曼谷嵩越路一日散策:走進老街區的文藝復興,探索3家特色店家

曼谷嵩越路一日散策:老街區的文藝復興,走進3家特色店家

與昭披耶河相鄰平行的街道「Song Wat」是曼谷老城區的街道之一,隸屬在曼谷唐人街的區域,在泰語的意思是「御筆畫出來的道路」,而中文時常會寫成「嵩越路」。

嵩越路的歷史可追溯至1892年,當時曼谷唐人街發生一場大火,之後拉瑪五世國王重新在受災區規劃道路,並開闢了嵩越路,將其打造成連接昭披耶河岸不同碼頭的重要交通樞紐,逐漸成為貨運與貿易中心的集散地。

藝術家Roa在嵩越路停車場邊的大樓,留下的巨幅作品。(攝影:下港女子)
藝術家Roa在嵩越路停車場邊的大樓,留下的巨幅作品。(攝影:下港女子)

在嵩越路上漫步,我們時不時能看見中文字,感受華人移民文化與當地的融合;也能觀察到印度籍商人落地生根後,興建與伊斯蘭教元素相關的建築。偶爾也能在下一個轉角,撞見藝術家增添街頭趣味的塗鴉。嵩越路的產業發展大致分為幾個階段:最初因碼頭經濟繁盛,聚集乾貨、香料、藥草等批發店鋪,與臺灣大稻埕的發展相似。自2000年後,該區域開始聚集生產玩具和塑膠製品的製造商。

百年歷史的老社區近年開始推動街區改造,熱情的火苗燃出各種跨域的可能性。今日年輕人趨之若鶩的潮流新店,如咖啡廳、茶屋、甜點店、藝廊和設計旅店多在2016年之後陸續進駐,不僅吸引眾多觀光客慕名前來,同時也為老城區注入人潮活力。

嵩越路在2000年後,聚集許多生產玩具的製造商。(攝影:下港女子)
嵩越路在2000年後,聚集許多生產玩具的製造商。(攝影:下港女子)

鞋廠倉庫改建而成的藝廊:PLAY art house

藝廊空間 PLAY art house 不僅是嵩越路第一間藝廊,同時也是街區復興的推動者之一。當地的製鞋第三代將家族的鞋廠倉庫改建成藝文空間,提供各種媒材的新興藝術家展示作品,舉辦主題展覽。免費入場參觀,甚至能輕易遇到創作者與其進行交流。

當天正是藝術家Chanchai Boriboon的展覽,他的作品擅長結合幾何形狀和流動的線條,傳遞出歡笑與音樂交融的遊樂場意象。

鞋廠倉庫改建而成的藝廊 PLAY art house。(攝影:下港女子)
鞋廠倉庫改建而成的藝廊 PLAY art house。(攝影:下港女子)

PLAY art house

993 Song Wat Rd, Samphanthawong, Bangkok 

10:00-17:00,週五至週日延長至18:00,週一公休

結合傳統建築與當代設計的果汁店:F.V 福味

一家簡稱「F.V」的福味則結合了傳統建築與當代設計。這家店以泰式甜點和水果飲料為主,選用當地農產品製作,尤其店內現榨的山竹果汁深受顧客歡迎。

外觀簡樸的F.V福味,裡頭卻是屋中屋的設計。(攝影:下港女子)
外觀簡樸的F.V福味,裡頭卻是屋中屋的設計。(攝影:下港女子)

曼谷甜品店常見的甜點,大多都帶有花卉綻放的精緻視覺,並大量結合香料運用。F.V店內的泰式甜點一上桌就像是齊綻的視覺饗宴,尤其內含豬絞肉的玫瑰花餃,纖巧柔順的花苞線條加上蝶豆花天然染色,更是皇家泰式甜點中常被推薦的品項。

花朵外觀是皇家泰式甜點常見的造型。(攝影:下港女子)
花朵外觀是皇家泰式甜點常見的造型。(攝影:下港女子)

