為了慶祝品牌80週年，IKEA除了推出一系列新品，也從歷年產品中選出代表性的經典家具，以繽紛活潑的色彩、當代耐用材質為它們換上全新樣貌，對過往的精彩設計致敬，也展現簡約、實用、時尚的生活哲學。

IKEA 80週年新品系列大量運用今年流行的高飽和度色彩，包含潮流橘、炙熱紅、寶藍色等多種鮮豔顏色，讓居家空間充滿朝氣與活力。

01｜KÄRRKNIPPROT 浴室腳踏墊

花朵造型的浴室腳踏墊，直徑65公分、長絨毛編織厚實舒適，可用洗衣機清洗，容易保持乾淨，並以亮眼的黃、綠撞色搭配，為衛浴空間注入繽紛的熱情與活力。

02｜BLÅSVERK 桌燈

帶有摩登復古風格的「BLÅSVERK桌燈」，有藍色、黃色、米色可供選擇，蘑菇般的造型小巧可愛，時尚設計搭配柔和舒適的光線，適合家中任何房間，營造溫馨風格。

03｜VATTENKAR 文具收納盒 

輕巧靈活、附有手把可以帶著走的「VATTENKAR文具收納盒」，中央以大家熟悉的SKÅDIS收納壁板做間隔，搭配同系列的掛鉤、收納配件，一面附上可以固定電腦的彈性綁帶，另一面間隔板較低，適合放置細小的物品。收納盒整體不佔空間，也很適合較為狹小的空間。

04｜HAVSFJÄDER 吊燈罩

圓弧造型的HAVSFJÄDER 吊燈罩由Bent Boysen於1978年設計，是永恆經典的設計之一。採用扁平包裝的吊燈罩，打開後有著溫潤的外型，散發出低調迷人的裝飾光源，也可搭配喜歡的吊燈線組，創造具有個人風格的吊燈外觀。 

05｜SKÅLBODA 扶手椅

碗形的「SKÅLBODA 扶手椅」於1983年由Niels Gammelgaard設計而成，簡約又時尚的工業風鋼製設計，簡單擺放於家中，像是雕塑裝置一樣，是空間裡的目光焦點，也可與撞色設計的靠枕套和布料互相搭配來變換客廳風格。有橘、黑兩色可供挑選。

06｜LÖVBACKEN 邊桌

這張邊桌於1956年的IKEA目錄中首度登場，被IKEA創辦人Ingvar Kamprad形容為「超現代設計的可愛小品」。「LÖVBACKEN邊桌」是第一個讓消費者自己組裝的產品，俐落、不規則的桌面形狀，加上桌腳的金屬光澤增添現代感，桌面使用實木貼皮，耐用又抗污，容易保持乾淨。

07｜KULTURSKOG 盆栽架

淺綠色的「KULTURSKOG盆栽架」，於1963年首次登場，直至今日仍時尚有型，不落俗套。椅腳設計經典又堅固，高起的桌面邊緣能避免花盆傾倒掉落，也能擺放雜誌、書籍，將室內閒置角落佈置成生氣盎然的綠洲，是「冬日園林」的解決方案。另有黑色版本可供選擇。

資料提供｜IKEA

你的房間裡一定有這麼一張椅子——上面堆滿了「半髒」的衣服，曾經穿去樓下的便利商店、穿去巷口買午餐，既不能將它們掛回乾淨的衣櫃裡，卻也沒有髒到需要丟進洗衣籃。於是，這些衣服理所當然地「暫放」在椅子上，久而久之「椅子」成為了另類的「衣架」。

雖然多數人對於堆滿衣物的椅子已經習以為常，但偶爾還是會因為椅子太重拉不動、衣服太多無法坐下而感到困擾。瑞典設計師兼發明家Simone Giertz以這樣的日常現象為靈感，設計出了專門解決此一問題的旋轉椅，用巧思將功能與美感結合，重新思考如何讓家具更貼近生活。

既然都用來放衣服，就把它做成掛衣架吧

Simone Giertz表示：「如果一張椅子十天有九天都用來放衣服，那麼它應該被設計得更適合這個用途。」她將椅子的扶手設計為可360度旋轉的機關，無論使用者堆上外套、牛仔褲或是毛衣，看起來就像是椅子的一部分。想取用衣物時，就可以將扶手轉到正面，方便挑選；想坐下時，也能將扶手轉至背後，椅墊始終保持完整。這樣巧妙的設計，將堆積成山的衣服重新整理，卻又保持「可以再拿出來穿」的使用彈性，並讓房間恢復整潔秩序。

