【編輯看劇】當傳統戲曲遇上性別平權的神仙戲碼——黃懷德《扮仙》

當傳統戲曲遇上性別平權的神仙戲碼——黃懷德《扮仙》

舞台上奪目的紅色燈光,映照著舞台下一張張辦桌會出現的紅色塑膠椅,臺北表演藝中心大劇場瞬間宛若熱鬧廟會現場,然而當紅光漸暗成黑,北管樂曲旋律劃破劇場寂靜,每個人仿若闖進平行時空仙境,走進一場融合傳統與當代藝術的《扮仙》宇宙。

 

作為臺北表演藝術中心、法國國家舞蹈中心(Centre National de la Danse of France,CND)與香奈兒共同推出的2023 Camping Asia表演計畫之一,由闖劇場團長兼編舞家黃懷德構思的《扮仙》,其靈感正是源自傳統漢族戲曲文化中「扮仙 醉八仙」戲碼。

 

圖2:黃懷德(臺北表演藝術中心提供)
黃懷德(臺北表演藝術中心提供)

扮仙是什麼?

早年臺灣戲劇在進行廟會活動或傳統戲曲前,必定有扮仙戲例行公事,藉此以聲聚集民眾外,也具答謝神明、祈求平安之功用。可是隨著時代變遷,扮仙戲從現場演出轉為錄製播放形式,更因新興世代不再祭祀神明,本土活動被數位影視、網路媒體所取代而漸受淡忘。那麼是否有屬於當前世代的扮仙戲,《扮仙》正是透過結合能夠彰顯線條美與力量的現代舞蹈,搭配傳統味濃厚的樂曲,來回答這道被時間浪潮所推進的文化課題。

圖3:黃懷德《扮仙》將傳統戲曲融合現代舞蹈(臺北表演藝術中心提供、攝影:Grace Lin)
黃懷德《扮仙》將傳統戲曲融合現代舞蹈(臺北表演藝術中心提供、攝影:Grace Lin)

融入傳統藝術與當代舞蹈的新世代扮仙

沒有傳統戲曲繽紛華麗的舞台搭景,取而代之的是藉由近距離的三面式劇場舞台,呈現出早期眾人聚首廟宇野臺戲前的氛圍。隨著鑼鼓聲響起,燈光漸暗,當一束光自舞台上方灑下,宣告眾神即將到來。扮仙好戲以壯碩男舞者揭開序幕,其不時變化姿勢展現肌肉力與美線條的健美姿態,看似滑稽卻堅毅十足;緊接著身穿紅色舞衣的女子出現,不停地以探戈舞步遊走於舞台,嫵媚的神情與身體律動,像是勾了台下眾人之魂。

圖4:壯碩男舞者成為第一位登場的「扮仙」(創作者:黃懷德、攝影:楊子逸)
壯碩男舞者成為第一位登場的「扮仙」(創作者:黃懷德、攝影:楊子逸)

 

圖5:襯著北管樂曲節拍跳著探戈的舞者 (臺北表演藝術中心提供、攝影:PAUL CHAO)
襯著北管樂曲節拍跳著探戈的舞者 (臺北表演藝術中心提供、攝影:PAUL CHAO)

圖6:當兩位神仙相遇, 各自獨立卻又能夠彼此融為一體。(臺北表演藝術中心提供、攝影:Grace Lin)
當兩位神仙相遇, 各自獨立卻又能夠彼此融為一體。(臺北表演藝術中心提供、攝影:Grace Lin)

隨後,在嘉義北管團隊所演奏那令人印象深刻,卻重複性極高的戲曲旋律中,太極、流行街舞、舞綢、鋼管、高跟鞋舞蹈等,象徵現代社會中不同群體的眾神接連登場,對比最一開始傳統男女形象鮮明的神仙,像是一步步堆疊編排,破除性別刻板印象,最終迎來更加多元包容形象的神。

