近年有關藝術展演的場域設計，漸漸跳脫封閉的白盒子形態，開始注重室內外連結的營造以及環境呈現，讓參觀者能以更沉浸的方式欣賞藝術、感受整體的氛圍。位在韓國大邱的MRNW文化中心，即翻修自業主家族有20年歷史的景觀農場，透過庭院和室內外空間的巧妙安排，讓藝文空間也能以通透敞開的形式，創造具詩意、流動感的效果。

MRNW文化中心位於大邱北部的邊界，原址為業主父親因個人興趣而建造的景觀農場，是一處限制開發的區域。原本農場內有業主父親打造的花園和種植密度極高的樹林，另外也有五間倉庫、管理室坐落在其中。當業主繼承父親的農場後，決定建造一座文化中心，不僅盡可能保留原本的樹林景觀，也讓新建的藝文空間能以充滿綠意的方式呈現在大眾面前。

這個文化中心由Society of Architecture操刀設計，園區包含停車場、咖啡館、花園、庭院、古樸的老花園和松樹林。主要建築由一座方形建築和一座橢圓形建築組成，並以裸露的混凝土作為主要材料，而淡粉色厚重牆體所圍塑的幾何形狀量體，使這個藝文場域充滿簡鍊、寧靜的氣息。在兩座建築的環境中都具有花園元素，前者的綠意景觀位於兩側，後者透過中庭的植栽創造綠色氣息，而兩者之間則藉由一個低矮的廊道串接起來。

在建築的設計上，建築師以圍牆和走廊的巧妙設計連結兩個不同空間，同時也界定出公共空間如庭院的範圍。圍牆在這個文化中心的設計中具有引導作用，可以引領參觀者悠遊於空間，同時也讓人們有親近戶外空間的可能性。而走廊穿過業主父親的花園和松樹林，不僅為空間形成更深邃的延展性，也將過去沒有界線的空間形態區分開來。

兩座建築也因為周圍連續的松樹林和花園景觀，在視覺上創造出緊密且相似的端景，並模糊了室內與室外的空間界線。建築空間也因為樹木的參差排列，創造出多層次的空間特色。

建築師特別將柱子、屋簷和空間開口等設計，打造成明顯可見的量體景觀，加上厚實的外牆組成，使整體呈現更深邃的空間形態，也為量體內部創造更多陰影，在空間內呈現動態的光影效果。

目前MRNW文化中心已成為熱門的打卡聖地，內部咖啡館Cafe Piper售有咖啡、丹麥酥、可麗露及蛋糕等甜品，讓前來參觀者可稍作停留。下回前往大邱旅行時，不妨也造訪MRNW文化中心，感受被綠意環繞、沉浸於藝文氣息的場域設計。

圖片、資料來源｜Society of Architecture

座標英國曼徹斯特，足球迷的全新朝聖之地籌備中！英國足球俱樂部曼聯（Manchester United）宣布全新主場計畫，這座可容納10萬人的體育場由英國知名建築事務所Foster + Partners操刀，外觀融入三根高聳的桅杆意象，呼應曼聯隊徽中手握三叉戟的「紅魔鬼」，及曼徹斯特作為英國指標性港口及工業城市的地位。

記載曼聯百年榮耀：老特拉福德球場

作為英超甚至是全世界最成功的足球俱樂部之一，曼聯在全球有將近1.1億的球迷追隨，而對曼聯球迷來說，親臨主場看球肯定在夢想清單之上。而曼聯目前的主場——老特拉福德球場（Old Trafford），自1909年完工至今已服役115年，期間歷經二戰烽火及多次維修、擴建，雖乘載無數歷史榮耀，但軟硬體設備及為球迷提供的觀戰體驗，「已落後當今世界上最優秀的體育場許多。」曼聯共同持有人Jim Ratcliffe指出。

新球場建築融入「紅魔鬼」、工業城意象

由Foster + Partners設計的新球場將與老特拉福德球場比鄰，以提升球迷體驗、可持續性為核心打造，並傳承曼聯悠久傳統。新球場以三根直指天際的桅杆為視覺亮點，設計靈感來自曼聯隊徽中「紅魔鬼」手握的三叉戟，也呼應著曼徹斯特的工業城市景觀。