外表如一般質樸民宅的福味,可說是嵩越路上無心插柳的驚喜。只要穿越接待櫃檯,就會看到用餐區掛滿各種餘韻無窮的畫作,天花板的哈哈鏡設計讓空間看起來具備穿透能力,許多遊客會抬頭拍下鏡中扭曲身形的合照,製造不少聚會的樂趣。但令人驚詫萬分的是屋中屋的格局相拼,巧妙地將一棟傳統木造建築與磚頭建築合在一起,工法十分費心,店主表示希望營造出「房子裡有家的感覺」。

F.V福味 屋內將木造建築與磚頭建築合在一起。(攝影:下港女子)
F.V福味 屋內將木造建築與磚頭建築合在一起。(攝影:下港女子)

FV

827 Song Wat Rd, Samphanthawong, Bangkok

11:00-19:00,週三公休

來自曼谷平面設計師的調皮逗趣:Pieces Cafe & Bed

隱身巷弄裡的Pieces Cafe & Bed,一樓咖啡廳結合樓上兩層樓的民宿空間。該地的主理人是本業為平面設計師的Meow,他在這棟百年建築實踐離塵不離城的慢活節奏。

Pieces Cafe _ Bed主打外帶咖啡。(攝影:下港女子)
Pieces Cafe _ Bed主打外帶咖啡。(攝影:下港女子)

店名「Pieces」在英文中意為「碎片」,象徵著事物的結合點。意涵著店內每樣原物料、食材到選物都是精心揀選,把單件物品巧妙組合成完美的整體。而「Pi-ces」在泰文中也有「特別」的意思。

一樓的咖啡廳主打外帶,室內僅有兩個座位。店內咖啡杯是少見的方型體,麵包刻意塑成酥胸造型,詼諧搞怪的造型早已是社群受熱捧的打卡名店。但這裡要單純買杯咖啡走需要特別壓制採購的興致,畢竟小小的吧檯堆滿著五花八門的創意商品,T恤、杯具、手提袋和襪子等,充滿潮味!

Pieces Cafe _ Bed 的咖啡杯是方型體設計。(攝影:下港女子)
Pieces Cafe _ Bed 的咖啡杯是方型體設計。(攝影:下港女子)

Pieces Cafe & Bed

11:00-17:00

214 soi trok saphanyuan, songwat road Bangkok, Thailand

如果想更深入探索嵩越路,當地還推出了導覽小冊《Song Wat Guidebook》,內容收錄了50多家商店的故事,提供泰文和英文對照,也很適合觀光客入手。一起來看看年輕一代寫下哪些對街坊鄰里的情話,好讓這座沈穩百年的老城區,啟程迎向獨具一格的新篇章。

2023年最新推出的《Song Wat Guidebook》。(攝影:下港女子)
2023年最新推出的《Song Wat Guidebook》。(攝影:下港女子)

延伸閱讀

RECOMMEND

韓國攝影書籍再發現!走訪6家首爾攝影書店,發掘作品中的多元樣貌

韓國攝影書籍再發現!走訪6家首爾攝影書店,發掘作品中的多元樣貌

喜愛攝影的人,要如何在百花齊放的獨立書店之中,找到一本心中嚮往的韓國攝影書呢?本次我們精選了6間首爾的攝影書店做介紹。

相較於歐美與日本的攝影作品,同位於東亞的韓國攝影,在台灣市場中相對少見,然而韓國影視產業的蓬勃發展,往往表現出韓國深邃的文化實力,這也不免讓人好奇韓國的攝影作品究竟會呈現出何種多元樣貌?韓國在圖書定價制政策的保護之下,獨立書店有各自的特色,除了創意的出版企劃外,豐富的書籍種類也總是讓人耳目一新。對於喜愛攝影的人,又要如何在這些百花齊放的獨立書店之中,找到一本心中嚮往的韓國攝影書呢?本次我們精選了6間首爾的攝影書店做介紹。

IRASUN書店一隅(攝影:夏婉馨)
IRASUN書店一隅(攝影:夏婉馨)

