2023臺灣文博會「松菸」展區逛什麼？地方主題館、逾百家品牌工藝展，鄰近鐵博籌備處

by Lucinda Chen 2023-09-27

松菸 台鐵 2023臺灣文博會
2023文博會地方主題館「野化論」，以台灣民間廟會和婚宴喜慶場合常見作為表演載體的舞台車做為入口意象。

2023文博會活動將持續至10/1，其中在松山文創園區登場的地方主題館《野化論》從台灣多樣性的自然與文化出發，看見地方共生與協作的過程；工藝展部分則匯集超過百家的職人品牌，以手作溫度強化多重感官體驗。

>>> 2023臺灣文博會系列報導

01 野化論──臺灣生命力，來自最野的地方

↪ 松山文創園區 3號倉庫

以台灣地方為策展主軸的地方主題館《野化論》，從〈跳浪穿山〉、〈跨域盛典〉、〈野化推手〉、〈野生捕獲〉四個子題出發，集結多個團隊對於地方倡議、開闢新徑的方案，帶領觀眾深刻理解地方關鍵推手的運籌帷幄。

2023臺灣文化創意博覽會本屆地方總論館以「野化論」（Rewilding）為論述主軸，集結臺灣多個團隊對地方開闢新徑、重新設想倡議的方案，重現地方豐沛之野！
《野化論》集結臺灣多個團隊對地方開闢新徑、重新設想倡議的方案，重現地方豐沛之野（圖片提供：定影影像工作室） 

「野化推手」區邀請分屬不同領域的6組地方團隊：島國純釀、臺東慢食節，苑裡掀海風、The Dark Line時空暗線、REWOOD、都蘭國，透過一案例一切點的深入剖析。
「野化推手」區邀請分屬不同領域的6組地方團隊：島國純釀、臺東慢食節，苑裡掀海風、The Dark Line時空暗線、REWOOD、都蘭國，透過一案例一切點的深入剖析（圖片提供：定影影像工作室） 

台灣有著多樣性的自然荒野，更有新舊雜揉的人文風俗，而「野化」即是尊重地方的力量與初始生猛的狀態，讓自然與文化能夠循環生長。策展人方敘潔、蔡奕屏希望透過《野化論》呈現地方共生、協作、設計、文化轉化的過程，以及其中的思維與發展樣態。

地方主題館「野化論」第一展區「跳浪穿山」，以望遠鏡的廣幅，將陸地視角轉換為自海洋出發的世界觀，島嶼與海洋的關係不再是汪洋小島的孤立投射，而是以島、以海相連的群島之洋（sea of islands）。
「跳浪穿山」展區以望遠鏡的廣幅，將陸地視角轉換為自海洋出發的世界觀，島嶼與海洋的關係不再是汪洋小島的孤立投射，而是以島、以海相連的群島之洋（圖片提供：定影影像工作室） 

在地物產如何與消費者之間建立更深化的溝通認識？一群位在雲林、台中、彰化的傳統醬油釀造廠接班人們，共同自發創立「島國純釀」品牌，並且以業界共享的「公共財」為前提，主動研發「醬油品評系統」期待能藉此讓消費者找到自己喜歡的醬油風味，也讓台灣釀醬文化有機會轉化為實際的收益與價值。
一群位在雲林、台中、彰化的傳統醬油釀造廠接班人們，共同自發創立「島國純釀」品牌，並且以業界共享的「公共財」為前提，主動研發「醬油品評系統」期待能藉此讓消費者找到自己喜歡的醬油風味，也讓台灣釀醬文化有機會轉化為實際的收益與價值（圖片提供：定影影像工作室） 

「島國純釀」的組成緣起，來自於熟悉全臺製醬廠的三益釀造化學工廠劉阿姨的牽線。售有各式製醬用麴菌的劉阿姨，擁有一本仍在使用中的電話號碼小簿子，手寫記載了臺灣從北到南及離島的製醬廠電話。在阿姨的建議與促成下，讓這群用心的製醬人們由此展開一起共創的旅程。
「島國純釀」的組成緣起，來自於熟悉全臺製醬廠的三益釀造化學工廠劉阿姨的牽線。售有各式製醬用麴菌的劉阿姨，擁有一本仍在使用中的電話號碼小簿子，手寫記載了臺灣從北到南及離島的製醬廠電話（圖片提供：定影影像工作室） 

