「臺南囡仔顏水龍」特展南美館登場!從速寫、油畫、陶瓷彩繪、工藝設計,一窺大師的創作歷程

「臺南囡仔顏水龍」特展南美館登場!從速寫、油畫、陶瓷彩繪、工藝設計,看見「臺灣工藝之父」的創作成就

2023年適逢工藝之父──顏水龍先生的120歲冥誕,臺南市美術館為紀念這位對臺灣影響深遠,藝術工藝的文創先鋒,於11月3日推出新展「臺南囡仔顏水龍──從臺灣出發 展望世界的藝術」,並以顏水龍的速寫、油畫、陶瓷彩繪及工藝設計上的精采創作,呈現他終其一身希望傳達的理念──「將美注入生活」,也藉此闡述此位傳奇人物對臺灣所帶來的深遠影響。

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臺南市美術館推出「臺南囡仔顏水龍──從臺灣出發 展望世界的藝術」展。(圖片提供:南美館)

「臺灣工藝之父」顏水龍

出生於臺南下營的顏水龍,年幼父母早逝,與姊姊及祖母生活,因此養成獨立自主的個性。十四歲從教員養成所畢業後,即進入學校擔任教職,因此結識同事澤田武雄,受其鼓舞,而決定前往日本學習美術。他努力籌錢買下前往東京的船票,義無反顧地踏上通往世界的藝術學習之路。

東京美術學校及法國的繪畫學習經驗,養成顏水龍對於美的敏銳感知,及宏觀視野。旅外多年返回臺灣後,有感於人民整體素質缺乏「美」的感受力,因此開始推行「生活即是美」的觀念,強調日常生活中美感的重要性。顏水龍重視本土特有的手工藝,於是走遍臺灣各地訪查紀錄,並進行本土手工藝研究推廣之理念。他持續參訪各國,將所見藝術新知帶回台灣。顏水龍大半時間都是隻身默默的耕耘,持續著工藝推廣的工作,因此獲得「臺灣工藝之父」的榮譽。顏水龍對藝術的執著,體現於出外旅行,速寫本不離手,所見所聞透過畫筆直觀的描寫下來。

他曾在自述中提及繪畫是他生命中的摯愛,不管白天工藝研究所的工作多麼繁忙,他總是在夜深人靜時提起畫筆創作,畫下他所喜愛的人、事、物及臺灣風景,尤其是原住民族的文化及生活風景。

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展覽呈現他終其一身希望傳達的理念──「將美注入生活」,並藉此闡述此位傳奇人物對臺灣所帶來的深遠影響。(圖片提供:南美館)

「臺南囡仔顏水龍」正式開展

而本次展覽呈現顏水龍較少為人關注的速寫及與臺南相關主題作品,並以家居生活樣態呈現其所設計的工藝產品,更透過地圖方式呈現顏水龍先生與臺南這片土地的連結,期望藉此讓觀眾對這位大師在臺灣與臺南藝術與工藝等各方面的貢獻,有更深刻的了解。而為了呈顯顏水龍多元的創作成就,展覽同時也透過展出其與瓷揚窯合作的陶瓷彩繪作品,及與顏水龍所設計及戮力改善與推廣的實用工藝產品,呈現他藝術生命中的豐富成就。

小檔臺南囡仔顏水龍0909-臺南市美術館為紀念這位對臺灣影響深遠,藝術工藝的文創先鋒,於本月3日推出新展「臺南囡仔顏水龍──從臺灣出發 展望世界的藝術」展。(南美館提供)
臺南市美術館為紀念這位對臺灣影響深遠,藝術工藝的文創先鋒,推出新展「臺南囡仔顏水龍──從臺灣出發 展望世界的藝術」展。(圖片提供:南美館)

展出歷年速寫作品

本展藉以兩大子題「永不停歇的紀錄」、「遊子與家鄉」出發,從顏水龍最熱愛的繪畫媒材,乃至他一生持續創作的速寫,帶領觀眾隨著他的腳步,遊歷各國,一窺大師的精采人生與創作上的心路歷程。「永不停歇的紀錄」展區將顏水龍歷年來的速寫作品,按照主題配置,呈現出顏水龍在速寫表現上的風格及使用媒材轉換,亦歸納出他於生活中時常關注的對象,如地方人文風情、各式建築、臺灣原住民文化等。