與老房新舊共存的攝影書店:쎄임더스트 Same Dust

Same Dust位在時尚街區聖水洞,是英國視覺藝術家Alan Eglinton於2021年創立的攝影書店,同時也是圖像書籍出版社。選書多元,有韓國國內外攝影書外,還有插畫、時尚設計、建築等類別的藝術書與小誌。Alan Eglinton從法國攝影學校畢業後,曾與多家出版社合作製作書籍,並在愛丁堡和格拉斯哥每個月舉辦攝影書共讀和設計相關主題的聚會。移居首爾後,也想分享這份對藝術書籍的熱情,於是開設了Same Dust。因爲Eglinton喜歡空間過往的軌跡,故沒有將書店內部進行修繕,使Same Dust呈現新舊共存的有趣樣貌,保留了油漆斑汙與粗糙牆面的痕跡,搭配自己設計的生動色彩傢俱,為老房注入了新活力。

쎄임더스트  Same Dust
營業時間|週二-週五 12pm-6pm / 週六-週日 12pm-5pm (週一公休)
地址|2F, Seongsuil-ro 44-1, Seongdong-gu, Seoul  (서울 성동구 성수일로 44-1 2층)
Instagam|same_dust

保存書籍物理性質的方舟:다크룸 D'Ark Room

D'Ark Room位在聖水洞附近的廣津區九宜洞,是視覺藝術書籍出版社Datz Press(닻프레스)所經營的攝影書店,主要販售Datz Press製作的攝影書與圖像藝術書,以及店長挑選的攝影書籍,同時也有會員預約制的檔案室,收藏1000多本攝影書和藝術家紀錄片DVD。Datz Press主理人주상연(Joo, Sang-Yeon)將出版社名字取為「錨」(닻;Datz),希望能在這個「內容」容易被消費和蒸發的時代裡,作為一個根深蒂固的中心,協助藝術家完成一本藝術家書籍作品;同時為了能與更多人交流、展示書籍可觸摸與嗅聞的物理性質,進而創辦了D'Ark Room作為書籍展覽館,期望這個複合式的視覺藝術空間能成為一艘方舟(Ark),透過舉辦展覽、製書工作坊、講座、作品評論等活動,聚集著喜愛書籍的人們,保存書籍物理性質的價值。

다크룸 D'Ark Room
營業時間|週二至週六 10am- 6pm / 週三 2pm-6pm(週日、週一公休) 
地址|B102 CS Plaza, 471, Achasan-ro, Gwangjin-gu, Seoul(서울 광진구 아차산로 471 (구의동, CSPLAZA) B102)
Instagram|d.ark.room

攝影藝廊底下的書籍劇場:사진책방 고래(古來寫眞館)

古來寫眞館位在鐘路區清雲洞,景福宮站3號出口步行15分鐘即可抵達류가헌(流歌軒)攝影藝廊,地下一樓就是古来寫眞館攝影書店。古來寫眞館由차윤주(Cha, Yun-Ju)於2017年創立,主理人認為照片的排版、構圖、紙質等,都蘊含著創作者的心血,作品透過書籍媒介來乘載,能夠感受到在手機螢幕上無法觸及的流動感,因此選擇開設實體書店來讓更多人接觸到攝影書。古来寫眞館主要販售韓國國內外攝影書、攝影理論書,且定期舉辦讀書會、展覽,在圖像氾濫的時代,對於「為什麼要拍照?」、「該怎麼看一張照片?」等問題做更深入的討論,彼此意見分享與交流,期望成為「人與照片相遇的空間」。古来寫眞館同時也是出版社,協助創作者出版攝影集作品。

사진책방 고래(古來寫眞館)
營業時間|週三-週日12pm-7pm(週一、週二公休)
地址|B1, 106, Jahamun-ro, Jongno-gu, Seoul, Republic of Korea(서울 종로구 자하문로 106 아카이브 빌딩 지하 1층)
Instagram|photobooks.gorae

