切開掛毯、露出內部繽紛的紗線,療癒的畫面彷彿目睹了一座花園的綻放。“Polly’s Garden” 是藝術家 Joana Schneider 的最新系列作品之一,專研編織工藝、織品裝置的她,這次以千禧世代的童年回憶 “Polly Pocket” 娃娃屋為靈感,藉由放大的復刻玩具,刺激觀眾的視覺與觸覺。
用織品建立搶眼浮誇的個人風格
駐荷蘭藝術家 Joana Schneider 作品多為大型空間裝置,擅長以紡織、繩結為媒介,並使用永續回收材料製作。她著迷於各種精細手作的傳統工藝,同時也不斷實驗新型的機器技術,持續突破自己的創作可能。Joana Schneider 在大學時主修紡織設計,當時每年固定舉辦的學生展覽,對於她日後的創作發展影響深遠。學生展覽的場地位於一座發電廠,內部十分黑暗且積滿灰塵,如果作品尺寸太小、太不具體的話,就會很難被看見。所以,無論是在色彩或大小上,Joana Schneider 的作品一年比一年更鮮明、浮誇,這也逐漸轉化為她的個人風格。
Joana Schneider 的系列作品 “If you know who she is, it's time for botox.(如果你知道她是誰,你該去打肉毒了。)” 發想自童年時蔚為風潮的玩具 “Polly Pocket” 迷你娃娃屋。口袋大小的 “Polly Pocket” 有著各種主題如咖啡廳、人魚世界、寵物店等,搭配精緻小巧的娃娃,還可以添購不同的服飾與配件,是許多人兒時的夢幻逸品。
以充滿復古情懷的玩具為靈感,Joana Schneider 運用她熟悉的紡織技術,打造出真人尺寸的 “Polly Pocket” 配件,包含服裝、鞋子、包包、手推車等等,呈現出現實生活與幻想世界的互動,也邀請觀眾一起回憶和這款玩具共同成長的過程。
向傳統工藝職人學習、致敬
Joana Schneider 對各式材料的靈活運用,融入了她對紡織工藝的熱愛。她的創作過程受到傳統勞力密集型技術的啟發,並向漁民、工匠學習獨特的繩結和編織技巧,結合不同的現代技術,透過反覆拆解與重組找到完美的平衡。
刺繡、蕾絲鑲邊和掛毯是 Joana Schneider 的拿手項目,雖然是純手工製作,她的作品卻經常有著近似 3D 列印物件的外觀,也連接並跨越了現代科技與傳統手工藝的鴻溝。
使用永續材料,盡可能減少創作碳足跡
由於使用的原料大多來自漁業,Joana Schneider 也特別關切環境問題。她會隨著每次收集到的不同材料來調整創作方式,除了採用廢棄塑膠再製的線材外,她也從漁船取得汰換掉的漁網和繩索,避免它們因磨損而分解到海洋中。這些材料原本都很粗糙、堅硬,但當她將不同類型的線融合在一起時,繩索就會變得柔韌,成為全新的樣貌。