02 島嶼．旅物選 

↪ 松山文創園區 2、3號倉庫

國立臺灣工藝研究發展中心策劃的《島嶼．旅物選》，共邀請到100個在地工藝品牌，以手作溫度強化記憶連結，並運用多重的感官體驗建立品牌的立體感。他們也許沒有響亮的名聲，然而這些工藝職人以雙手創造亮眼的作品，背後辛勤的心血付出更是領人難以忽視。這些品牌從木藝、陶瓷、染織、漆藝等，到工藝美術作品或家具家飾、生活用品等工藝產品，也不乏由傳統老字號或世代傳承的新世代工藝家產出。

除了欣賞職人們的作品外，參觀者也可以參加DIY體驗活動，過程中講師將帶領大家深入了解材料的運用、感受手作的細膩溫度，並在設計中融入自我個性，打造獨一無二的工藝品。

文博會《島嶼．旅物選》參展品牌1
2023文博會《島嶼．旅物選》參展品牌「破竹工作室」、「竹貓有限公司」（圖片提供：文化部） 

文博會《島嶼．旅物選》參展品牌2
2023文博會《島嶼．旅物選》參展品牌「臺灣手藺」、「太平藍」（圖片提供：文化部） 

03 工藝選物商展

↪ 松山文創園區 4號倉庫

走到4號倉庫，還有更多的文創品牌逛不完！今年文博會首次推出工藝主題的選物展區，包含「島嶼在地」共34家 、「微型工藝」共23家。

其中，花蓮縣政府以「探尋島嶼東岸的大地美學」為概念，藉由原石的視覺設計將礦山氛圍融入展場，將來自花蓮的土壤與石材轉化為當代物件，呈現這片土地的大地美學。

文博會花蓮館展覽現場5
2023文博會工藝商展「花蓮館」展場（圖片提供：花蓮縣文化局） 

文博會花蓮館展覽現場4
2023文博會工藝商展「花蓮館」展場（圖片提供：花蓮縣文化局）  

2023臺灣文博會「松菸展區」

❖ 開放時間

09/26－09/28｜11:00－18:00 

09/29－09/30｜10:00－20:00 

10/01｜10:00－17:00

❖ 展區地址

臺北市信義區光復南路 133 號

同場加映「鐵博展區」

松菸展區旁、隔著一條市民大道，就是這次文博會的鐵博展區，參觀完松菸也別忘了到這裡走走，期間限定的4大展覽分別在「鍛冶工場」、「客車工場」、「總辦公室」、「澡堂」四棟建築物內展出，在戶外也可以體驗搭乘修復版的「藍皮柴油客車」，還有限量販售的藍皮號造型鐵路便當，滿足不同享受！

❖ 開放時間

09/22-10/01｜10:00-18:00

❖ 展區地址

市民大道出入口｜台北市信義區市民大道五段50號

菸廠路出入口｜台北市信義區市民大道五段14巷

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2024草率季華山登場！集結海內外出版單位、獨立書店與創作者，超過430組參展攤位

by La Vie 2024-11-23

2024市集 草率季 台北
「2024草率季」台北華山登場！集結海內外出版單位、獨立書店與創作者，超過430組參展攤位

2024草率季（Taipei Art Book Fair）將於11月22日至24日於華山1914文化創意產業園區登場，今年將有超過430組的出版單位、獨立書店與創作者參展，為歷年來最多。

邁入第8年的草率季，今年以「沒有錯 Groovy Quote」為主題，回應草率季的核心精神——鼓勵創作者沒有束縛地自在表達，透過創作成為自己，任何誤用和嘗試都「沒有錯」，都是愈來愈成為自己的過程，並持續讓誤用滾動出新的可能性。

今年的草率季將於2024年11月22日於華山1914文化創意產業園區揭幕，來自世界各地的出版單位、獨立書店與創作者將以各種形式的作品，帶領每位參與者進行一場場高強度的靈感伸展操。（圖片提供：草率季）
今年的草率季將於2024年11月22日於華山1914文化創意產業園區揭幕，來自世界各地的出版單位、獨立書店與創作者將以各種形式的作品，帶領每位參與者進行一場場高強度的靈感伸展操。（圖片提供：草率季）
邁入第八年，草率季（Taipei Art Book Fair）已然成為一個自由生長的生命體，創作者沒有邊界地伸展自己的創作主張，使草率季每年都長成全新樣貌。（圖片提供：草率季）
邁入第八年，草率季（Taipei Art Book Fair）已然成為一個自由生長的生命體，創作者沒有邊界地伸展自己的創作主張，使草率季每年都長成全新樣貌。（圖片提供：草率季）
草率季現場（圖片提供：草率季）
草率季現場（圖片提供：草率季）