圖7:《扮仙》表演現場照(臺北表演藝術中心提供、攝影:PAUL CHAO)
《扮仙》表演現場照(臺北表演藝術中心提供、攝影:PAUL CHAO) 

圖8《扮仙》舞綢表演(臺北表演藝術中心提供、攝影:Grace Lin)
《扮仙》舞綢表演(臺北表演藝術中心提供、攝影:Grace Lin)

 

圖9:《扮仙》高跟鞋舞表演(臺北表演藝術中心提供、攝影:楊子逸)
《扮仙》高跟鞋舞表演(臺北表演藝術中心提供、攝影:楊子逸)

60分鐘的演出,由簡至繁慢慢推進,不僅勾勒出呼應現代社會的眾神個性,也由於每個神都極其獨特,看似「神仙打架」的舞台效果,卻在舞者踏出每一步伐逐漸理解,悟出其中的和諧美妙,正如最終從天而降的桃色彩帶,宣示著讓我們好好慶祝,擁抱彼此每個人心中的神。

 

圖10:眾神相聚有如神仙打架般精采(臺北表演藝術中心提供、攝影:PAUL CHAO)
眾神相聚有如神仙打架般精采(臺北表演藝術中心提供、攝影:PAUL CHAO)

 

圖11:舞至最高潮,從天而降宛如慶祝意味的桃色紙花。(臺北表演藝術中心提供、攝影:Grace Lin)
舞至最高潮,從天而降宛如慶祝意味的桃色紙花。(臺北表演藝術中心提供、攝影:Grace Lin)

《扮仙》交錯歷史記憶、性別認同與傳統藝術的多重思考,啟發了一項當代的發明工程,借助人類尋求精神安托的傳統表演形式,標記一個重大的時代脈絡,從對「扮仙」戲的破立,讓創作者與觀眾們有機會與傳統對話,重新認識傳統文化之餘,也反思所處的當下,傳統藝術在未來該如何被觀看?社會是否真能如舞台最終祈願「國泰民安,性別平權」?

 

圖12:《扮仙》最終降下「國泰民安,性別平權」對聯。(臺北表演藝術中心提供、攝影:楊子逸)
《扮仙》最終降下「國泰民安,性別平權」對聯。(臺北表演藝術中心提供、攝影:楊子逸)

圖片提供|臺北表演藝術中心

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像是剛剛落幕的「2024半島世界歌謠祭 HEAR HERE」便結合嘻哈音樂與恆春半島民歌,邀請饒舌歌手與民謠傳藝師在百年古城牆旁的露天舞台上共演,搭配結合民俗文化特色的節目和市集,吸引數萬人造訪此地,也讓「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」不只是音樂人的盛會,更是打開五感,浸淫恆春魅力的絕佳契機。

恆春建城
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如此本於傳統又別出心裁的作法,也讓「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」獲得日本GOOD DESIGN、台灣金點設計獎與Taiwan Design Best 100等獎項肯定,並移師芝加哥、紐約、日本、愛丁堡等地演出。當然,作為台灣人,我們只要來到南國,便能一探「半島世界歌謠祭 HEAR HERE」的美好。2025年更適逢恆春建城150周年,歡迎趁此時機來到這展現新舊交融的文化古鎮裡,在溫暖動人的樂音裡,打包所有此時此地的魅力。

半島世界歌謠祭 HEAR HERE

WEB:https://reurl.cc/KlaAeg

FB:https://www.facebook.com/hearhere946/

文 | 郭慧   圖片提供 | 屏東縣政府

2024「國泰雲門隨行吧」 不畏風雨與艷陽 走過城市與鄉間 與萬人一起實踐藝術即生活的美好體驗

「國泰雲門隨行吧」不只是一個品牌,更是每個人日常的生活點滴。國泰金控與雲門舞集持續透過 #生活藝術隨我行 呼籲大眾:在你生活中的每道色彩、隨口哼的旋律、隨興即來的動作,都是藝術的展現。