小檔臺南囡仔顏水龍14「臺南囡仔顏水龍──從臺灣出發 展望世界的藝術」展覽即日起展出至2024年3月3日。(南美館提供)
「臺南囡仔顏水龍──從臺灣出發 展望世界的藝術」展覽即日起展出至2024年3月3日。(圖片提供:南美館)

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「臺南囡仔顏水龍──從臺灣出發 展望世界的藝術」展場一隅。(圖片提供:南美館)

畫筆下的臺南名勝油畫作品

「遊子與家鄉」則展示了〈熱蘭遮城〉、〈竹溪寺〉及〈曾文水庫〉等臺南名勝的油畫作品,顯示出其對於故鄉歷史及發展的重視。其中,也將講述了顏水龍為何重繪1930年代時受小早川篤四郎之邀,繪製《臺灣歷史畫》系列中范無如區(Antonius Hambroek)牧師與妻女訣別的場景——〈惜別〉一作所發生的曲折過往,及作品終於回到臺南展出的歷史意義。而展覽即日起展出至2024年3月3日,地點為臺南市美術館2館展覽室E及公共空間,歡迎民眾前往現場一同欣賞顏水龍先生恒久不衰的精彩作品,並從中體會他如何將美呈現於生活之中,及他對臺灣及臺南這片土地的熱愛。

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現場也展示出了帶有傳奇色彩故事性的〈惜別〉一作。(圖片提供:南美館)

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現場也展示出了帶有傳奇色彩故事性的〈惜別〉一作。(圖片提供:南美館)

臺南囡仔顏水龍──從臺灣出發 展望世界的藝術 

時間:2023/11/03 10:00 ~ 2024/03/03 18:00

地點:2館2樓展覽室E

資料提供|南美館

文字整理|Adela Cheng

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在銀座新地標「Ginza Sony Park」看展!「ART IN THE PARK(工事中)」攜手3位藝術家打造施工期間限定展覽

在銀座新地標「Ginza Sony Park」看展!「ART IN THE PARK(工事中)」攜手3位藝術家打造施工期間限定展覽

將於2025年1月啟用的Ginza Sony Park(銀座ソニーパーク),特別開放施工期間的建築空間,並邀請與Ginza Sony Park有深厚連結的3位藝術家——SHUN SUDO、山口幸士、玉山拓郎,攜手打造「ART IN THE PARK(工事中)」藝術企劃。展期至2024年12月1日。

以「向城市開放的設施」為理念的Ginza Sony Park計畫,旨在重新建造陪伴銀座街區超過50年的Sony大樓。而這項計畫的第一階段,在舊大樓拆除期間(2018年8月~2021年9月),將施工場地化為公園,最終即便在疫情期間,仍吸引了854萬人次參觀;隨後進入的第二階段,重新展開拆除與新建工程,並在今(2024)年8月完成最終形態的「Ginza Sony Park」、預計於2025年1月正式開幕。

➔ 銀座Sony Park將於2025年啟用!以低矮建築創造高樓群中的開闊感、開放性空間吸引居民造訪

1966年,Sony的創辦人之一盛田昭夫建立了Sony大樓。(圖片來源:Sony)
1966年,Sony的創辦人之一盛田昭夫建立了Sony大樓。(圖片來源:Sony)
Ginza Sony Park為迎接2025年1月的盛大開幕,於2024年11月19日至12月1日開放施工中的建築空間,舉辦「ART IN THE PARK(工事中)」特別藝術計畫。(圖片來源:Sony)
Ginza Sony Park為迎接2025年1月的盛大開幕,於2024年11月19日至12月1日開放施工中的建築空間,舉辦「ART IN THE PARK(工事中)」特別藝術計畫。(圖片來源:Sony)

攜手藝術家傳遞銀座街區魅力

而在竣工的這段期間,Ginza Sony Park也曾舉辦過「ART IN THE PARK」在內的多項藝術活動,讓來往的行人們能感受到銀座街區的魅力。藝術家SHUN SUDO以童年時造訪Sony大樓的記憶為靈感,在Ginza Sony Park地下空間的牆面上,創作了融入繽紛的花卉與音樂元素的大型壁畫作品。此外,他也參與了施工中的「ART IN THE PARK / ウォールアート(Wall Art)」企劃,以及在Sony Park Mini空間的展覽。