詮釋創造「我」的互動關係

而在這場靈感派對中，創作者們透過印刷技術和物質材料的解構與組合，將自身想法重新拼裝成自我。於是，今年的主視覺設計，藝術家 Bushwa 便從觀察日常開始，搜集不知所以然的圖像、音調，拾起生活的碎片，詮釋創造「我」的互動關係，並不斷讓「我」相遇成「我們」，並由熱愛實驗、深諳紙性的采憶紙業替海報、紀念票與草率簿挑選用紙。此外，從主視覺延伸，此次草率季也推出打破常規的尺「豈有尺理No Rule Ruler」，讓你用自己的規則重新定義世界的秩序。

今年的草率季主視覺由藝術家 Bushwa 操刀。（圖片提供：草率季）
今年的草率季主視覺由藝術家 Bushwa 操刀。（圖片提供：草率季）
打破常規的尺「豈有尺理No Rule Ruler」（圖片提供：草率季）
打破常規的尺「豈有尺理No Rule Ruler」（圖片提供：草率季）
草率季現場（圖片提供：草率季）
草率季現場（圖片提供：草率季）

迎來歷年最多創作者

而作為創作者的年度派對，今年草率季迎來了史上最多、超過430組創作者，半數為首次參展，更有高達187組來自海外20幾個國家，包括義大利獨立組織 Libri Finti Clandestini、 南韓 YOUR-MIND & UE、中國 abC_art book in China / DREAMER FTY 夢廠，以及自首屆即參加草率季的日本藝術團體 Xion Tokyo・在音東京，不只藝術創作，還將帶來融合電子、嘻哈、重低音、氛圍、噪音、龐克和迷幻民謠等風格的 DJ 串燒表演，讓現場搖身成為多元文化碰撞現場。草率季首日（11/22），更有來自K-indie的慵懶療癒之聲——韓國創作歌手Damons year開場表演，期待來自世界各地的能量交匯，催化出獨一無二的 Groovy Quote。

作為創作者的年度派對，今年草率季迎來了史上最多、超過430組創作者，半數為首次參展。（圖片提供：草率季）
作為創作者的年度派對，今年草率季迎來了史上最多、超過430組創作者，半數為首次參展。（圖片提供：草率季）
今年草率季現場（圖片提供：草率季）
今年草率季現場（圖片提供：草率季）

搭建一個生猛的藝術現場

如果任何形式的創作在草率季都「沒有錯」，那或許場域設計本身就可以有點錯？今年除了將拳擊擂台「誤用」在主舞台裝置外，也以日常物件進行再創作，「誤用」蛋盤來搭建攤商攤位，上面覆上紙蜂巢板，成為攤商展示創作的平台；場域內更以高低錯落的紙箱堆疊出裝置造景，攤商除了可以在上面佈置，活動結束後還能直接作為打包箱，實現錯用到實用。另外，場內也隱藏今年「沒有錯 Groovy Quote」的小名「meow有錯的」meow，如果你也在現場，不妨去找找！

今年也以日常物件進行再創作，將蛋盤來搭建攤商攤位，上面覆上紙蜂巢板，成為攤商展示創作的平台。（圖片提供：草率季）
今年也以日常物件進行再創作，將蛋盤來搭建攤商攤位，上面覆上紙蜂巢板，成為攤商展示創作的平台。（圖片提供：草率季）
草率季現場（圖片提供：草率季）
草率季現場（圖片提供：草率季）

推出多組工作坊活動

除了走逛攤位外，今年也提供多組工作坊讓參與者從錯誤中創作。由主視覺藝術家 Bushwa's room主持的「從我這邊到你那邊：鞋底拓印」，每個人都化身印章蓋呀蓋，在紙上跳出最新潮的舞步；可以用自己的照片做成「AI光柵片」和t-shirt的「愛的衫部曲」，讓你換上時髦裝束逛展。除了常駐的工作坊外，今年還有來自韓國、義大利、葡萄牙、法國、香港等9組攤商，各自帶來一回合「沒有錯工作坊」，包含：做巴掌書、一起畫100隻狗、隨手做字、塔羅寫生、當礦工做飾品、重組悲傷包、植物版畫、做自己的面具等。

