

由可口創造策劃的「Cuysine藝術家餐桌計畫」於11月8日回歸，本次以墨西哥畫家芙烈達·卡蘿（Frida Kahlo）為題，結合一年一度的墨西哥傳統節慶「亡靈節」文化，展開為期三天的「芙烈達．卡蘿藝術亡靈節之夜」，從芙烈達的六福經典畫作一窺藝術家的內心世界，打造一場美食、美酒、音樂與舞蹈等豐富想像的藝術慶典。

Cuysine藝術家餐桌計畫自2022年起推出，引用古法文「Cuysine」的時代精神，將用餐視為一場莊重的儀式，以優雅、浪漫思想行事並專注在每個環節與當下，在餐飲、展覽、表演、市集等多重形式中邂逅藝術。

繼2022年《畢卡索餐桌》、2023年與13Hill聯手演繹《詩詠盛世貴妃宴》，再到轉化知名作家瑪格麗特．莒哈絲生命與創作歷程的《莒哈絲．三部曲》後，今年藝術家餐桌計畫以《芙烈達．卡蘿餐桌—缺憾之美：裂縫中的自由》為題，將芙烈達名作融合墨西哥經典料理，並結合亡靈節派對的歡快氛圍，呈現多重感官與藝術元素揉合後的精彩體驗。

芙烈達六幅經典畫作躍上餐盤

本次藝術家餐桌計畫特別挑選芙烈達的六幅畫作：《水的賜予》、《兩個芙烈達》、《靜物》、《迪亞哥與芙烈達》、《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》、《生活萬歲》，深入其生命與創作的不凡歷程，分別呼應藝術家如何凝視自我、步入性與慾望的探索、經歷動魄而艱難的親密關係，至最終直面孤寂和死亡的真摯時刻。

呼應墨西哥豐美而風格鮮明的飲食文化，食物設計師袁采楓精選出足以代表墨西哥美食靈魂要角的辣椒、玉米以及龍舌蘭，進而疊合芙烈達的生命故事、亡靈節傳統以及馬雅文化之生死觀。

《水的賜予》為芙烈達借鑑歐洲藝術與現代藝術思想，以超現實主義風格詮釋回憶與死亡，以墨西哥辣椒湯作為前菜，表達藝術家自傳中壓抑卻實則澎拜的表達；《兩個芙烈達》以多種口味交織的玉米餅象徵藝術家的混血身分；《靜物》有著慾望的暗示，選用多種調情果物，與起司結合，創造出口腹碰撞的激情。

《迪亞哥與芙烈達》則進入到餐桌的最高潮，暗示親密關係的相愛相殺，以牛小排相襯莫雷醬的濃烈風味，指向一段毀滅愛情，終是哀歌；《自畫像與荊棘項鍊和蜂鳥》讓辣椒的痛覺先行，辣椒與玉米醬也是一種天作之合；但生命從來都是值得慶祝的，享用《生活萬歲》，就像享用一道意猶未盡的甜點，水果與酒類的組合，永遠使人滿意。

以藝術、美酒與舞蹈歡慶亡靈節

除了結合畫作的藝術家餐桌盛宴外，本次活動也結合墨西哥「亡靈節」的特殊文化，企劃一系列展演節目和互動體驗。特別設置的「芙烈達．卡蘿房間」，展示藝術家詹賀、韓哲睿、王怡方、郁銚、Gia梁晏齊、成若涵等人的作品，以及花藝裝置藝術家陳艾琳、李濟章的創作，在生與死之間探討生命的意義，深入芙烈達的故事。

以戲謔態度看待死亡，向來是墨西哥人奉守的生死觀，在這場充滿歡慶精神的亡靈節派對，台北實驗酒吧unDerlab特別創作專屬調酒，憑藉其大膽且前衛的創意，將注入墨西哥傳奇龍舌蘭酒品牌Don Julio珍液，搭配墨西哥風味精緻小食展現獨特的品飲風情。

此外還邀請到DJ DISCOCOCO主控派對音樂，帶來一系列貼合亡靈節氛圍曲風；精靈幻舞舞團呈現融合傳統與現代的佛朗明哥舞蹈，也另外展開沉浸式表演互動；以及刺青藝術家韓哲睿帶來刺青體驗和一系列神秘活動。

⬬ 亡靈節派對
日期｜2024/11/8–11/9
時間｜16:30–21:30
地點｜華山1914文化創意產業園區西四館（台北市中正區八德路一段1號）
購票連結｜https://www.accupass.com/go/cuysine-frida-kahlo（亦開放現場購票）
* 每張票券可兌換一杯unDerlab創作指定調飲
⬬ CUYSINE藝術家餐桌《芙烈達．卡蘿餐桌—缺憾之美：裂縫中的自由》
日期｜2024/11/8–11/9
時間｜11:15–13:30、14:15–16:30
地點｜華山1914文化創意產業園區西四館（台北市中正區八德路一段1號）
餐桌訂位｜請洽 @CUYSINE
* 報名藝術家餐桌的賓客，當日享有「芙烈達．卡蘿藝術亡靈節之夜」派對參與資格

※ 飲酒過量有礙身體健康，未成年請勿飲酒，喝酒勿開車 ※

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌！源自丹麥的質感設計，極簡日常必備毛巾、睡衣系列

by Lucinda Chen 2024-08-29

丹麥家居設計北歐設計

「TEKLA」從現代建築汲取靈感的家居品牌：源自丹麥的質感設計，極簡日常必備毛巾、睡衣系列

以簡約雋永設計著名的丹麥家居品牌TEKLA，從現代建築與抽象藝術中汲取靈感，並持續跨領域與潮流品牌激盪創意火花，其塑造出的質感生活風格，是極簡迷必須認識的日常好物。

設計靈感來自現代建築

來自哥本哈根的家居品牌TEKLA成立於2017年，以高品質的紡織技術、耐用舒適的布料，提供簡約而氣息寧靜的生活用品。TEKLA的設計深受現代幾何建築影響，包含功能主義之父柯比意（Le Corbusier）、極簡主義大師約翰·波森（John Pawson）、現代雕塑的顛覆者唐納·賈德（Donald Judd），以及表現主義抽象畫家艾格尼絲·馬丁（Agnes Martin）等人的作品，塑造出獨特的藝術氛圍。