SHUN SUDO作品 「ART IN THE PARK by SHUN SUDO」(圖片來源:Sony)
SHUN SUDO作品 「ART IN THE PARK by SHUN SUDO」(圖片來源:Sony)
Sony Park Mini是一個為全新Ginza Sony Park進行實驗而設立的場域。這座占地僅約10坪的快閃空間位於西銀座停車場地下一樓,其自2022年3月開幕以來,已舉辦超過50場風格多元的活動。(圖片來源:Sony)
Sony Park Mini是一個為全新Ginza Sony Park進行實驗而設立的場域。這座占地僅約10坪的快閃空間位於西銀座停車場地下一樓,其自2022年3月開幕以來,已舉辦超過50場風格多元的企劃或活動。(圖片來源:Sony)

藝術家山口幸士在Ginza Sony Park舉辦的「余白の記録」展覽,將周邊風景轉化為畫作,並將這些作品分散陳列於公園的各個角落,讓人們在遊逛時感受藝術與空間的交融。他也以多彩的「非洲菊」為主題參與「ART IN THE PARK / ウォールアート」,並在Sony Park Mini舉行了相關展覽。

山口 幸士作品 「余白の記憶」(圖片來源:Sony)
山口 幸士作品 「余白の記憶」(圖片來源:Sony)

藝術家玉山拓郎則在2022年登場的「Sony Park展 KYOTO」,於廢棄多年的京都新聞印刷工廠舊址,展出了以「光」為主題的裝置藝術作品,將沉寂已久的空間轉化為如「公園」般的存在。另外,他也曾在Sony Park Mini辦過兩次展覽。

玉山拓郎作品 「Sony Park展 KYOTO」京都新聞印刷工場跡地(圖片來源:Sony)
玉山拓郎作品 「Sony Park展 KYOTO」京都新聞印刷工場跡地(圖片來源:Sony)

在施工中的建築空間看展

而這3位藝術家又會如何使用尚未正式開幕的Ginza Sony Park?基於此想法誕生的「ART IN THE PARK(工事中)」藝術企劃,便於11月19日至12月1日限時展開。SHUN SUDO帶來其標誌性的BUTTON FLOWER系列新作;山口幸士展出以花田為主題的12件全新創作;玉山拓郎則以LED螢光燈打造出貫穿Ginza Sony Park空間的光之裝置藝術。而這些作品將與尚未開放的Ginza Sony Park空間交織出獨特的氛圍,帶給觀者獨一無二的體驗。

現場展出SHUN SUDO象徵性的BUTTON FLOWER全新創作24件。(圖片來源:Sony Park(ソニーパーク)X)
現場展出SHUN SUDO象徵性的BUTTON FLOWER全新創作24件。(圖片來源:Sony Park(ソニーパーク)X)
山口幸士展出以花田為主題的12件全新創作。(圖片來源:Sony Park(ソニーパーク)X)
山口幸士展出以花田為主題的12件全新創作。(圖片來源:Sony Park(ソニーパーク)X)
玉山拓郎運用LED螢光燈打造貫穿Ginza Sony Park空間的原創光之裝置藝術作品。(圖片來源:Sony Park(ソニーパーク)X)
玉山拓郎運用LED螢光燈打造貫穿Ginza Sony Park空間的原創光之裝置藝術作品。(圖片來源:Sony Park(ソニーパーク)X)

ART IN THE PARK(工事中)
時間:2024年11月19日~12月1日;平日12:00 - 20:00、六日 11:00 - 19:00
地點:Ginza Sony Park(東京都中央区銀座5丁目3番1号)
備註:免費參觀,採事前預約制
更多資訊可點此參考

資料來源|Sony

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國立歷史博物館特展《他者.他方》!展出常玉與三代留法藝術家的跨世代創作足跡

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歷經五年的整建,國立歷史博物館於2024年2月重新開幕,近期迎來大型特展「他者.他方:常玉與旅法藝術家的巴黎跫音」,聚焦於常玉、藤田嗣治、陳清汾、顏水龍、楊三郎、劉啟祥等旅法藝術家,勾勒出臺灣藝術史的多元性與國際視野。

橫跨三代的藝術家留法浪潮

身為第一代留法華人藝術家,常玉深受法國畫家馬諦斯影響,同樣的奔放畫風,常玉以更簡單的色彩、線條,展現出創作的自信。常玉雖然沒有來過臺灣,但生前寄到台灣、預備辦展的這批畫作,讓他走進了世界的藝術史。