國泰雲門隨行吧
「國泰雲門隨行吧」持續以社區巡演「與雲門共舞」融入臺灣各地不同風光民情,讓藝術深入每個城鎮。 圖片:雲門提供/ 攝影 李建霖

「藝術生活向前行」!國泰金控與雲門舞集:要讓全臺各地都能欣賞國際級的藝術表演

今年是國泰金控攜手雲門舞集第29年,這些年累計在全臺各地舉辦逾300場公演和巡演,從戶外數萬人的大型公演到全臺各地的社區巡演,雲門將國際盛譽的精采演出帶回臺灣的土地向下扎根,透過舞作豐富的生命力與創造力感動逾270萬人,是「國泰雲門隨行吧」致力推廣藝術走入生活的具體實踐。

國泰金控協理施君蘭分享道:「藝術屬於每一個人」,國泰在臺灣深耕60多年,服務範圍廣泛,服務據點更多達500個以上,深入各鄉鎮,希望讓藝術同樣可以走入全臺每個地方,「國泰雲門隨行吧」品牌是國泰金控致力推廣藝術走入生活的具體實踐,從不同層面帶給人們療癒的力量,不論是3歲還是88歲,都能樂在其中。

「國泰雲門隨行吧」今年更提出年度主張「一起.藝術萌芽」,透過藝術跨界AI科技,喚醒每個人心中的藝術種子,在生活中無論各個領域,都可以看見藝術與之結合的美好體現。

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「國泰雲門隨行吧」臺北戶外公演萬人齊聚嗨跳波浪舞(左起:雲門舞集藝術總監鄭宗龍、國泰人壽總經理劉上旗、國家兩廳院藝術總監劉怡汝)圖片:雲門提供/ 攝影 劉振祥

AI x 舞蹈 x 藝術的極致饗宴:戶外公演無懼風雨與豔陽,超過4.5萬人共賞科技跨界藝術

受外媒盛譽為「地表上最大的戶外舞蹈活動」的「國泰雲門隨行吧」戶外公演,已經成為大家心中暑假行程的標配,每年上萬民眾都引頸期盼戶外公演的到來,今年臺北及嘉義戶外公演,以藝術跨界AI主題,特別獻上雲門舞集與日本新媒體藝術家真鍋大度聯手創作之最新作品《波》,縱使臺北場因颱風被迫延期一天,縱使頂著南部夏日艷陽,也無法澆熄大家對這場藝術之約的熱情,超過4.5萬人齊聚一堂、共襄盛舉。

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「國泰雲門隨行吧」戶外公演睽違十三年「回嘉」,逾萬名嘉義民眾齊聚體育場共襄盛舉(左起:國泰人壽副總經理萬國興、嘉義市市長黃敏惠、雲門舞集藝術總監鄭宗龍)圖片:雲門提供/ 攝影 曾悅倫

雲門舞集藝術總監鄭宗龍表示,《波》是舞者的「動心起念」創造出前所未見的舞台風景,這齣與科技融合的舞作,就像學習一種新的語言,「與以往非常不同,與真鍋大度的合作充滿實驗,好像身體通上了電,有許多電流在我們和舞者之間竄動。就像是油彩被發明後,繪畫風格也隨之改變。」

國泰雲門隨行吧
雲門最新舞作《波》圖片:由雲門提供 /攝影 劉振祥
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雲門最新舞作《波》圖片:由雲門提供 /攝影 劉振祥

今年也特別將親子律動擴大為全民律動,讓所有參加戶外公演的民眾與舞者們一起舞動;表演最後更加碼邀請神秘嘉賓資深音樂人林強,偕同新媒體藝術創作團隊「超維度」現身,將〈茉莉花〉、〈阿美族舞曲〉、〈天公落水〉等多首臺灣經典歌曲加入各式節奏變化,並透過即時演算科技,與AI人工智慧生成影像,讓現場不論男女老少的朋友們跟著音樂一起舞動身體、解放身心。

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「國泰雲門隨行吧」2024年臺北戶外公演特別加碼AI互動Party 圖片:由雲門提供 /攝影劉振祥

