2023高雄設計節「由小而大 from micro to macro」展覽於11月1日至12月3日在高雄駁二開展，而在展覽前期，高雄設計節走訪在地6所小學，蒐集超過150位孩童的視角，並牽引出「一目了然視覺超市」、「公園裡的奇形怪狀」、「醫學視能好簡單」、「不挑食營養午餐」、「聲音形狀美術課」、「微距種子博物館」6大展區實驗創作想法，同時邀請各方設計師、創作者一同展開創作。

設計最有趣的事，就是透過「觀察」來改變些什麼，稍稍改變視角，潛藏在日常生活中微小的設計力，也會變得很有趣。策展人許哲瑜、郭中元說明：「這一次的展覽，是大人小孩都可以輕鬆參觀的，團隊希望提供不一樣的設計思考觀點，觀者若能在某個展區能有『喔！原來可以這樣』的想法，這樣就太好了！」

6大展區：由小而大的視野

一目了然視覺超市

Beyondmart

設計師：施博瀚、王用賓

貨架前，「包裝」是決一勝負兩秒的戰場。走進超市，你會被什麼樣的商品包裝吸引？什麼樣的圖文配置，會吸引你多看它兩眼？包裝設計，是商品溝通語言，有的對你吶喊尖叫、有的低聲碎語、有的沈默安靜。小孩喜愛的跟大人喜歡的為什麼不一樣？本區探討色彩、版面、資訊圖像在商品包裝上的運用，只要有新商品，設計便是一場永無止盡的探討。

公園裡的奇形怪狀

與大自然玩耍

設計師：陳宣誠

從小玩到大，從玩具到遊具，玩樂能夠反映出孩子所看到、聽到和觀察這個世界的視角。本區概念從個人系統性的遊戲到群體合力組構，從封閉性的遊戲，到透過遊戲探索大自然中的重力、風力、光線、邊界、物種等，「與大自然玩耍」則透過微建築元素的發展，讓孩子理解形狀和結構、尺度、組裝與不同形狀間的關係。

醫學視能好簡單

兒童 grow up /

設計師：田修銓、胡祐銘、顏暐倫、王信淳

數位轉化的混沌時代，不僅快速改變商業模式，也提昇人們對於便利生活的意識，當現實生活與虛擬生活邊界逐漸消融，下一步便是各設計師發想潛在的解決優化方案。COVID-19數位管理化，讓更多人理解醫療數位化，能夠有效協助提昇醫病品質，由小而大，從兒童健康手冊數位化為發想，再次檢視父母需求，化繁為簡，趨向更「便利性」陪伴孩子成長。而「便利」大多時候來自隱性的設計優化，於無形之中改善未來。

不挑食營養午餐

Vary for lunch

設計師：黑生起司 楊志偉、陳如薇 Ｘ主廚 朱捷

營養午餐是食育教育最好的現場，不同的校區擁有不同的地域文化、風土、人文、產業，適宜融入一週菜單，培養孩子開放品嚐的態度。本區概念以營養午餐結合餐盤上的食育，盛裝美食的容器，無方向性設定，在盤中可任意放置，把區隔或以容量來引導孩子用餐的行為延伸或轉化，將最愛或挑食的食物挑戰區，像冒險家一樣來戰勝任務。期望從微觀食材視角到宏觀視野理解台灣農業的優勢。

聲音形狀美術課

如果聲音看得見

設計師：方序中 Ｘ 陳姝里、蔡佳曄

別於大宇宙的寂靜，在地球上，幾乎任何微小事物都可以發出聲音。雨聲、風吹樹梢沙沙聲、咬口蘋果、踩踏落葉、便利超商⋯⋯，假想當這些聲音看得見，那又會是什麼樣的形狀與顏色呢？本區策展概念，以日常聲音為想象思考，並結合設計工作坊創作，邀請跨域聲響藝術家鄭乃銓，將孩童拼貼的圖像創作轉化為6首音樂，引領觀者打開感知，一同探索聽覺和視覺之間無限的可能。

微距種子博物館

SSIZE 山裏海

設計師：周雨衛、謝沛宸

從海洋而來的壽山，大約在180萬年前，仍是汪洋一片滾動的時光，歷經地球內部能量運動而隆起，促使珊瑚礁抬升，形成今日所見的地形。山之於地球是小，對比人類是巨大，從微渺視角探查，或許便能窺見它和宇宙的一切相繫。本區策展概念，以展區作為向衆人敞開的登山口，期望人們到壽山拜訪時，都能夠擁有全然新的眼光，重整對壽山的想像，轉山之路，不只是體驗的意義，還有意義的體驗。

隱形的設計展區：小視角大視野 

此次展覽除了6大展區之外，隨著KDF WORKSHOPS 設計工作坊開啟，相關企劃概念也延伸至隱形展區。

叮咚Ｘ由小而大

許多習以為常的事物，對於孩子來說就是有著天馬行空不同想像的視角。此企劃概念，將視角轉向自己，面對大世界，小小的我們，每天以各種表情面對，假想當手握快門遙控器在相機前，會想要拍下怎樣的自己？攝影師叮咚打趣地說：「我將小小的快門遙控器交到孩子們的手上，說可以自由地按下快門，再把大大相機擺放在他們面前！這看似容易的任務，但連我這樣執業的攝影師坐到鏡頭前，都渾身不對勁。」