國立歷史博物館特展《他者.他方》!展出常玉與三代留法藝術家的跨世代創作足跡
常玉。(圖片來源:財團法人立青文教基金會)

19世紀中葉後,巴黎成為世界藝術之都,吸引無數藝術家前往追尋創作理想。到了1930年代,陳清汾、顏水龍、楊三郎、劉啟祥等4位台灣藝術家,分別從台灣和日本前進巴黎,與世界各地的藝術家們相遇、交流。在此之前,常玉已參與過「巴黎學派」盛會,並經常被與該學派中最具代表性的亞洲藝術家——藤田嗣治相提並論。

國立歷史博物館特展《他者.他方》!展出常玉與三代留法藝術家的跨世代創作足跡
左:楊三郎《街頭秋色》;右:劉啟祥《收穫》。(圖片提供:國立歷史博物館)

而晚一輩的「留法三劍客」趙無極、朱德群和吳冠中,以及少數女性留法藝術家潘玉良、袁樞真等人的作品,也在本次「他者.他方:常玉與旅法藝術家的巴黎跫音」展出。

4大單元一探文化交融下的創作

「他者.他方:常玉與旅法藝術家的巴黎跫音」透過藝術家的作品與生命故事,描述當時大時代脈絡下臺灣藝術家創作風格的遷徙與流動,以及東方藝術教育如何融入西方元素,藉由向觀眾講述藝術家之間交會、感動的故事,以另一種新的眼光再認識常玉。

國立歷史博物館特展《他者.他方》!展出常玉與三代留法藝術家的跨世代創作足跡
《他者.他方:常玉與旅法藝術家的巴黎跫音》展場一隅。(圖片提供:國立歷史博物館)

策展人陳貺怡以「庖丁解牛與西方前衛:常玉」、「巴黎學派中的日本人:藤田嗣治」、「進入世界的臺灣藝術先驅」、「留法三劍客、留法女性藝術家與常玉最後的訪客」等4大單元,分別探討橫跨三個世代的藝術家們,如何在文化衝擊中反思自身的文化根源與藝術傳統,創造出我們今日所見的成果。

國立歷史博物館特展《他者.他方》!展出常玉與三代留法藝術家的跨世代創作足跡
《他者.他方:常玉與旅法藝術家的巴黎跫音》展場一隅。(圖片提供:國立歷史博物館)

本次展出常玉的44件作品,包括《菊》《四女裸像》,此外還有陳清汾《巴黎的屋頂》、顏水龍《港風景》、劉啟祥《法蘭西女子》,以及來自國內外收藏單位的藤田嗣治精選作品。

國立歷史博物館特展《他者.他方》!展出常玉與三代留法藝術家的跨世代創作足跡
常玉,《菊》,國立歷史博物館藏。(圖片提供:國立歷史博物館)
國立歷史博物館特展《他者.他方》!展出常玉與三代留法藝術家的跨世代創作足跡
陳清汾,《巴黎的屋頂》,私人收藏。(圖片提供:國立歷史博物館)
國立歷史博物館特展《他者.他方》!展出常玉與三代留法藝術家的跨世代創作足跡
顏水龍,《港風景》,國立臺灣博物館藏。(圖片提供:國立歷史博物館)

而「留法三劍客」中,吳冠中《巫峽魂》、朱德群《他鄉夜》、趙無極《抽象畫》等結合東方特質與西方抽象的作品,以及潘玉良《酒吧+女郎》、袁樞真《遠浦歸帆》等作品,都將在展覽中與觀眾見面。

國立歷史博物館特展《他者.他方》!展出常玉與三代留法藝術家的跨世代創作足跡
潘玉良,《裸女》,臺北市立美術館典藏。(圖片提供:國立歷史博物館)
國立歷史博物館特展《他者.他方》!展出常玉與三代留法藝術家的跨世代創作足跡
袁樞真,《遠浦歸帆》,國立歷史博物館典藏。(圖片提供:國立歷史博物館)

《他者.他方:常玉與旅法藝術家的巴黎跫音》

展覽地點|國立歷史博物館1樓、2樓(臺北市中正區南海路49號)
展覽日期|2024年9月13日至12月8日
開放時間|週二至週日10:00–18:00(每週一公休,遇國定假日或活動另行公告)

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