今年草率季也有多組工作坊，此為可以用自己的照片做成「AI光柵片」和t-shirt的「愛的衫部曲」。（圖片提供：草率季）
今年草率季也有多組工作坊，此為可以用自己的照片做成「AI光柵片」和t-shirt的「愛的衫部曲」。（圖片提供：草率季）
除了走逛攤位外，今年也提供多組工作坊讓參與者從錯誤中創作。（圖片提供：草率季）
除了走逛攤位外，今年也提供多組工作坊讓參與者從錯誤中創作。（圖片提供：草率季）
2024草率季工作坊時程表（圖片提供：草率季）
2024草率季工作坊時程表（圖片提供：草率季）

➔ 國際攤位搶先看

南韓 YOUR-MIND & UE

YOUR MIND創立於2009年，為書店兼出版社。專注於發行小眾獨立書籍，並出版年輕藝術家的作品，如漫畫、攝影和繪畫作品。同時是「Unlimited Edition - Seoul Art Book Fair」的主辦方。

南韓 YOUR-MIND & UE（圖片提供：草率季）
南韓 YOUR-MIND & UE（圖片提供：草率季）

中國 abC_art book in China / DREAMER FTY 夢廠

abC創始於2015年，意謂「a not b but C」，旨在敢於打開歧徑，在常識與反常之間思考遊走，可變地、流動地理解事物和參與世界。始終保持前沿視野，展開多媒介、跨學科的探索，關注具有媒介性、材料性、作者性的表達方式，挖掘獨立文化的潛能與價值。並於2007年創立藝術書出版單位「DREAMER FTY 夢廠」，建立創作個體間的橋樑。

中國 abC_art book in China / DREAMER FTY 夢廠（圖片提供：草率季）
中國 abC_art book in China / DREAMER FTY 夢廠（圖片提供：草率季）

➔ 亮點工作坊

11/22-24 15:00-16:00 ｜從我這邊到你那邊－鞋底拓印 Object Printing Workshop by Bushwa's Room

由2024草率季主視覺藝術家Bushwa’s Room（魏姿芸）帶領，將於草率季免費開放給所有人參加。邀請參與者使用日常物品進行集體印刷創作，印製出一條路徑般的藝術作品，探索在行走與印刷中的玩樂。

2024草率季2024TPABF草率季工作坊-從我這邊到你那邊（圖片提供：草率季）
2024草率季2024TPABF草率季工作坊-從我這邊到你那邊（圖片提供：草率季）

11/22-24 16:30-19:00 ｜卡加布列蛋糕島 Make Cake Island! by 福糕 FU Cake

「卡加布列蛋糕島」用蛋糕、糖果、巧克力、異材質等，建構最夢幻的那種Fantasy福糕美學。沒有特定的裝飾手法，所有學員都將走進福糕卡加布列島的迷幻叢林，親手打造出屬於自己的夢幻小島。

2024TPABF草率季工作坊-卡加布列蛋糕島（圖片提供：草率季）
2024TPABF草率季工作坊-卡加布列蛋糕島（圖片提供：草率季）

11/24 13:30-15:00 ｜COUNTERS－隨手做字 Experimental Typography Atelier by stolen books

挑戰參與者、重新審視那些通常被視為無趣、破損或令人厭惡的事物，並挖掘其背後的概念性和美學潛力，最終將這些初始圖形擴展成一套完整的、屬於自己的字母系統。

2024TPABF草率季工作坊-隨手做字（圖片提供：草率季）
2024TPABF草率季工作坊-隨手做字（圖片提供：草率季）

 11/24 16:00-17:00 ｜畫1000隻狗!Let's Draw 1000 Dogs! by Giulia Sagramola

和真正的狗愛好者Giulia Sagramola一起畫出成千上萬隻狗！不需要高超的繪畫技巧，我們將用紙張、剪刀、膠水、馬克筆和各種參考資料，實驗線條、形狀扭曲和角色設計，最終呈現出一場狗的視覺盛宴。貓咪愛好者也歡迎參加！

 