「哇,原來我可以跳舞!」社區巡演打破舞台限制,讓身體跟隨節奏、享受當下

社區巡演「與雲門共舞」最初的起心動念,就是讓臺灣各地的民眾不分距離,都有機會可以接觸藝術,從各地校園、籃球場,到博物館、美術館,甚至是跳進縣政府或火車站的大廳,讓藝術與各地縣市的風景結合,創造新的空間感,讓觀眾看到不同的可能性。雲門舞集助理藝術總監李靜君說道:「國泰雲門隨行吧打破了舞台的限制,讓任何一個地方都可以是舞台,在非典型的表演空間中,對於觀眾和舞者都是截然不同的體驗!」

國泰雲門隨行吧
「國泰雲門隨行吧」社區巡演-新北樹林高中 圖片:雲門提供

今年「國泰雲門隨行吧」社區巡演走訪新北、高雄、澎湖、臺東,更特別加場前進花蓮,將藝術與民生生活串聯,邀請民眾和舞者們作伙打破舞台與觀眾席之間的距離,並以耳熟能詳的〈苦海女神龍〉、〈巴哈無伴奏組曲〉、〈阿姆,捱等來跳舞〉等邀請民眾欣賞藝術、一起共舞。而零距離的社區巡演能最及時地感受到觀眾的回應,參演巡演的雲門舞者許誌恒和張宏茂分享說:「巡演時觀眾的笑容最令人難忘,透過在不同場地如廣場的大理石地面、體育館館內等的演出,回到正規舞台時會發現自己更了解如何收放身體,跳舞時的舞感也不一樣了,更懂得如何享受當下!」當舞者邀請民眾上台時眼神的交會、所有人一起打拍子,喚醒人們心中對於音律節奏的本能,也找回了對身體的自在,「哇,原來我可以跳舞!」

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「國泰雲門隨行吧」社區巡演高雄場 圖片:雲門提供/ 攝影 李建霖
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「國泰雲門隨行吧」社區巡演澎湖場 圖片:雲門提供
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「國泰雲門隨行吧」社區巡演臺東場 圖片:雲門提供
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「國泰雲門隨行吧」社區巡演花蓮場 圖片由 雲門提供 /攝影 sourwhat

有感於震後花蓮當地產業與生活影響甚鉅,今年國泰金控也在關鍵時刻回應社會的需求,今年四月花蓮強震造成重大災害,國泰金控第一時間率先捐款3,000萬元助災區重建,旗下子公司、慈善基金會等,亦因應災情啟動溫暖協助。「秉持人飢己飢的同理心,當下我們立即追加花蓮地區的巡演場次,獲得公司高度支持,希望在復原之路上以藝術給予大眾支持的力量,鼓舞民心!」施君蘭協理說。

「國泰雲門隨行吧」特別加開花蓮場次社區巡演,邀請花蓮在地鄉親們一起與雲門共舞,期能透過藝術的力量,鼓舞當地民眾心靈。雲門執行副總黃玉蘭說道:「國泰30年如一日地堅持做對的事,而且不要求任何商業行為,非常難得可貴。連COVID-19期間也是一樣支持雲門的藝術表演。」

國泰雲門隨行吧
「國泰雲門隨行吧」每年都號召國泰各地方業務單位夥伴擔任志工為大眾服務,持續推廣將藝術融入生活,在全臺各地種下藝術種子,為民眾生活帶來更多驚喜!

藝術,讓生活兼容、讓可能無限,每個人都可以是大藝術家!

國泰攜手雲門即將於2025邁入30週年,將繼續以更多元的形式邀請大眾一起互動與共創藝術,讓這個「地表上最大的戶外舞蹈活動」與觀眾的藝術生活相伴同行,在全臺各地種下藝術的種子,親身感受到舞蹈與藝術帶來的喜悅,一同向無限美好的未來前行!

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文┃黃阡卉   攝影┃李明宜