是書店也是藝術書籍策展空間:더레퍼런스 The Reference

The Reference是位在景福宮附近的孝子洞和首爾市立美術館(西小門本館)內,是藝術書籍出版社IANNBOOKS(이안북스)的主理人김정은(Kim, Jeong-Eun)經營的攝影書店。當時從事出版行業,沒有機會觀察書籍如何到達讀者手中,因此渴望有一個空間能讓愛書的人聚集在一起,於是在2018年創立了The Reference,一個由書店和展覽組成的空間,同時策劃了「亞洲藝術書籍圖書館」展覽,引進亞洲5國241本藝術書籍,透過以書籍為媒介的展覽,依年度主題介紹和販售亞洲各國的藝術書籍,還會舉辦研討會、藝術家座談會、讀書會、製書工作坊。選書類別多元,有韓國國內外攝影書外,亦有建築、設計、圖像藝術等小誌書籍。

더레퍼런스 The Reference 
孝子洞總店
營業時間|週二-週日11am-6pm(週一公休)
地址|B1, 106, Jahamun-ro, Jongno-gu, Seoul(서울 종로구 자하문로 106 아카이브 빌딩 지하 1층) 
Instagram|the_reference_seoul

首爾市立美術館(西小門本館)分店
營業時間|週二-週五10am-7pm 週六、週日10am-6pm(週一公休)
地址|3f, 61 Deoksugung-gil, Jung District, Seoul(서울 중구 덕수궁길 61 3F) 

瞭望傳統韓屋的攝影書店:이라선IRASUN

在2016年時於西村通義洞開幕,經營7年後,2023年遷址至鍾路區安國洞北村韓屋村附近。IRASUN取名自「Easy Like Sunday(像週日一樣輕鬆)」的英文字首開頭,而이라선韓文意思為「為尋找美麗而出發的船」(떠날  이(離) 아름다울  라(羅), 배  선(船)),因此IRASUN延續了當時在西村舊址的感受,希望空間能像「家裡的書房」般,坐在店內大窗前擺放的長沙發上,看出去是一片穿梭在古今的傳統韓屋清幽風景。主理人김진영(Kim, Jin- Yeong)喜歡攝影,某一天想到「為何韓國沒有專門經營攝影作品的店?」於是在2016年創立了IRASUN販賣韓國國內外攝影集。在選書方面,IRASUN堅持兩個原則:第一:即使不能販售,也要向讀者介紹的攝影書;第二:有歷史價值,值得一看的攝影集,同時抱持著「賣不掉也要自己收藏」的心去選書,讓更多人看見優秀且多元的作品,也因此主理人會飛往世界各國挑選一本本精彩的攝影書籍帶回韓國。

이라선IRASUN
營業時間|週二-週六1pm-7pm(週日、週一公休)
地址|1F, 30-11, Bukchon-ro 1-gil, Jongno-gu, Seoul(서울 종로구 북촌로1길 30-11 1층) 
Instagram|irasun_official

國外視覺藝術書籍的集散地:Post Poetics

Post Poetics成立於2006年,一間位在漢南洞的藝術書店,創立至今共經歷了四次搬遷才到目前的位置,主要販售時尚、攝影、建築、設計、美術、文化等國外視覺藝術書籍,以及少量韓國的攝影作品,也是藝術書供應商。主理人原為時尚及平面設計師,喜歡圖像類的時尚和攝影書籍,後來去了一趟東京的獨立書店,接觸到首爾未見過的獨立出版刊物,才發現原來書店不僅僅是買書的地方,更可以成為傳播藝術文化的媒介,回國後創立了Post Poetics。Post Poetics內部裝潢簡約,灰白色的牆壁搭配整面木頭書櫃,與全世界200多家出版社進書,藏書量十分豐富,是韓國國外視覺藝術書籍重要的集散地。

(攝影:夏婉馨)
(攝影:夏婉馨)

Post Poetics
營業時間|週一-週五11am-8pm 週六、週日11am-6pm
地址|19 Itaewon-ro 54-gil, Yongsan District, Seoul(서울 용산구 이태원로 54길 19) 
Instagram|postpoetics