2024TPABF草率季工作坊-畫1000隻狗（圖片提供：草率季）
2024TPABF草率季工作坊-畫1000隻狗（圖片提供：草率季）

➔ 亮點表演不錯過

11/22 opening performance ｜創作歌手 Damons year （KR）

來自來自K-indie的慵懶療癒之聲—韓國創作歌手Damons year，以穿透力的嗓音與細膩的歌詞著稱，2017年發行了首支單曲〈Couldn't Sleep〉成為K-indie的潛力新星，並不斷推出新單曲，如：〈Busan〉、〈Window〉、〈yours〉，展現了他所建立的獨特音樂語境。曾推出過迷你專輯《sin!》、完整專輯《HEADACHE.》、EP《Mondegreen》，目前正在籌備2025年的新專輯。

韓國創作歌手Damons year將於草率季首日表演。（圖片提供：草率季）
韓國創作歌手Damons year將於草率季首日表演。（圖片提供：草率季）

11/23 17:00-21:00 ｜DJ藝術團體 Xion Tokyo・在音東京 （JP）

Xion Tokyo・在音東京由塗鴉藝術者、平面、影像創作、木作工匠、策展人等多元藝術家組成，自首屆草率季便一直持續參與。這回，除了藝術作品，共有6位來自東京與九州的DJ帶各自帶來30分鐘的演出。屆時將聽到電子、嘻哈、重低音、氛圍、噪音、龐克和迷幻民謠等音樂曲風無界線地融合成精彩的 DJ 串燒表演。

Xion Tokyo・在音東京由塗鴉藝術者、平面、影像創作、木作工匠、策展人等多元藝術家組成。（圖片提供：草率季）
Xion Tokyo・在音東京由塗鴉藝術者、平面、影像創作、木作工匠、策展人等多元藝術家組成。（圖片提供：草率季）

2O24 草率季 TAIPEI ART BOOK FAIR 「 沒有錯 Groovy Quote」
活動時間｜11.22 － 24 {Fri ~ Sun} ✹ 13:OO － 21:OO
活動地點｜華山1914文化創意產業園區 東2四連棟 ( 台北市中正區八德路一段1號 )

✱ 入場票價 TICKET ➔ 預售票380元｜現場票 400元 購票這邊請 ➔https://pse.is/6n7tjy
✱ 工作坊報名這邊請 ➔https://pse.is/6n7tlw

資料提供｜草率季   文字整理｜Adela Cheng

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在銀座新地標「Ginza Sony Park」看展！「ART IN THE PARK（工事中）」攜手3位藝術家打造施工期間限定展覽

by Adela Cheng 2024-11-21

東京 2024展覽
在銀座新地標「Ginza Sony Park」看展！「ART IN THE PARK（工事中）」攜手3位藝術家打造施工期間限定展覽

將於2025年1月啟用的Ginza Sony Park（銀座ソニーパーク），特別開放施工期間的建築空間，並邀請與Ginza Sony Park有深厚連結的3位藝術家——SHUN SUDO、山口幸士、玉山拓郎，攜手打造「ART IN THE PARK（工事中）」藝術企劃。展期至2024年12月1日。

以「向城市開放的設施」為理念的Ginza Sony Park計畫，旨在重新建造陪伴銀座街區超過50年的Sony大樓。而這項計畫的第一階段，在舊大樓拆除期間（2018年8月～2021年9月），將施工場地化為公園，最終即便在疫情期間，仍吸引了854萬人次參觀；隨後進入的第二階段，重新展開拆除與新建工程，並在今（2024）年8月完成最終形態的「Ginza Sony Park」、預計於2025年1月正式開幕。

➔ 銀座Sony Park將於2025年啟用！以低矮建築創造高樓群中的開闊感、開放性空間吸引居民造訪

1966年，Sony的創辦人之一盛田昭夫建立了Sony大樓。（圖片來源：Sony）
1966年，Sony的創辦人之一盛田昭夫建立了Sony大樓。（圖片來源：Sony）
Ginza Sony Park為迎接2025年1月的盛大開幕，於2024年11月19日至12月1日開放施工中的建築空間，舉辦「ART IN THE PARK（工事中）」特別藝術計畫。（圖片來源：Sony）
Ginza Sony Park為迎接2025年1月的盛大開幕，於2024年11月19日至12月1日開放施工中的建築空間，舉辦「ART IN THE PARK（工事中）」特別藝術計畫。（圖片來源：Sony）

