動態設計

設計2014/07/22

專訪紅點設計獎創辦人兼執行長P e t e r Z e c

下一代的設計大師基本上皆非常關注世界上的人們，你、我與客戶。如果方法正確，全球化可以突破文化藩籬。

設計2014/07/18

專訪Iittala全球設計總監Harri Koskinen 深入本質創意不受限

擁有133年歷史的Iittala，創作出非常多系列商品，Iittala的幾位重要設計大師，同時也是知名的設計先驅，他們為Iittala的設計哲學立下一句座右銘：「打破對商品的既有規範和侷限，勇於挑戰創新和創意的無限可能，進而創作出質感、美感和多功能性三者兼具的設計作品。」La Vie專訪遠自芬蘭來而來的Iittala全球設計總監，同時也是全球知名的工業設計師Harri Koskinen，請他談談Iittala的設計哲學。任何人都可以簡單搭配出屬於自己的風格，是Iittala設計的起點，而融入生活中的實用性正是Iittala作品的最終目的。歷經133年的淬鍊，使Iittala成為充滿北歐精神的象徵與高品質家飾設計品牌。2012年起擔任Iittala全球設計總監的Harri Koskinen，本身就是知名的工業設計大師，1997年仍就讀赫爾辛基大學的Harri Koskinen以一只冰塊燈（Block Lamp）獲得諸多大獎，2001年更被紐約現代藝術博物館（MoMA）編列為永久館藏，直至現在仍是膾炙人口的經典設計。Harri Koskinen擔任Iittala全球設計總監，致力於創作讓消費者和製造者都覺得新穎並具有創意的作品，他的作品相當多元，包括鍋具、家居用品以及餐具等。1999年他為Iittala創作線條簡潔俐落的Lantern系列燭台，這只燭台後來也成為MoMA的永久收藏，同時也是Harri Koskinen的設計經典代表作！La Vie：在赫爾辛基大學畢業後，開始和Iittala合作，對一個年輕設計師而言，Iittala是一個什麼樣的公司？提供你什麼資源？Harri Koskinen（後簡稱Harri）：從學生時代就開始在Iittala實習工作，還記得那年是1996年，我住在Iittala玻璃工坊（舊址）的對面，看著玻璃工匠製作各式各樣的產品，當時的我心生嚮往，很快便得到Iittala的賞識，並且順理成章在畢業之後直接進入並擔任Iittala的設計師，對芬蘭念設計相關的學生來說，Iittala是一家很好的企業，也願意栽培年輕設計師，得到這份工作對當時的我來說是一個很好的機會和挑戰。La Vie：芬蘭是一個充滿自然美感的國家，你的靈感是否來自自然？你通常如何決定物件的形式？外觀與功能哪一個比較重要？Harri：我出生在農夫世家，從小在鄉村長大，也很喜歡這些天然美景，即便農場、牧草、動物或原野，都是我生命的起源，也是生活的一切，自然而然的根植在我的生命裡。所以，我的設計靈感並非來自大自然，而是來自與人的溝通，比如，你問我外觀和功能哪個比較重要，其實當我在做設計的時候，第一個步驟想的並非外觀或功能，而是「為什麼要做？」先理解原因，深入的溝通比任何事都重要，而設計的形式，通常在發想之後便逐漸地成形了。La Vie：你的設計運用了各種材質的可能性，並且相當成功。下一次你想挑戰什麼材質？Harri：材質也通常不在我一開始發想的考量之內，我最近一直在想的事情是如何提出一個新的形式？比如2012設計的「無系列」（Sarjaton），我想做一碟去蕪存菁的盤子（笑），希望剔除所有無用的部分，呈現完美和諧的平衡線條，同時我也相當注重收納的概念，即使層層疊疊的盤子也必須有美感。此外，我也曾想過回收再製這件事，雖然Iittala的工廠一直以來都有在做這件事，破損的有瑕疵的玻璃或陶瓷商品，都會被回收再製。但我也在思考可否用回收再製的概念去做完全不一樣的設計呢？請拭目以待。（節錄）