60個無所不在小物件 — 隱形的設計

生活大大小小事物當中，有許多我們常見且再熟悉不過的物件，潛藏著微小的設計力，可能因我們的習慣而眼所不見，也可能從未特別去留意，使我們下意識地忘記「設計」的存在。由小開始，重新認識生活中的小物件。設計有趣的是，一旦「設計」在生活中經常被使用著，與日常有所連結，那麼設計也就隱形了。

高雄輕軌移動展區

Just GO！「高雄設計節」城市設計的慶典。策展之外，此次也融入慶典概念的形塑，期望大人小孩都能在節氣輕鬆歡樂的氛圍，悠遊參與設計活動，跟著輕軌穿梭於高雄城市之中，讓移動的展區，引領著潛藏的觀察，轉換視野，讓探索一切變得有趣。

2023 高雄設計節－由小而大  from micro to macro

展覽日期｜2023.11.01-12.03

展覽時間｜週一至週四 10:00-18:00、週五至週日及國定假日 10:00-20:00

展覽地點｜駁二藝術特區 蓬萊區B3+B4倉庫

展覽票價｜單人票199元、優惠票149元、敬老票99元

更多展覽串連活動請見活動官網

主辦單位｜高雄市政府文化局、駁二藝術特區

策展人｜許哲瑜、郭中元

分區偕同策展人｜方序中、陳姝里、蔡佳曄、陳宣誠、田修銓、胡祐銘、顏暐倫、王信淳、陳如薇、楊志偉、朱捷、施博瀚、王用賓、周雨衛、謝沛宸、叮咚

合作學校｜高雄市左營區勝利國民小學、高雄市左營區福山國民小學、高雄市林園區林園國民小學、高雄市美濃區龍山國民小學、高雄市鼓山區壽山國民小學、財團法人高雄市私立義大國際高級中學

合作單位｜內政部國家公園署國家自然公園管理處、誠品書店

創意逛大街企畫執行｜港都認識王

資料提供｜中間研究室/樸實創意

文字整理｜Adela Cheng

2025大阪世博「日本館」以3大區域展現「循環」的概念，並透過變身為藻類的Hello Kitty，以及擔任導覽員的哆啦A夢、BE@RBRICK 庫柏力克熊，帶領人們探索循環的意義。

以「循環」為主題

4月13日登場的2025大阪世博，以「生命閃耀未來社會的設計（いのち輝く未来社会のデザイン）」為主題，而作為主辦國，日本館以「いのちと、いのちの、あいだに（暫譯：生命與生命之間）」為題，藉由館內設計傳遞日本文化中特有的「循環」概念，讓觀者意識到自己是萬物生命循環的一部分，並身處在地球這個龐大的循環系統之中。

Hello Kitty化身32種藻類

而設有3個出入口的日本館，分為「Plant Area」、「Farm Area」、「Factory Area」3大區域，屆時根據選擇的進出路線，也將帶來不同的參觀體驗。在「Farm Area」中，將展示「從水到材料」的主題，並以「藻類」為主角，雖然人們對於藻類可能不太熟悉，但它能解決過度依賴化石燃料、糧食短缺等全球問題，也因此備受關注；在這區域中，深受全球喜愛的Hello Kitty，將變身為32種不同的藻類，以可愛的形象，帶領人們發現藻類的魅力與無限可能。

哆啦A夢擔任導覽員

而在「Factory Area」，以「從材料到產品」為主題，並聚焦於日本的製造文化。來此，觀者將能了解日本獨特的「循環型製造」概念，是如何透過減少浪費、修復與維護，使物品得以長久使用，同時探索這種理念在現代社會中的實踐方式。另外，日本家喻戶曉的哆啦A夢更將擔任導覽員，以生動有趣的方式，帶領大家認識永續發展的製造哲學。

庫柏力克熊現身展場

「Plant Area」展區，則以「從廢棄物到水」為主題，並聚焦於肉眼難見、但在地球生態系統中扮演不可或缺角色的「微生物」。在此展區，將透過無數光點動態呈現微生物活躍的生命力，同時，知名的庫柏力克熊也將以趣味的方式，解說廢棄物是如何經過微生物的分解與循環，轉化為生活中可再利用的資源。值得一提的是，此次日本館也公開展示在南極洲發現的世界最大「火星岩石」。

日本館周邊商品不錯過

另外，日本館也有推出特色周邊商品，不論是化身為藻類的Hello Kitty、拿著日本館旗子的哆啦A夢、庫柏力克熊，或是從日本館LOGO延伸的商品都有，人們可於觀展完後於場內，或在日本館場外的官方商店購買。