延伸閱讀

RECOMMEND

百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域

百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域

於挪威特隆赫姆(Trondheim)全新開幕的「PoMo」當代美術館,座落於一棟擁有百年歷史的城市地標——特隆赫姆主郵局中,結合活潑的現代筆觸與既有的建築特色,致力成為文化交流的重鎮。

百年郵局大樓的現代重生

PoMo所在的這座新藝術風格建築於1911年完工,共佔4000平方公尺、五層樓高,由挪威建築師Karl Norum設計,而後由法國建築師India Mahdavi與挪威建築師Erik Langdalen攜手進行改造與翻新,搖身一變成為充滿當代活力、卻又保留歷史元素的藝術場域。

百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
這座新藝術風格建築於1911年完工,由挪威建築師Karl Norum設計(圖片來源:Erik Langdalen Arkitektkontor)
百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
PoMo美術館的前身為一棟百年郵局(圖片來源:Erik Langdalen Arkitektkontor)

翻新工程中,建築師們在屋頂裝上瑞士藝術家Ugo Rondinone的作品《Our Magic Hour》,搶眼的彩虹視覺指引訪客前來。

百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
屋頂為瑞士藝術家Ugo Rondinone的作品《Our Magic Hour》(圖片來源:PoMo)

順著參訪動線,團隊將大門漆上亮粉色、螺旋梯漆上亮橘色、紀念品店則以鮭魚粉呈現,為老建築注入活潑大膽的色彩;挑高設計的中央展廳,則搭配白色牆面、淺色磨石地板與八角形天窗,營造明亮開放的空間;位於頂樓的閱覽室,則交由荷蘭藝術家FreelingWaters操刀,以在地自然景色與北歐民俗藝術為靈感,打造溫馨如家的氛圍。

百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
大門漆上亮粉色,為老建築注入活潑大膽的色彩(圖片來源:India Mahdavi)
百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
鮮橘色的旋轉梯(圖片來源:India Mahdavi)
百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
鮭魚粉色調的紀念品店(圖片來源:PoMo)
百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
頂樓閱覽室荷蘭藝術家FreelingWaters操刀(圖片來源:India Mahdavi)

打造「每個人的美術館」

從空間設計就能看出,PoMo與傳統美術館截然不同。PoMo以「包容度高且易於親近」為目標,希望讓每個人都能感受到藝術的魅力,即使是那些從未踏入美術館的人,也可以輕鬆地造訪PoMo。創辦人Ole Robert Reitan表示:「對許多人來說,踏進美術館可能是一種壓力。我們希望拆除這些看不見的藩籬,創造一個真正屬於大眾的公共空間。」

百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
PoMo以「包容度高且易於親近」為目標,希望讓每個人都能感受到藝術的魅力(圖片來源:Erik Langdalen Arkitektkontor)

為此,PoMo在展覽與收藏策略上做出多項突破,像是為了彌補挪威美術館館藏的性別失衡,PoMo近60%的藏品來自女性藝術家,展品橫跨不同媒材與年代,從Katharina Fritsch《聖母像》到Ann Veronica Janssens霧氣裝置藝術,呈現藝術體驗的多元性。而開幕展《Postcards from the Future》以平易近人的「明信片」作為視覺隱喻,回應建築歷史並為其開啟全新篇章。

百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
PoMo近60%的藏品來自女性藝術家(圖片來源:PoMo)

未來,PoMo計畫每年舉辦兩檔特展,為挪威觀眾帶來全球重量級的藝術作品,也將推出一系列深度藝術體驗、兒童專屬互動體驗等活動,並與鄰近的劇院、飯店合作打造文化街區,期望藉由文化發展帶動城市經濟。

百年歐洲郵局變身當代美術館!挪威「PoMo」為傳統建築注入大膽色彩,建立共融藝術場域
PoMo美術館外觀(圖片來源:Erik Langdalen Arkitektkontor)

延伸閱讀

RECOMMEND