場內則呈現碗狀結構，拉近球迷與球場的距離，並設有環繞式看台，創造多元的觀戰視野，音場規劃也下足功夫，為球迷營造最過癮的球賽體驗。

值得留意的是，球場的三根桅杆不只具有象徵意義，同時支撐著一座傘狀的半透明頂棚，這座頂棚覆蓋整座球場及周邊的環繞式看台、公共廣場，不僅為人們提供遮蔽，更具備蒐集雨水等功能，以為球場提供所需能源。

串連綠意城市廣場

球場周邊地區同樣由Foster + Partners擘劃，整座園區以可容納十萬人的足球場為核心，向外延展出寬闊的公共廣場與綠地，其中廣場面積預計達到倫敦特拉法加廣場（Trafalgar Square）的兩倍，全區行人友善、大眾運輸發達，且可與城市新建的火車站串連起步行路線，成為未來球迷聚會、社區活動的根據地。

位居城市復興計劃核心

事實上，曼聯新主場的願景不僅限於足球和體育，球場與周邊地區住商混合的城市規劃，目的是構築一處世界級的體育與文化中心，以帶動老特拉福德地區甚至是大曼徹斯特的未來觀光及經濟發展。據統計，新球場落成後預估將為當地創造92,000個新就業機會、每年帶來73億英鎊的營收，曼聯共同持有人Jim Ratcliffe以「社會和經濟復興的催化劑」形容這場大建設。

資料來源｜Foster & Partners

2025大阪世博將在4月13日至10月13日舉行，葡萄牙館以「海洋，藍色對話」（Ocean, the Blue Dialogue）為主題，展開一段橫越500年的歷史對話，重新喚起人類與海洋共生的願景；建築展館邀來日本建築大師隈研吾領軍的隈研吾建築事務所（Kengo Kuma & Associates）操刀，以「解構」建築語彙，宛若懸浮的海浪姿態，表現出海洋的流動感與生命力！

有如白色海浪的懸浮建築展館

當湛藍海洋文化成為建築語言，葡萄牙作為因海洋而繁盛的國家，不僅在這場盛會中訴說過去，也會以前瞻姿態，回應當代對於永續與藍色經濟的關注。透過海洋視角，葡萄牙館連結聯合國永續發展SDG 7「可負擔且潔淨的能源」與SDG 14「海洋生態」兩大目標，重新凝視蔚藍海洋如何成為文明起點、經濟的驅動，同時更是未來創新的新啟發。

葡萄牙館建築以「帶領參觀者潛入海洋、探索海洋」為概念，宛如白色海浪般的建築，由日本建築大師隈研吾操刀，以極簡且富有詩意的語彙回應海洋的律動。建築以懸掛的繩索與回收漁網成為主要建材，透過其質感與形體，營造出能與陽光與微風自然交融的空間。

外觀猶如一抹波濤，上方結構懸浮半空，在陽光下輕盈浮起，大面積懸掛的繩索與回收漁網，交織出波光粼粼的姿態，特別是隨風搖曳時，展館彷彿會呼吸般，充滿有機生命力外，也玩轉海水流動的姿態，可望成為大阪世博園區內閃耀的「燈塔」。

另外，建築也與大阪世博「大根屋」之間巧妙互動，當遊客穿行其間，外觀宛若漂浮於海面，帶來如同沉浸於流動海洋中的奇幻感受。

沉浸式體驗感看見海洋文化過去與未來

葡萄牙館展覽以「一個以海洋締造過去、現在與未來的國家」（A country with a past, a present, and a future built with the ocean）為敘事主軸，帶來一場關於文明、科技與海洋的深度對話，展區分為「知識共享」與「攜手共創永續未來」兩大區域。

「知識共享」如同一座流動的時間之海，融合藝術、歷史與科技，帶領觀者回望葡萄牙與日本因海洋而交會的500年緣分。歷史文物象徵著航海時代的輝煌，而互動裝置則將視角拉回當代，讓人看建科技如何為海洋開啟全新可能。

「攜手共創永續未來」則為五感沉浸式體驗。面積200平方公尺的展區，將有專為大阪世博打造的5分鐘多媒體作品，邀請遊客從當前的環境挑戰出發，走入一場充滿希望的「美好烏托邦」之旅。

除了展覽空間外，葡萄牙館也有商店、多功能空間，以及主打葡萄牙美食的餐廳，讓訪客從味覺感受海洋的恩賜，體驗不同層次的「藍色對話」。

2025大阪世博「葡萄牙館」
展期：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至葡萄牙館官網查詢

資料來源｜Portugal Pavilion