2025大阪世博「日本館」
展期：2025年4月13日至10月13日
更多資訊可至日本館官網查詢

資料來源｜経済産業省

將於6月在華山展出的《100%哆啦A夢&FRIENDS巡迴特展 台北站》，集結超過100個立體造型的哆啦A夢與朋友們、台灣前所未見12米高巨型充氣哆啦A夢、放大版單行本與大長篇漫畫系列、珍貴的複製原畫手稿、沉浸式微型劇場等豐富內容。

繼2024年7月由AllRightsReserved在Fujiko Pro協力下創作的《100%哆啦A夢&FRIENDS巡迴特展》在全香港掀起一股「哆啦旋風」，引起巨大討論與迴響後，在主辦單位聯合數位文創與協力單位AllRightsReserved、Fujiko Pro、Animation International共同協助並配合台北展場作相應規劃，終於將把這個人氣特展引進台北華山。

秘密道具「100%朋友召喚鈴」新登場

另外，這次展覽將解鎖特別的全新秘密道具─「100%朋友召喚鈴」，只要使用「100%朋友召喚鈴」就能將遠在各地的好朋友召喚來身邊。至於為什麼哆啦A夢會拿出這項道具呢？主辦單位保留伏筆表示，等到6月28日正式開展，期待喜愛哆啦A夢的粉絲們與好朋友一起走進展場，共同揭密是被誰用了「100%朋友召喚鈴」。

哆啦A夢特展5大亮點搶先看

▸ 藤子・F・不二雄老師復刻工作室首度在台公開

台北首度重現這位天才漫畫家藤子・F・不二雄老師當初埋首創作的復刻工作室，帶領觀眾從老師視角出發，探索簡單流暢的描繪線稿是如何勾勒出活靈活現的經典角色，近距離感受哆啦A夢靈感誕生的瞬間與創作過程。

▸ 沉浸式體驗哆啦A夢的異想世界

展區精心打造「100%微型劇院」，大螢幕獨家放映由日本團隊專為台灣展覽製作的原創短篇動畫。透過鏡面打造空間延伸感的「無限哆啦A夢世界」，及結合3D光雕投影漫畫單行本的「大雄的互動漫畫閱讀房間」，走進微型劇院，彷彿置身在充滿奇幻與樂趣的哆啦A夢冒險故事中。

▸ 從漫畫到長篇動畫，與哆啦A夢的初次相識都在這

自1970年首篇漫畫誕生，而後改編成電視、電影動畫至今，哆啦A夢是日本最多集數的人氣作品之一，在台灣也熱播超過30年。本次展覽除了展示多幅複製原畫復刻的黑白、彩色手稿外，還有別出心裁的漫畫單行本封面牆，將漫畫書立體化，精選章節與角色人物都躍出紙本就在你身旁。

「哆啦A夢的秘密道具空間」則一腳踏進哆啦A夢四次元口袋中，從時光布到更衣照相機，再從空氣槍到馬竹，帶你一覽哆啦A夢各種有趣的秘密道具。另一展區集結《大雄與小恐龍》、《大雄在魔界大冒險》、《大雄與鐵人兵團》等10部大長篇系列作品的立體裝置物及精選的巨幅場景牆，讓每位觀展者共同回味經典，重新感受這些感人又精彩的精彩篇章。

▸ 上百隻各式造型哆啦A夢與他的好朋友們

哆啦A夢129.3公分、129.3公斤的外型可愛討喜，無論是大笑、生氣、沮喪、貪吃或耍小聰明的豐富表情更是許多人練習畫畫的範本之一。這次將有超過100隻各型各色的立體造型哆啦A夢大舉來台，特別包括變成紫薯的哆啦、變成狸貓的哆啦、塗了狼人乳霜的哆啦、機器雪人造型的哆啦以及吸血鬼裝扮的哆啦等怪趣裝扮，加上可愛的表情，讓粉絲一次擁有最多元的哆啦A夢。

▸ 12公尺高充氣哆啦A夢現身台北華山

帶著紅色帽子、手拿畫筆的漫畫家造型哆啦A夢被放大再放大，將以近4層樓高的震撼比例矗立台北華山烏梅劇院前廣場。

推出台灣站展覽限定商品

擁有高人氣的哆啦A夢除了展覽豐富吸引萬眾矚目，本次也從香港進口多款周邊商品，更規劃台灣站展覽限定商品，只有在展覽內才買得到，包含實用小物摺疊傘、玩偶鑰匙圈、展覽限定公仔、精美麻將組與潮流帽T等各項精選商品。

展覽門票4月28日啟售

展覽門票4月28日起正式於udn售票網、Klook首先開放預售，預售優惠單人票400元；5月5日起開放全通路預售購買，展覽限量特典套票僅於udn售票網獨家販售，售完為止，更有雙人紀念實體套票、好朋友套票等組合。優惠僅到6月27日止，更多展覽資訊敬請依展覽官方網站、官方FB、IG公告內容為主。

100%哆啦A夢&FRIENDS 巡迴特展 台北站
時間：2025.6.28 (六) - 2025.10.6 (一)
地點：華山1914文化創意產業園區 東2館四連棟（台北市中正區八德路一段1號）

_{資料提供｜聯合數位文創、文字整理｜Adela Cheng}