攜手藝術家傳遞銀座街區魅力

而在竣工的這段期間，Ginza Sony Park也曾舉辦過「ART IN THE PARK」在內的多項藝術活動，讓來往的行人們能感受到銀座街區的魅力。藝術家SHUN SUDO以童年時造訪Sony大樓的記憶為靈感，在Ginza Sony Park地下空間的牆面上，創作了融入繽紛的花卉與音樂元素的大型壁畫作品。此外，他也參與了施工中的「ART IN THE PARK / ウォールアート（Wall Art）」企劃，以及在Sony Park Mini空間的展覽。

SHUN SUDO作品 「ART IN THE PARK by SHUN SUDO」（圖片來源：Sony）
SHUN SUDO作品 「ART IN THE PARK by SHUN SUDO」（圖片來源：Sony）
Sony Park Mini是一個為全新Ginza Sony Park進行實驗而設立的場域。這座占地僅約10坪的快閃空間位於西銀座停車場地下一樓，其自2022年3月開幕以來，已舉辦超過50場風格多元的活動。（圖片來源：Sony）
Sony Park Mini是一個為全新Ginza Sony Park進行實驗而設立的場域。這座占地僅約10坪的快閃空間位於西銀座停車場地下一樓，其自2022年3月開幕以來，已舉辦超過50場風格多元的企劃或活動。（圖片來源：Sony）

藝術家山口幸士在Ginza Sony Park舉辦的「余白の記録」展覽，將周邊風景轉化為畫作，並將這些作品分散陳列於公園的各個角落，讓人們在遊逛時感受藝術與空間的交融。他也以多彩的「非洲菊」為主題參與「ART IN THE PARK / ウォールアート」，並在Sony Park Mini舉行了相關展覽。

山口 幸士作品 「余白の記憶」（圖片來源：Sony）
山口 幸士作品 「余白の記憶」（圖片來源：Sony）

藝術家玉山拓郎則在2022年登場的「Sony Park展 KYOTO」，於廢棄多年的京都新聞印刷工廠舊址，展出了以「光」為主題的裝置藝術作品，將沉寂已久的空間轉化為如「公園」般的存在。另外，他也曾在Sony Park Mini辦過兩次展覽。

玉山拓郎作品 「Sony Park展 KYOTO」京都新聞印刷工場跡地（圖片來源：Sony）
玉山拓郎作品 「Sony Park展 KYOTO」京都新聞印刷工場跡地（圖片來源：Sony）

在施工中的建築空間看展

而這3位藝術家又會如何使用尚未正式開幕的Ginza Sony Park？基於此想法誕生的「ART IN THE PARK（工事中）」藝術企劃，便於11月19日至12月1日限時展開。SHUN SUDO帶來其標誌性的BUTTON FLOWER系列新作；山口幸士展出以花田為主題的12件全新創作；玉山拓郎則以LED螢光燈打造出貫穿Ginza Sony Park空間的光之裝置藝術。而這些作品將與尚未開放的Ginza Sony Park空間交織出獨特的氛圍，帶給觀者獨一無二的體驗。

現場展出SHUN SUDO象徵性的BUTTON FLOWER全新創作24件。（圖片來源：Sony Park（ソニーパーク）X）
現場展出SHUN SUDO象徵性的BUTTON FLOWER全新創作24件。（圖片來源：Sony Park（ソニーパーク）X）
山口幸士展出以花田為主題的12件全新創作。（圖片來源：Sony Park（ソニーパーク）X）
山口幸士展出以花田為主題的12件全新創作。（圖片來源：Sony Park（ソニーパーク）X）
玉山拓郎運用LED螢光燈打造貫穿Ginza Sony Park空間的原創光之裝置藝術作品。（圖片來源：Sony Park（ソニーパーク）X）
玉山拓郎運用LED螢光燈打造貫穿Ginza Sony Park空間的原創光之裝置藝術作品。（圖片來源：Sony Park（ソニーパーク）X）

ART IN THE PARK（工事中）
時間：2024年11月19日～12月1日；平日12:00 - 20:00、六日 11:00 - 19:00
地點：Ginza Sony Park（東京都中央区銀座5丁目3番1号）
備註：免費參觀，採事前預約制
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資料來源｜Sony

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