整個設計過程從紙板模型開始，到選用不同材料打樣多次，最終決定以橡木製成。Simone Giertz以影片紀錄發想、製作過程，發布在社群平台後獲得廣大的迴響，許多觀眾更許願，希望這張椅子能量產發售。

她專門發明「你從沒想過會需要」的東西

Simone Giertz自多年前便開始她的創作生涯，並以「無用發明女王」自居活躍於Youtube，前後更參與許多電視節目製作。她擅長洞察日常生活中的細節，結合技術與幽默，製作出趣味十足又富有創意的小發明，如「螺絲起子戒指」、「故意少一片的白色拼圖」、「可以對折的衣架」等，令人會心一笑。Simone Giertz的眾多作品，可於她成立的品牌商店「Yetch Store」購買。

如果你也是「路上觀察」的愛好者，那生活在台灣，是否曾留意四處可見的欄杆、扶手，常使用一種靈活的「萬向球形接頭」？設計師楊水源注意到了，更以此為起點，展開對台灣街頭欄杆構造的深度探索，挖掘萬向球形接頭多樣的結構及運用方式，並將其進一步轉化為家具的設計語言，發表單椅、吧檯椅、矮凳等作，並收錄於首本創作專書《railing》當中，同名個展1月11日將於朋丁登場，此次展覽不僅是對萬向球形接頭的致敬，更是一場重新審視與詮釋五金工藝的旅程。

低調卻必要，生活無處不在的「五金」

作為一位邏輯先決的工業設計師，楊水源的創作形式橫跨在實驗與量產之間，特別專注於材質特性與物件製程。過去他大量研究隱身在生活百貨、材料行內各種名不見經傳的五金料件，試圖開發出每個五金單一用途之外的潛力，同時深入產業製程並轉化傳統的製造工法。他挖掘五金的場景包含大小鄉鎮、漁港，甚至橫跨至歐洲城市。

「每當我仔細探討生活周遭經過深思熟慮才誕生的物件，總會產生許多靈感，它們既合理又能確實執行，並且容許我很紳士地去介入物件原有的生產鏈。將平時的生活經驗與實驗轉譯成新的物件，這是發展過程中最迷人的感受。」——楊水源

你肯定見過、卻不曾留意的「萬向球形接頭」

楊水源創作專書《railing》聚焦於台灣街頭常見的五金——從公園、運動中心、人行道、私人機關到機場，台灣各地的欄杆或扶手常使用一種靈活的「萬向球形接頭」，形成了在地既尋常又豐富的公共場景。在這些看似平凡的扶手與欄杆中，球形接頭事實上是一項巧妙的發明。

楊水源發現這個不起眼的金屬組件具備高度的適應性，能夠讓各地的鐵工師傅們因地制宜地做出各種充滿彈性的變化，輕鬆地將結構與美感整合在同一水平線上。這種適應性和靈活性，成為楊水源創作的靈感來源，並將其轉化為家具設計中的創新語言。「我慢慢意識到，這是一個非常在地的材料、師傅們對它相當熟悉，所有的材料與規格也都很齊全，更完美地融入了街景。最啟發我的地方是，每當我在街頭散步，就可以持續挖掘出新的結構、新的應用方法。」

街頭扶手、欄杆化為家具設計語言

楊水源以設計的語言解析此無名金屬件（萬向球形接頭），對其用途與形式提出嚴謹且實驗性的視角，並以實作的方式，將這些技術與思考帶入家具設計。設計在此被視為一個「達成形態」的方法，球形接頭既是限制、也是可能性，替過程與結果都創造了新的期待。《railing》展覽現場將首度發表正式批次量產的〈The Railing Collection〉系列，包含單椅、吧台椅與矮凳，並同步呈現多件全新訂製物件與實驗性結構。

如果說，綜合世界上的五金去組成一個家族系譜，能夠具體而微地呈現其背後所代表的不同庶民文化與經濟體系樣貌，那麼，楊水源腦內已建構了一套轉譯系統，親近他的創作彷彿也在親近我們熟悉卻未曾仔細端詳的生活樣貌。不妨走進朋丁《railing》現場，展開一場重新審視五金工藝的旅程。

《Railing》楊水源個展與新書發表

展期｜2025.01.11－02.09

時間｜12:00－19:00

地點｜朋 丁 pon ding（台北市中山區中山北路一段53巷6號）